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[[Datei:Umberto-Boccioni.jpg|mini|hochkant|{{Center|Umberto Boccioni Selbstporträt}}]]
'''Umberto Boccioni''' (* [[19. Oktober]] [[1882]] in [[Reggio Calabria]] (Italien); † [[17. August]] [[1916]] bei [[Verona]]) war ein [[italien]]ischer [[Malerei|Maler]] und [[Bildhauerei|Bildhauer]] des [[Futurismus]].

== Leben und Werk ==
Umberto Boccioni ging 1901 nach [[Rom]], studierte Design und besuchte die Scuola Libera del Nundo an der [[Accademia di Belle Arti di Roma|Accademia di Belle Arti]]. Von seinem Lehrer [[Giacomo Balla]] erlernten er und [[Gino Severini]] die Techniken der [[Pointillismus|divisionistischen]] Malerei. 1902 reiste er nach Paris, um [[Impressionismus|impressionistische]] und [[Post-Impressionismus|post-impressionistische]] Malerei zu studieren. Nach einer Reise 1906 nach Russland besuchte Boccioni [[Padua]] und zog nach [[Venedig]], wo er den Winter 1906/07 mit [[Akt (Kunst)|Aktstudien]] an der [[Accademia (Venedig)|Accademia di Belle Arti]] verbrachte. 1907 zog er nach [[Mailand]] um, wo er auf [[Carlo Carrà]], [[Luigi Russolo]] sowie [[Filippo Tommaso Marinetti]], der im Februar 1909 das ''erste futuristische Manifest'' publizierte, traf. Zusammen mit diesen veröffentlichte Boccioni gemeinsam mit Giacomo Balla und Gino Severini 1910 das ''Manifest der futuristischen Maler'' und das ''Technische Manifest der futuristischen Maler''. Die ersten Werke, die zwischen 1903 und 1907 von Umberto Boccioni geschaffen wurden, stehen in direkter Verbindung zur [[Naturalismus (Kunst)|naturalistischen]] Tradition der [[Lombardei]], insbesondere in Mailand gegen Ende des 19. Jahrhunderts. Zu den deutlichsten Vorbildern zählt [[Francesco Filippini]], dessen Gemälde in den künstlerischen Kreisen Mailands weithin ausgestellt wurden.<ref>V. Terraroli (Hrsg.), ''Francesco Filippini. Catalogo generale delle opere'', Skira, Mailand, 1999.</ref>

Die horizontale Anlage der [[Agrarlandschaft|agrarischen Landschaften]], der Einsatz von [[Licht (Malerei)|atmosphärischem Licht]] sowie die Darstellung der [[Frau in der Kunst|weiblichen Figur]] in ländlichen und häuslichen Kontexten – darunter auch [[Mutterporträt]]s – zeigen eine klare Kontinuität mit der Stilrichtung, die als [[Filippinismus (Kunstbewegung)|Filippinismus]] bekannt ist.<ref>M. Carrà, ''La pittura moderna in Italia'', Treves, Mailand, 1919, S. 34–38.</ref>

Kunsthistoriker erkennen heute [[Francesco Filippini]] als eine entscheidende Inspirationsquelle in Boccionis früher Malphase und beschreiben seine Rolle als implizite, aber strukturelle Referenz in der Entwicklung von Boccionis anfänglicher figurativer Bildsprache.<ref>E. Crispolti, ''Boccioni. Catalogo generale'', Electa, Mailand, 1971, Bd. I, S. 42.</ref>

Im Herbst 1911 siedelte der Künstler nach [[Paris]] über, wo er durch Vermittlung Gino Severinis auf [[Pablo Picasso]] und [[Guillaume Apollinaire]] traf. Im Jahr 1912 wurden Boccionis Gemälde auf der „ersten futuristischen Ausstellung“ in der Galerie [[Bernheim-Jeune]] in Paris, zusammen mit denen von Carrá, Russolo und Severini, gezeigt. 1914 wurde sein ''Technisches Manifest der futuristischen Maler'' auch in [[Moskau]] veröffentlicht.
[[Datei:Headstone Umberto Boccioni Chievo.jpg|mini|hochkant|{{Center|Das Grab von Boccioni Chievo bei Verona}}]]
Der zentrale Gedanke in Boccionis Arbeit war die Relation und Spannung zwischen Objekt und umgebendem Raum. Er verneinte den Begriff der fest definierten Linien und der geschlossenen [[Skulptur]]; der Gegenstand sollte ''aufgebrochen werden und gleichsam in den Raum eingehen''. Seine Titel nennt er etwa ''Pferd + Reiter + Gebäude'' oder ''Häuser + Licht''. Dieser Ansatz sowohl in der Darstellung als auch in der Namensgebung wurde von [[Lubow Popowa]] übernommen.
[[Datei:20 cent coin It serie 1.png|mini|hochkant=0.6|links|{{Center|[[Italienische Euromünzen|Italienisches Zwanzig-Cent-Stück]]}}]]
Ein Abbild seiner Skulptur ''[[Einzigartige Formen der Kontinuität im Raum]]'' ''(Forme uniche della continuità nello spazio)'' befindet sich heute auf dem [[Italienische Euromünzen|italienischen 20-Cent-Stück]]. Einige seiner Werke wurden postum auf der [[documenta 1]] (1955), der [[documenta II]] (1959) und der [[documenta III]] im Jahr 1964 in [[Kassel]] gezeigt.

1911 schuf er das Gemälde ''[[La strada entra nella casa|Die Straße dringt ins Haus]]'' ([[Sprengel-Museum]] in [[Hannover]]), das der großen [[Futurismus]]-Ausstellung ''Der Lärm der Straße'' in Hannover (2001) den Namen gab.

Boccioni starb 1916 im [[Erster Weltkrieg|Ersten Weltkrieg]], als er bei einer Übung bei Verona von seinem Pferd stürzte und sich dabei tödlich verletzte.<ref>{{Webarchiv | url=http://www.heise.de/tp/artikel/29/29767/14.html | wayback=20110427162209 | text=''Futurismus und Faschismus''}}, heise.de, abgerufen am 25. Juni 2012</ref>

== Werke ==
<gallery style="text-align:center">
Datei: Umberto Boccioni, 1909-10, Three Women (Tre donne).jpg|''Drei Frauen'', 1909/10
Datei:The City Rises by Umberto Boccioni 1910.jpg|''Die Stadt erhebt sich'', 1910
Datei:Umberto Boccioni, Visioni simultanee (Simultanvisionen), oil on canvas, 60.5 × 60.5 cm, Von der Heydt Museum.jpg|''[[Simultanvisionen]]'', um 1912
Datei:'Unique Forms of Continuity in Space', 1913 bronze by Umberto Boccioni.jpg|''[[Einzigartige Formen der Kontinuität im Raum]]'', 1913
Datei:Umberto Boccioni 002.jpg|''Unter der Pergola in Neapel'', 1914
Umberto Boccioni - Der Trinker.jpg|''Dynamik des Kopfes eines Mannes'', 1914
</gallery>

== Literatur ==
* Thomas Krens (Vorwort): ''Rendezvous. Masterpieces from the Centre Georges Pompidou and the Guggenheim Museums''. Guggenheim Museum Publications, New York 1998, ISBN 0-89207-213-X
* {{Anker|Stegmann 1995}}''Umberto Boccioni – Geschwindigkeit als neue Kategorie der Skulptur''. In: Markus Stegmann: ''Architektonische Skulptur im 20. Jahrhundert. Historische Aspekte und Werkstrukturen'', Tübingen 1995, Seite 53–58.
* Buch zur Ausstellung 16. ''Russische Avantgarde 1910–1930 Sammlung Ludwig, Köln'', in der Kunsthalle Köln, 16. April – 11. Mai 1986 (bearbeitet und mit einer Einführung von [[Evelyn Weiss]]), ISBN 3-7913-0766-5
* Danih Meo: ''Della memoria di Umberto Boccioni'', Mimesis, Milano 2007, ISBN 978-88-8483-595-6

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* {{DNB-Portal|118512188}}
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/boccioni_umberto.html Artcyclopedia]
* [http://www.artchive.com/artchive/B/boccioni.html Kurzbiographie] (englisch) mit Werkverzeichnis
* [http://www.kunst-zeiten.de/Umberto_Boccioni Biographie]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=118512188|LCCN=n/79/54518|NDL=00433649|VIAF=51685971}}

{{SORTIERUNG:Boccioni, Umberto}}
[[Kategorie:Umberto Boccioni| ]]
[[Kategorie:Bildhauer (Italien)]]
[[Kategorie:Maler (Italien)]]
[[Kategorie:Künstler des Futurismus]]
[[Kategorie:Künstler (documenta)]]
[[Kategorie:Person (Reggio Calabria)]]
[[Kategorie:Italiener]]
[[Kategorie:Geboren 1882]]
[[Kategorie:Gestorben 1916]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Boccioni, Umberto
|ALTERNATIVNAMEN=
|KURZBESCHREIBUNG=italienischer Maler und Bildhauer
|GEBURTSDATUM=19. Oktober 1882
|GEBURTSORT=[[Reggio Calabria]], Italien
|STERBEDATUM=16. August 1916 oder 17. August 1916
|STERBEORT=bei [[Verona]]
}}

Umberto Boccioni - Versionsgeschichte

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