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[[Datei:Kara Walker Interview Camden Arts Centre.jpg|mini|Kara Walker 2013]]
'''Kara Elizabeth Walker''' (* [[26. November]] [[1969]] in [[Stockton (Kalifornien)|Stockton]], [[Kalifornien]], [[USA]]) ist eine US-amerikanische Künstlerin. Sie setzt sich in ihrem Werk mit Geschlecht, Identität, Rassismus, Sexualität und Gewalt auseinander. Bekannt ist sie besonders für ihre raumgroßen Tableaus aus schwarzen Scherenschnitten. Sie lebt und arbeitet in [[New York City|New York]]. Walker gilt als eine der bekanntesten schwarzen amerikanischen Künstlerinnen der Gegenwart.<ref>{{Literatur |Autor=Tariro Mzezewa |Titel=Opinion {{!}} Kara Walker Is Tired of Talking. But Her Canvases Scream. |Sammelwerk=The New York Times |Datum=2017-09-14 |ISSN=0362-4331 |Online=https://www.nytimes.com/2017/09/14/opinion/kara-walker-is-tired-of-talking-but-her-canvases-scream.html |Abruf=2022-03-09}}</ref><ref>{{Literatur |Titel=Perspective {{!}} The bright light shining on America’s best Black artists has a fascinating backstory |Sammelwerk=Washington Post |ISSN=0190-8286 |Online=https://www.washingtonpost.com/entertainment/museums/black-artists-hbo-documentary/2021/02/08/df1cc6b8-6a14-11eb-9ead-673168d5b874_story.html |Abruf=2022-03-09}}</ref><ref>{{Literatur |Autor=Amber Jamilla Musser |Titel=Queering Sugar: Kara Walker’s Sugar Sphinx and the Intractability of Black Female Sexuality |Sammelwerk=Signs: Journal of Women in Culture and Society |Band=42 |Nummer=1 |Datum=2016-09-01 |ISSN=0097-9740 |DOI=10.1086/686756 |Seiten=153–174 |Online=https://www.journals.uchicago.edu/doi/10.1086/686756 |Abruf=2022-03-09}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Benjamin Sutton |url=https://hyperallergic.com/398123/dear-kara-walker-statement-response/ |titel=Dear Kara Walker: If You're Tired of Standing Up, Please Sit Down |datum=2017-08-30 |sprache=en-US |abruf=2022-03-09}}</ref>

== Leben ==

Im Alter von 13 Jahren zog Walker mit ihrer Familie nach [[Stone Mountain]], einem Vorort von [[Atlanta]], weil ihr Vater – der Künstler und Kunstprofessor an der [[University of the Pacific]]<ref>siehe die Kunsthistorikerin Gwendolyn DuBois Shaw: ''Seeing the Unspeakable: The Art of Kara Walker''. [[Duke University|Duke University Press]], 2004. S. 12</ref> Larry Walker – eine Stelle an der [[Georgia State University]] annahm.<ref name="walker">{{Webarchiv|url=http://learn.walkerart.org/karawalker/Main/Biography |wayback=20080203201533 |text=The Art of Kara Walker - My Complement, My Enemy, My Oppressor, My Love, ''Biography'' }}, walkerart.org, 2007</ref>

Nach dem Studium am [[Atlanta College of Art]] und der [[Rhode Island School of Design]], das sie 1994 mit dem ''Master of Arts'' abschloss, übernahm Walker 2002 eine Professur an der [[Columbia University]], [[New York City|New York]]. Im selben Jahr vertrat sie die [[Vereinigte Staaten|USA]] auf der [[Biennale von São Paulo]] in [[Brasilien]]. 1997 erhielt sie ein Stipendium der McArthur Foundation.

1997 war sie [[MacArthur Fellowship|MacArthur Fellow]]. 2007 wurde sie in die [[National Academy of Design]]<ref>{{Webarchiv|url=http://www.nationalacademy.org/academy/national-academicians/?na=W |wayback=20160814125731 |text=nationalacademy.org: ''Living Academicians "W"'' }} (abgerufen am 7. April 2015)</ref>, 2012 in die [[American Academy of Arts and Sciences]] sowie die [[American Academy of Arts and Letters]]<ref>{{Internetquelle| url=https://artsandletters.org/academy-members/| titel=Academy Members| hrsg=American Academy of Arts and Letters
| zugriff=2019-01-22}}</ref> und 2018 in die [[American Philosophical Society]] gewählt.

== Werk ==

Bekannt ist Walker für ihre [[scherenschnitt]]artigen Arbeiten, in denen sie die [[Sklaverei]] thematisiert.

Ihre Darstellungen von [[Macht]], [[Unterdrückung]], [[Rassismus]] und [[Sexualität des Menschen|Sexualität]] haben oftmals Kontroversen ausgelöst, da sie sich mit den grotesken Schattenseiten der amerikanischen [[Weltgeschichte|Geschichte]] und den Abgründen der Kultur beschäftigt. Walker wurde durch ihre riesigen, [[Panoramabild|panoramaartigen]] Arbeiten bekannt, bei denen sie Scherenschnitte von oftmals menschlicher Größe direkt auf die Wand applizierte und mitunter mit verschiedenfarbigen Lichtquellen anstrahlte. Ein typisches Merkmal ihrer Arbeiten ist, dass sie auf den ersten Blick wie [[Idylle|idyllische]] Märchenszenen anmuten, die sich jedoch bald als gewalttätige Szenen offenbaren.<ref name="walker" /><ref>{{Webarchiv|url=http://www.maxhetzler.com/528.0.html?&presslistview_referrer=%2F4.0.html&presslistview_uid=161 |wayback=20080411025053 |text=''Press Releases'', Galerie Max Hetzler, 2005 }}</ref> Seit 2004 arbeitet Walker auch im Medium Film mit den typischen Silhouetten, die Thematik dieser Kurzfilme entspricht jener ihrer statischen Arbeiten.<ref>{{Internetquelle |autor=Carroll Dunham |url=https://www.artforum.com/print/200704/film-noir-the-films-of-kara-walker-12933 |titel=Film Noir: The Films of Kara Walker |werk=Artforum |datum=2007 |sprache=en |abruf=2022-01-06}}</ref>

2002 wurden aus der [[Sammlung Deutsche Bank]] Beispiele dieser „Scherenschnitte“ in der Berliner Ausstellungshalle [[Deutsche Guggenheim]] gezeigt. Einige ihrer Werke wurden im [[Museum of Modern Art]] (New York), im [[San Francisco Museum of Modern Art]], im [[Whitney Museum of American Art]] in [[Manhattan]], [[New York City]], sowie im [[Museum of Contemporary Art (Chicago)|MCA]] in Chicago gezeigt. Walker war im [[Public Broadcasting Service]] zu sehen.

Für die Saison 1998/1999 in der [[Wiener Staatsoper]] gestaltete sie das erste Großbild der von [[museum in progress]] konzipierten Ausstellungsreihe „Eiserner Vorhang“.

2014 schuf Walker in New York City eine 23 Meter lange, elf Meter hohe und acht Meter breite [[Sphinx (griechisch)|Sphinx]] aus mit Zucker beschichtetem [[Styropor]]. Die Skulptur wurde mit dem Titel ''A Subtlety or the Marvelous Sugar Baby'' im Stadtbezirk [[Brooklyn]] in einer Halle der ehemaligen [[Domino Sugar Raffinerie]] im Stadtteil [[Williamsburg (Brooklyn)|Williamsburg]] gezeigt.<ref>''Bei Mammy Sphinx in Brooklyn'' in [[FAZ]] vom 16. Juni 2014, Seite 14 [https://faz.net/aktuell/feuilleton/kunst/kara-walkers-skulptur-a-subtlety-in-brooklyn-12991881.html online] (abgerufen am 7. April 2015)</ref>

== Zitat ==
{{Zitat|Man sieht nie das Ganze, sondern nur eine Seite, also bestenfalls die halbe Wahrheit (...) Die Silhouette sagt sehr viel mit sehr wenig Information.|Kara Walker<ref> Steinberg, Claudia, ''Kara Walker, Scharfe Schnitte'', Vogue 4/2001, S. 314 </ref>}}

== Sammlungen ==
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|width="50%" valign="top"|
* [[Art Institute of Chicago]]
* [[Baltimore Museum of Art]]
* CCS Bard Hessel Museum, Annandale-on-Hudson
* Contemporary Museum, Honolulu
* Faulconer Gallery, Grinnell
* [[Solomon R. Guggenheim Museum]], New York
* [[Los Angeles County Museum of Art]]
* MAXXI, Rom
* [[Museum of Contemporary Art (Chicago)]]
|width="50%" valign="top"|
* [[Museum of Modern Art]], New York
* [[Renaissance Society]], Chicago
* Sweeney Art Gallery, Riverside
* [[Tate Gallery]], London
* The Vera List Center, New York
* Ulrich Museum, Wichita
* UMMA, Ann Arbor
* [[Walker Art Center]], Minneapolis
* [[Whitney Museum]], New York
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== Galerien ==
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|width="50%" valign="top"|
* Art Cellar Exchange, San Diego
* galerie de multiples, Paris
* [[Galerie Max Hetzler]], Berlin
* Barbara Krakow Gallery, Boston
* Greg Kucera Gallery, Seattle
|width="50%" valign="top"|
* Numark Gallery, Washington
* Sikkema Jenkins, New York
* Taka Ishii Gallery, Tokyo
* Kornelia Tamm Fine Arts, Santa Fe
* white 8 Galerie, Villach
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|}

== Literatur ==
* Andrea Haarer: Die Silhouette in der zeitgenössischen Kunst. Vergegenwärtigung und Bewältigung in Kara Walkers „Slavery! Slavery!“ In: ''reflex. Tübinger Kunstgeschichte zum Bildwissen'' 5 (2012) ([https://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:bsz:21-opus-61491 Web-Ressource]).
* Antje Buchwald: ''Auf Messers Schneide. Die Künstlerin Kara Walker'' (zu einer Silhouette von Kara Walker: ''Free me'', mit Auszug aus einer Kunstkritik von [[Ottilie Assing]]). In: [[Nikolaus Gatter]] (Hrsg.), unter Mitarbeit von Inge Brose-Müller und Sigrun Hopfensperger: ''Der Sopha schön, und doch zum Lottern.'' Berliner Wissenschafts-Verlag, Berlin 2015 (Almanach der [[Varnhagen Gesellschaft]], Bd. 3), S. 26 ff., ISBN 978-3-8305-0579-2.
* Anita Haldemann: ''Kara Walker. A Black Hole Is Everything a Star Longs to Be''. JRP | Editions, 2021. ISBN 978-3-03764-557-4.

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* {{DNB-Portal|119536005}}
* [http://www.moma.org/onlineprojects/conversations/trans_kwalker.html An interview with Kara Walker] (engl.)
* [http://www.brentsikkema.com/karawalker.html Biographical, press, and works information] (engl.)
* [http://collections.walkerart.org/item/agent/1250 Kara Walker’s work information at the Walker Art Center] (engl.)
* [https://www.youtube.com/watch?v=PzLBq1D3ZcE Kara Walker Interview] YouTube-Video (engl.)
* Kara Walker-Ausstellung in der Schirn Ausstellung 2021–2022. [https://www.hessenschau.de/tv-sendung/kara-walker-ausstellung-in-der-schirn,video-160652.html Video]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=119536005|LCCN=n/98/33590|VIAF=77127744}}

{{SORTIERUNG:Walker, Kara}}
[[Kategorie:Grafiker (Vereinigte Staaten)]]
[[Kategorie:Zeitgenössischer Künstler]]
[[Kategorie:Teilnehmer einer Biennale von São Paulo]]
[[Kategorie:Mitglied der American Academy of Arts and Sciences]]
[[Kategorie:Mitglied der American Philosophical Society]]
[[Kategorie:Mitglied der American Academy of Arts and Letters]]
[[Kategorie:US-Amerikaner]]
[[Kategorie:Geboren 1969]]
[[Kategorie:Frau]]

{{Personendaten
|NAME=Walker, Kara
|ALTERNATIVNAMEN=Walker, Kara Elizabeth
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanische Künstlerin
|GEBURTSDATUM=26. November 1969
|GEBURTSORT=[[Stockton (Kalifornien)|Stockton]], [[Kalifornien]]
|STERBEDATUM=
|STERBEORT=
}}

Kara Walker - Versionsgeschichte

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