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<p><b>Neue Seite</b></p><div>[[Datei:Eleanor Antin.jpg|mini|Eleanor Antin, 2009]]<br />
'''Eleanor Antin''' (* [[27. Februar]] [[1935]] in [[New York City]]) ist eine [[Vereinigte Staaten|US-amerikanische]] Künstlerin, die in den Bereichen [[Konzeptkunst]], [[Film]]kunst, [[Fotografie]] und [[Performance (Kunst)|Performance]] wirkt. Sie wird zur [[Feministische Kunst|feministischen Kunst]] gezählt.<br />
<br />
== Leben und Werk ==<br />
Eleanor Antin stammt aus einer jüdischen Einwandererfamilie und wuchs in der [[Bronx]] auf. Ihre Eltern stammten aus [[Polen]] beziehungsweise [[Russland]]; und ihre Mutter war als Schauspielerin auf [[Jüdisches Theater|jiddischen Bühnen]] in Europa aufgetreten.<ref>Grace Glueck: ''In a Roguish Gallery: One Aging Black Ballerina''. In: New York Times, 12. Mai 1989. [http://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=950DEFD8113AF931A25756C0A96F948260 Online verfügbar] (Abgerufen am 20. April 2008)</ref> Mitte der 1950er Jahre studierte Antin [[Schauspiel]] an der privaten Schule von Tamara Daykarhanova in New York sowie ''Creative Writing'' am [[City College of New York]].<br />
<br />
Nach ihrem Studium arbeitete Antin als Ballerina und Schauspielerin und wandte sich nach der Beschäftigung mit der Malerei der Konzeptkunst und Performance Art zu. 1968 zog sie von New York nach [[Kalifornien]].<ref name="WACK"/><br />
<br />
Ihr besonderes Interesse an der [[Semiotik]] der Materialien inspirierte sie zu ''Consumer Portraits'' (1971–1971), eine Reihe von Menschenportraits, die aus alltäglichen Konsumgütern zusammengesetzt wurden. Ein wiederkehrendes Thema ihrer Arbeiten ist die Auseinandersetzung mit Fragen persönlicher [[Identität]]. Ihre eigene Persönlichkeit bringt die Künstlerin in einer Allegorie des dreigeteilten Selbst (Ballerina, König und Krankenschwester) zum Ausdruck. In ihren Performances, Fotoausstellungen, Filmen, Installationen, Zeichnungen und Texten treten abwechselnd unterschiedliche Aspekte dieses dreigeteilten Selbst in den Vordergrund<ref>{{Literatur |Autor=Therese Dann |Titel=Biografien der Künstlerinnen |Hrsg=Gabriele Schor |Sammelwerk=Feministische Avantgarde. Kunst der 1970er-Jahre. Sammlung Verbund, Wien |Band= |Nummer= |Auflage= |Verlag=Prestel |Ort=München |Datum=2016 |ISBN=978-3-7913-5627-3 |Seiten=491}}</ref>.<br />
<br />
Erste größere Bekanntheit erlangte ihre Arbeit ''100 Boots'', die sie von 1971 bis 1973 durchführte. Darin unternehmen die eponymen 100 Stiefel eine Reise vom [[Pazifischer Ozean|Pazifischen Ozean]] nach New York an das [[Museum of Modern Art|MoMA]]. Unterwegs erleben die Stiefel verschiedene Abenteuer, die von Antin inszeniert und auf Postkarten festgehalten wurden. Diese verschickte sie dann als [[Mail Art]].<ref>Vicki Goldberg: ''ART/ARCHITECTURE; As a Feminist, a King; as a Ballerina, a Klutz''. In: New York Times, 8. August 1999. [http://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9D05E3DE1F31F93BA3575BC0A96F958260 Online verfügbar] (Abgerufen am 20. April 2008)</ref><br />
<br />
Seit 1975 lehrte Antin als Professorin im Fachbereich ''Visual Arts'' der [[University of California, San Diego]] (UCSD), wo sie inzwischen emeritiert ist.<ref>''Faculty Homepage Eleanor Antin'' im Department of Visual Arts der UCSD. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://visarts.ucsd.edu/node/view/491/21 |wayback=20080510141332}} (Abgerufen am 20. April 2008)</ref> Antin lebt in [[San Diego]], und ist mit dem Literaturkritiker und Poeten David Antin verheiratet, der ebenfalls emeritierter Professor an der UCSD ist.<ref>''Faculty Homepage David Antin'' im Department of Visual Arts der UCSD. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://visarts.ucsd.edu/node/view/491/20 |wayback=20080510141327}} (Abgerufen am 20. April 2008)</ref><br />
<br />
Zu ihren bekanntesten Werken zählt die Performance ''Carving: A Traditional Sculpture'' von 1972, die von ihr als Fotoinstallation dokumentiert wurde. Antin fotografierte einen Monat lang täglich ihren eigenen nackten Körper von vorn, von hinten und von der Seite. Indem sie während dieser Zeit eine Diät einhielt, wirkte sie so bildhauerisch durch Wegnehmen von Material ''(Carving)'' am eigenen Körper. Gleichzeitig kann die Arbeit als Kritik am herrschenden Schönheitsideal der Schlankheit gelesen werden.<br />
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== Ausstellungen ==<br />
=== Einzelausstellungen (Auswahl) ===<br />
* 2025–2027: ''Eleanor Antin. A Retrospective'', [[Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean|Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean]], Luxembourg; [[Kunstmuseum Liechtenstein]], Vaduz; [[Museum für Gegenwartskunst Krakau|MOCAK]] – Museum of Contemporary Art in Kraków, Kraków.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.mudam.com/de/ausstellungen/eine-retrospektive |titel=A Retrospective |sprache=de |abruf=2026-04-15}}</ref><br />
* 2014: ''Multiple Occupancy: Eleanor Antin's ‚Selves‘'', [[Institute of Contemporary Art]], [[Boston]].<ref> {{Webarchiv|text=Mitteilung zur Ausstellung |url=http://www.icaboston.org/exhibitions/exhibit/eleanor-antin/ |wayback=20140420100409}}, abgerufen am 2. August 2014</ref><br />
* 2007: ''Eleanor Antin''. Galerie Erna Hécey, Brüssel.<ref>Review der Ausstellung durch Aaron Schuster in: Frieze, Nr. 106, April 2007. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://www.frieze.com/issue/review/eleanor_antin |wayback=20080504074547}} (Abgerufen am 18. April 2008)</ref><br />
* 1999: ''Eleanor Antin'' – Retrospektive. Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles.<ref>Katalog: ''Eleanor Antin / Howard N. Fox''. Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles 1999. ISBN 0-911291-27-X.</ref><br />
* 1997: ''Eleanor Antin: Selections from the Angel of Mercy''. Whitney Museum of American Art, New York.<ref>8. Januar – 9. März 1997</ref><br />
* 1979: ''100 BOOTS: Transmission and Reception''. Franklin Furnace, New York.<br />
* 1978: ''The Ballerina''. Whitney Museum of American Art, New York.<br />
* 1977: ''The Angel of Mercy''. La Jolla Museum of Contemporary Art, La Jolla CA.<ref>September 10 - October 23, 1977.</ref><br />
* 1973: ''100 BOOTS''. Museum of Modern Art, New York.<br />
<br />
=== Teilnahme an Gruppenausstellungen (Auswahl) ===<br />
* 2020: I’m not a nice girl! Eleanor Antin, [[Lee Lozano]], [[Adrian Piper]], [[Mierle Laderman Ukeles]], [[Kunstsammlung NRW|K21 im Ständehaus]], Düsseldorf<br />
* 2018–2019: ''Feminist Avant-garde / Art of the 1970s SAMMLUNG VERBUND Collection, Vienna'', The Brno House of Arts, Brünn, Tschechien.<ref>[https://www.dum-umeni.cz/en/vystavy/detail/id/386]</ref><br />
* 2017–2018: ''Feministische Avantgarde der 1970er-Jahre aus der Sammlung Verbund, Wien''.<ref>[https://www.verbund.com/de-at/ueber-verbund/verantwortung/kunstsammlung]</ref> [[Zentrum für Kunst und Medien|ZKM]], Karlsruhe, DE.<ref>[https://zkm.de/de/ausstellung/2017/11/feministische-avantgarde-der-1970er-jahre]</ref><br />
* 2007: [[documenta 12]], Kassel.<ref>documenta 12, Kassel. 16. Juni – 23. September 2007. Über die gezeigten Werke von Eleanor Antin auf dem offiziellen documenta-Blog: {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://www.documenta12blog.de/?cat=49 |wayback=20071213061340}} (Abgerufen am 18. April 2008)</ref><br />
* 2007: ''[[WACK! Art and the Feminist Revolution]]''. [[Museum of Contemporary Art, Los Angeles]].<ref name="WACK">''Wack! Art and the Feminist Revolution''. The Museum of Contemporary Art, Los Angeles. The MIT Press, Cambridge 2007. ISBN 0-914357-99-9.</ref><ref>''WACK!'' - Art and the Feminist Revolution. Museum of Contemporary Art, Los Angeles. 4. März – 16. Juli 2007. Die Ausstellung wurde später im P.S.1 gezeigt. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://www.moca.org/wack/ |wayback=20121101135547}} (Abgerufen am 18. April 2008)</ref><br />
* 2007: ''Identity Theft: Eleanor Antin, Lynn Hershman, and Suzy Lake, 1972-78''. Santa Monica Museum of Art, Santa Monica, CA.<ref>Santa Monica Museum of Art, 19. Mai – 11. August 2007. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://www.smmoa.org/site/exhibits/archives_2007.html |wayback=20080411063432}} (Abgerufen am 18. April 2008)</ref><br />
* 2007: ''The Evidence of Movement''. The Getty Center, Los Angeles, CA.<ref>The Getty, 10. Juli – 7. Oktober 2007. [http://www.getty.edu/art/exhibitions/evidence_movement/ Online verfügbar] (Abgerufen am 18. April 2008)</ref><br />
* 2006: ''Spiralen der Erinnerung''. [[Kunstverein in Hamburg|Kunstverein Hamburg]].<ref>Kunstverein Hamburg, 16. September – 12. November 2006.</ref><br />
* 2006: ''Los Angeles 1955-1985''. Centre Pompidou, Paris.<ref>8. März – 17. Juli 2006 Katalog erschienen bei Centre Pompidou, Paris 2006. ISBN 978-2-7557-0150-0.</ref><br />
* 2005: ''At the Mercy of Others: The Politics of Care''. Whitney Museum of American Art, New York.<ref>Whitney Museum, vom 18. Mai – 25. Juni 2005. {{Webarchiv|text=Online verfügbar |url=http://www.whitney.org/www/information/press/isp.pdf |wayback=20081203180041}} (Abgerufen am 19. April 2008)</ref><br />
* 2004: ''How do we want to be governed?'' Miami Art Central, Miami.<ref>Miami Art Central. Kuratoren: Roger Buergel und Ruth Noack. Vom 29. November 2004 – 30. Januar 2005. Katalog ''How Do We Want to Be Governed? Figure and Ground'' erschienen bei Miami Art Central, 2005.</ref><br />
* 2002: ''Heart of Gold''. P.S. 1 Contemporary Art Center, New York.<ref>P.S.1: 19. Mai – 2. September 2002.</ref><br />
* 2000: ''Dinge, die wir nicht verstehen''. [[Generali Foundation]], Wien.<ref>''Dinge, die wir nicht verstehen''. Generali Foundation, Wien, kuratiert von Roger Buergel und Ruth Noack. Vom 28. Januar bis 16. April 2000. {{Webarchiv |url=http://foundation.generali.at/index.php?id=65 |text=Online verfügbar |wayback=20071221135428}} (Abgerufen am 20. April 2008.) Katalog erschienen bei Generali Foundation, Wien 2000. ISBN 3-901107-26-6.</ref><br />
* 1999: ''The American Century: Art and Culture, 1900-2000''. Whitney Museum of American Art, New York.<ref>Whitney Museum of American Art, 23. September – 23. Januar 2000. Der Katalog ist in zwei Teilen erschienen; der zweite Teil (1950–2000) enthält die Arbeiten Antins. Lisa Phillips: ''The American Century: Art and Culture, 1950-2000''. W. W. Norton & Company, 1999. ISBN 0-393-04815-2.</ref><br />
* 1994: ''Altered Egos''. The Santa Monica Museum of Art, Santa Monica CA.<ref>''Altered Egos''. The Santa Monica Museum of Art, kuratiert von Karen Moss und Vernon Fisher. 8. Juli – 4. September 1994. Katalog: ''Altered Egos''. Santa Monica Museum of Art, Santa Monica 1994. ISBN 0-9624941-2-7.</ref><br />
* 1985: ''Signs of the Times, Some Recurring Motifs in Twentieth Century Photography''. San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco.<ref>Katalog: ''Signs of the Times''. San Francisco Museum, San Francisco 1985. ISBN 0-918471-01-X.</ref><br />
* 1976: ''Battle of the Bluffs''. [[Biennale di Venezia|Biennale Venedig]].<br />
* 1974: ''Flash Art''. [[Kölnischer Kunstverein]], Köln.<br />
* 1969: ''Language 3''. Dwan Gallery, New York.<br />
<br />
== Literatur ==<br />
* Eleanor Antin: ''The Man Without a World'' – Screenplay. Green Integer, Los Angeles, 2002. ISBN 1-892295-81-4. (Als Ko-Autor wird Yevgeny Antinov angegeben, eine Schöpfung von Antin)<br />
* Eleanor Antin: ''100 Boots''. Running Press, Philadelphia (PA) 1999. ISBN 0-7624-0457-4.<br />
* Eleanor Antin: ''Ghosts: Artist and the Community''. Southeastern Center for Contemporary Art, 1996. ISBN 1-888826-01-0.<br />
* Eleanor Antin: ''Eleanora Antinova plays''. Sun & Moon Press, Los Angeles 1994. ISBN 1-55713-057-4.<br />
* Eleanor Antin: ''Being Antinova''. Astro Artz, Los Angeles 1983. ISBN 0-937122-11-4.<br />
<br />
== Weblinks ==<br />
* {{DNB-Portal|120739623}}<br />
* {{DDB|Person|120739623}}<br />
* {{Spk-digital}}<br />
* [https://www.feldmangallery.com/pages/artistsrffa/artant01.html Eleanor Antin] bei der Galerie Ronald Feldman, New York<br />
* [http://www.pbs.org/art21/artists/antin/index.html Eleanor Antin] in der [[Public Broadcasting Service|PBS]]-Serie ''art in the twenty-first century''<br />
<br />
== Einzelnachweise ==<br />
<references /><br />
<br />
{{Normdaten|TYP=p|GND=120739623|LCCN=n84018003|VIAF=5412149296243280670001}}<br />
<br />
{{SORTIERUNG:Antin, Eleanor}}<br />
[[Kategorie:Konzeptkünstler (Vereinigte Staaten)]]<br />
[[Kategorie:Performancekünstler (Vereinigte Staaten)]]<br />
[[Kategorie:Fotograf (Vereinigte Staaten)]]<br />
[[Kategorie:Hochschullehrer (University of California, San Diego)]]<br />
[[Kategorie:Künstler der feministischen Kunst]]<br />
[[Kategorie:Zeitgenössischer Künstler]]<br />
[[Kategorie:Künstler (documenta)]]<br />
[[Kategorie:US-Amerikaner]]<br />
[[Kategorie:Geboren 1935]]<br />
[[Kategorie:Frau]]<br />
<br />
{{Personendaten<br />
|NAME=Antin, Eleanor<br />
|ALTERNATIVNAMEN=<br />
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanische Künstlerin<br />
|GEBURTSDATUM=27. Februar 1935<br />
|GEBURTSORT=[[New York City]]<br />
|STERBEDATUM=<br />
|STERBEORT=<br />
}}</div>~2026-23105-11