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[[Datei:Earl Klugh 2008.jpg|mini|Earl Klugh, Festival de Jazz Riviera Maya 2008]]

'''Earl Klugh''' (ausgesprochen „Kluh“), (* [[16. September]] [[1954]]<ref>manchmal wird auch 1953 angegeben</ref> in [[Detroit]], [[Michigan]]) ist ein [[Vereinigte Staaten|US-amerikanischer]] Jazz-Pop-Crossover-Gitarrist ([[Smooth Jazz]]).

== Biografie ==
Klugh wuchs in Detroit auf und fand zum Gitarrenspiel, als er mit 13 Jahren im Fernsehen [[Chet Atkins]] in der [[Perry Como|Perry-Como]]-Show sah, ein in seinen eigenen Worten prägender musikalischer Eindruck. Er spielte mit fünfzehn Jahren mit Jazzmusikern wie [[Yusef Lateef]], der ihn in ''[[Baker’s Keyboard Lounge]]'' in Detroit zu einer Jam-Session einlud und ihn bei seinem Album ''Suite 16'' von 1968 mitwirken ließ; außerdem spielte er damals mit [[George Shearing]].

Klugh spielte ab 1973 in der Band von [[George Benson]] und gehörte 1974 für zwei Monate zu [[Chick Corea]]s Gruppe ''[[Return to forever]]'', was ihn nach eigenen Worten ebenfalls prägte. Seine seit Mitte der 1970er-Jahre entstandenen Alben im leichten [[Fusion (Musik)|Fusion]]-Genre erzielten Millionenauflagen; so wurde Klugh insgesamt siebenmal für den [[Grammy]] nominiert. Sein Debütalbum ''Earl Klugh'' erschien 1976, als er einen Vertrag bei [[Blue Note Records]] hatte. Mehrere Solo-Alben folgten. Auch als Blue Note Records 1979 von [[Capitol Records]] übernommen wurde, blieb er bei diesem Label (zum Beispiel mit ''Dream Come True'', 1980 und mit ''Crazy for You'', 1981), wechselte aber 1984 zu [[Warner Brothers]], wo im selben Jahr sein erfolgreiches Album ''Soda Fountain Shuffle'' erschien. Für ''One on One'' (Tappan Zee Records, 1979) mit dem Keyboarder [[Bob James]] erhielt er 1981 einen [[Grammy Awards|Grammy]] ''(„Best Pop Instrumental Performance“)''. Mit James folgten noch 1982 ''Two of a Kind'' und 1991 das Album ''Cool''. Er nahm auch mit George Benson ''Collaboration'' (1987) auf, in den 1970er-Jahren wirkte er bei Bensons Alben ''Body Talk'' und ''[[White Rabbit (Album)|White Rabbit]]'' (1971) mit und nahm mit Chet Atkins auf (auf Klughs Album ''Magic in Your Eyes'', 1978). Klugh arbeitete auch als Komponist für Filmmusik, wie mit [[Hubert Laws]] 1980 für den Film ''How to Beat the High Cost of Living''. 1977 wirkte er an [[McCoy Tyner]]s Album ''Inner Voices'', 1987 am Soundtrack-Album ''Siesta'' von [[Marcus Miller]] und [[Miles Davis]] mit.

Ab Anfang der 1990er-Jahre spielte er mit eigenem Trio ([[Ralphe Armstrong]] am Bass, Gene Dunlap als Schlagzeuger). In den 2000er-Jahren tourte er weltweit, unter anderem 2005 auf einer vom US-Außenministerium gesponserten Tournee für die [[Tsunami]]-Opfer in Südasien und für [[HIV]]-Opfer, zusammen mit [[George Duke]], [[Stanley Clarke]], [[Ravi Coltrane]] und [[Al Jarreau]]. Nach längerer Pause folgte 2005 sein Solo-Album ''Naked Guitar'' (Koch).

In seinem Spiel mischen sich unterschiedlichste Einflüsse vom ''[[Motown]]''-Sound seines heimischen Detroit (etwa [[The Funk Brothers]]) über [[The Beatles]] und [[Burt Bacharach]] bis hin zu brasilianischer Musik (etwa [[Sérgio Mendes]]) zu einem eigenen eingängigen Stil. Earl Klugh spielt akustische Gitarre. Er selbst sieht sich eher nicht als Jazzmusiker: „There is an element of Jazz in my music, but basically it’s Pop.“<ref>Interview in der Zeitschrift ''Guitar Player''. Klugh fügt noch hinzu, dass er nicht allen Richtungen des Jazz etwas abgewinnen kann und „Jazz“ für ein Etikett hält, das häufig farbigen Musikern angehängt wird.</ref>

== Diskografie ==
* ''Earl Klugh'' (EMI America/Blue Note, 1976)
* ''Living Inside Your Love'' (EMI/Manhattan, 1976)
* ''Finger Paintings'' (EMI/Manhattan, 1977)
* ''Magic in Your Eyes'' (EMI Records, 1978)
* ''One on One'' (Tappan Zee Records, 1979) (mit [[Bob James]], US: {{Schallplatte|G}})<ref name="ausz">Auszeichnungen für Musikverkäufe: [https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=default-award&se=Earl+Klugh#search_section US]</ref>
* ''Heart String'' (Capitol Records, 1979/2000)
* ''Dream Come True'' (EMI/Manhattan, 1980/1993)
* ''Late Night Guitar'' (Capitol Records, 1980)
* ''Late Night Guitar, Volume 2'' (1980)
* ''Crazy for You'' (EMI/Manhattan, 1981)
* ''How to Beat the High Cost of Living'' (Soundtrack, 1982)
* ''Two of a kind'' (Blue Note, 1982) (mit Bob James)
* ''Low Ride'' (Capitol Records, 1983)
* ''Wishful Thinking'' (Capitol Records, 1984)
* ''Marvin And Tieg'' (Soundtrack, 1984)
* ''Night Songs'' (Capitol Records, 1985)
* ''Soda Fountain Shuffle'' (Warner Bros. Records, 1985)
* ''Just Between Friends'' (Soundtrack, EMI America, 1985)
* ''Collaboration'' (Warner, 1987) (mit [[George Benson]], US: {{Schallplatte|G}})
* ''Life Stories'' (Warner Bros. Records, 1987)
* ''Whispers and Promises'' (Warner Bros. Records, 1989)
* ''Solo Guitar'' (Warner Bros. Records, 1989)
* ''The Earl Klugh Trio Volume 1'' (Warner Bros. Records, 1991)
* ''Midnight in San Juan'' (Warner Bros. Records, 1991)
* ''The Best of Earl Klugh'' (Capitol Records, 1991)
* ''The Best of Earl Klugh, Volume 2'' (Capitol Records)
* ''Cool'' (Warner Bros., 1992) (mit Bob James)
* ''Trio Volume 2'' (Warner Bros. Records, 1993)
* ''Ballads'' (Capitol Records, 1993)
* ''Move'' (Warner Bros. Records, 1994)
* ''Sudden Burst of Energy'' (Warner Bros. Records, 1996)
* ''The Journey'' (Warner Bros. Records, 1997)
* ''The Best of Earl Klugh'' (Warner Bros. Records, 1998)
* ''Peculiar Situation'' ([[Windham Hill Records]], 1999)
* ''The Essential Earl Klugh'' (Capitol Records, 2003)
* ''Naked Guitar'' (Koch Entertainment, 2005)
* ''Music for Lovers (Best of)'' (Capitol Records, 2006)
* ''The Spice of Life'' (Koch Entertainment, 2008)
* ''HandPicked'' (Heads Up, 2013)

== Literatur ==
* Chris Parker: Artikel ''Earl Klugh''. In: [[Ian Carr]], [[Digby Fairweather]], [[Brian Priestley]]: ''Rough Guide Jazz. Der ultimative Führer zum Jazz. 1800 Bands und Künstler von den Anfängen bis heute.'' 2., erweiterte und aktualisierte Auflage. Metzler, Stuttgart/Weimar 2004, ISBN 3-476-01892-X.
* Maurice Summerfield: ''The Jazz Guitar – Its evolution and its players'' (englisch). Ashley Mark Publishing 1978. ISBN 0-9506224-1-9.

== Weblinks ==
{{commonscat}}
* [https://earlklugh.com Offizielle Website]
* [https://www.musicianguide.com/biographies/1608000469/Earl-Klugh.html Klugh bei ''Musicianguide'', mit Diskographie]

== Quellen und Anmerkungen ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=134429087|LCCN=n78018980|VIAF=71578463}}

{{SORTIERUNG:Klugh, Earl}}
[[Kategorie:Fusion-Musiker]]
[[Kategorie:Jazz-Gitarrist]]
[[Kategorie:Musiker (Vereinigte Staaten)]]
[[Kategorie:Grammy-Preisträger]]
[[Kategorie:US-Amerikaner]]
[[Kategorie:Geboren im 20. Jahrhundert]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Klugh, Earl
|ALTERNATIVNAMEN=
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanischer Fusion-Gitarrist
|GEBURTSDATUM=16. September 1953 oder 16. September 1954
|GEBURTSORT=[[Detroit]], [[Michigan]]
|STERBEDATUM=
|STERBEORT=
}}

Earl Klugh - Versionsgeschichte

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