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'''Neoexpressionismus''' (gr. ''neo'' = „neu“, lat. ''expressio'' = „Ausdruck“) ist eine [[Kunststil|Stilrichtung]] in der [[Bildende Kunst|Bildenden Kunst]]. Sie zeichnet sich durch eine figürliche Malerei von expressiver Farbigkeit aus. Der Neoexpressionismus entstand Anfang der 1960er Jahre in Abkehr zum vorherrschenden [[Informel]]. Maßgeblich an der Entstehung beteiligt waren in Deutschland [[Meisterschüler]] der Kunstschulen in [[Ost-Berlin|Ost-]] und [[West-Berlin]] wie [[Georg Baselitz]] und [[Eugen Schönebeck]].

== Hintergrund ==
[[Datei:Der Krieger.jpg|mini|[[Markus Lüpertz]]: ''Der gestürzte Krieger'', bemalte Bronze, 1995]]
Baselitz und Schönebeck, die sich an der Berliner [[Universität der Künste Berlin|Hochschule für Bildende Kunst]] kennengelernt hatten, legten 1961 ihr „1. Pandämonisches Manifest“ vor, in dem sie gegen die etablierten Kunstformen rebellierten und einen neuen expressiven Malstil forderten. Unter dem gleichen Titel stellten sie ihre Bilder in der Galerie von [[Michael Werner (Kunsthändler)|Michael Werner]] und [[Benjamin Katz]] in Berlin aus. Sie bekräftigten ihre Forderung in einem Folge[[manifest]] dem „2. Pandämonischen Manifest“ 1962. Kurz danach endete die Zusammenarbeit der beiden Maler.

Vom Informel ausgehend, verfolgten Künstler wie [[Walter Stöhrer]] zu dieser Zeit ähnliche Ansätze, die vor allem in Berlin von Malern wie Peter Chevalier, [[Rainer Fetting]], [[Dieter Hacker]], [[Markus Lüpertz]], [[Helmut Middendorf]] sowie von den Gründern der Gruppe ''Vision'' (1960–64), [[Karl Horst Hödicke]] und [[Bernd Koberling]], ausgearbeitet wurden. Auch der anfangs stilistisch an Baselitz orientierte [[Anselm Kiefer]] wird hier zugerechnet.

Die Bildsprache zeichnet sich meist durch eine spontane, heftige [[Gestik]] aus. Als [[Sujet]]s dienten in der Anfangszeit vornehmlich Großstadtmotive, wobei teilweise Gedanken des [[Expressionismus]] rezipiert und neu wiedergegeben wurden. Insbesondere wurde die Rückkehr der Malerei zu einer persönlichen und symbolischen Bildsprache gefordert. Ab Mitte der 1970er Jahre entwickelte so [[Barbara Heinisch]] ihre eigene Kombination von Malerei und Performance im Dialog mit dem Modell.<ref>Michael Klant (Hrsg.): ''Kunst in Bewegung.'' Hatje Cantz Verlag, 2004, ISBN 3-7757-1433-2 ([http://www.hatjecantz.de/files/3775714332_06.pdf PDF-Datei], Leseproben zu ''Filmbeiträgen zur Kunst der Gegenwart'').</ref>

Aus dem Neoexpressionismus gingen ab etwa Ende der 1970er Jahre verschiedene Gruppierungen hervor, die mit [[Schlagwort (Sprachwissenschaft)|Schlagworten]] wie „Berliner Heftige“, „Spontanisten“ und schließlich „Junge Wilde“, beziehungsweise [[Neue Wilde]] belegt wurden.<ref>{{internetquelle|url=http://www.beyars.com/kunstlexikon/lexikon_6293.html|titel=Neoexpressionismus|werk=Das grosse Kunstlexikon von P. W. Hartmann|zugriff=14. Januar 2009}}</ref>

Außerhalb der Berliner Kunstszene fand die neue kulturpolitische Protestmalerei ironischere Ausdrucksformen. So ging ab dem Sommersemester 1969 aus der [[Joseph Beuys|Beuys]]-Klasse der [[Kunstakademie Düsseldorf]] die Gruppe „[[YIUP]]“, bestehend aus [[Hans Rogalla]], [[Peter Angermann]], [[Robert Hartmann (Maler)|Robert Hartmann]], Hans Heininger und Hans Henin<ref>Johannes Stüttgen: ''Der Ganze Riemen. Der Auftritt von Joseph Beuys als Lehrer – die Chronologie der Ereignisse an der Staatlichen Kunstakademie Düsseldorf 1966–1972.'' Hrsg. Hessisches Landesmuseum Darmstadt. Verlag der Buchhandlung Walter König, Köln 2008, ISBN 978-3-86560-306-7, S. 722.</ref> hervor. Deren Name war eine Anspielung auf die [[Dialekte und Sprachen in Nordrhein-Westfalen|rheinische Dialektform]] von Beuys’ Vornamen „Joseph“ (Jupp). Aus „YIUP“ formierte sich ab Mitte der 1970er Jahre um Peter Angermann, [[Jan Knap]] und [[Milan Kunc]] die „[[Gruppe Normal]]“, die sich programmatisch mit Mitteln der Entlarvung der Auflösung der Grenzen zwischen Kitsch, Konsum und Kunst widmen und „das Normale“ und „das Vernünftige“ relativieren.<ref>Karin Thomas: ''Bis Heute. Stilgeschichte der bildenden Kunst im 20. Jahrhundert.'' DuMont Buchverlag, Köln 1986, ISBN 3-7701-1939-8, S. 354–359.</ref>

=== Parallele Entwicklungen international ===
[[Datei:Vasiliy Ryabchenko. "Daphne", 200 x 150 cm, oil on canvas, 1989 (Odessa Fine Arts Museum).jpg|mini|hochkant|[[Wassyl Rjabtschenko]]. ''Daphne'', 200 × 150 cm, Öl auf Leinwand, 1989]]
Entsprechungen finden sich in Europa in Frankreich in der ''[[Figuration Libre]]'' und in der italienischen ''[[Transavantgarde|Transavanguardia]]'' mit Künstler wie [[Sandro Chia]], [[Francesco Clemente]], [[Fernando Leal Audirac]] oder [[Mimmo Paladino]]. In Spanien gilt [[Jorge Rando]] als der führende Vertreter des Neoexpressionismus. Ukrainische Vertreter der Richtung sind Oleg Golosiy und [[Wassyl Rjabtschenko]].

Im angloamerikanischen Raum manifestierten sich Begriffe wie ''Bad Painting'', ''New Image Painting'' oder ''Wild Style'' als Gegenbewegungen zur [[Konzeptkunst]], wobei der um 1980 entstandene Begriff des Wild Style wiederum eine gedankliche Fortführung des europäischen [[Fauvismus]] darstellt und meistens auf die Maler der New Yorker [[Graffiti]]-Szene Verwendung findet.<ref>Thomas: ''Bis Heute.'' Glossar.</ref> Bekannte Vertreter sind hier [[Jean-Michel Basquiat]], Chuck Connelly, David Salle oder [[Julian Schnabel]] sowie Ronnie Cutrone, [[Keith Haring]] und Kenny Scharf (letztere werden gelegentlich auch als „Neo-Pop“ bezeichnet).

== Literatur ==
* [[Donald Kuspit]], [[Markus Brüderlin]]: ''Expressiv!'' Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2003, ISBN 3-7757-1302-6.
* Nina Ehresmann: ''Paint Misbehavin': Neoexpressionismus und die Rezeption und Produktion figurativer, expressiver Malerei in New York zwischen 1977 und 1984.'' Peter Lang, Frankfurt a. M. 2005, ISBN 3-631-52629-6.

== Einzelnachweise ==
<references />

{{SORTIERUNG:Neoexpressionismus}}
[[Kategorie:Stilrichtung in der Malerei]]
[[Kategorie:Zeitgenössische Kunst]]

Neoexpressionismus - Versionsgeschichte

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