imported>TKhamburg am 21. Juni 2024 um 19:53 Uhr

2024-06-21T19:53:04Z

Neue Seite

[[Datei:Bob Dorough BDDS.jpg|mini|Bob Dorough, 1980er]]

'''Robert Lrod „Bob“ Dorough''' (* [[12. Dezember]] [[1923]] in Cherry Hill, [[Arkansas]]; † [[23. April]] [[2018]] in Mount Bethel, [[Pennsylvania]])<ref>''[https://www.sfgate.com/entertainment/the-wrap/article/Bob-Dorough-Schoolhouse-Rock-Performer-12858671.php Bob Dorough, ‘Schoolhouse Rock!’ Performer and Writer, dies at 94.]'' [[San Francisco Chronicle|SFGate]], 23. April 2018, abgerufen am Tage darauf. (englisch)</ref> war ein [[Vereinigte Staaten|US-amerikanischer]] [[Jazzgesang|Jazzsänger]], [[Komponist]] und [[Piano|Pianist]].

== Leben und Wirken ==
Dorough wurde im Bundesstaat [[Arkansas]] geboren, wuchs aber in [[Texas]] auf. Während des Zweiten Weltkrieges spielte er in einer Army Band; danach studierte er an der ''North Texas State University'' Komposition und Klavierspiel. Um 1950 ging er nach [[New York City|New York]] und spielte am [[Times Square]] in einem [[Stepptanz]]studio Klavier, wo er den Boxer [[Sugar Ray Robinson]] kennenlernte, der vorübergehend aus dem Boxgeschäft ausgestiegen war und an einer Tanzrevue arbeitete. Dorough wurde dort eingestellt und fungierte später auch als der musikalische Direktor der Show; mit der Revue zog er durch verschiedene US-amerikanische Städte und auch nach [[Europa]].
Dorough verließ Robinson und seine Gruppe in [[Paris]], lebte dort von 1954 bis 1955 und nahm in dieser Zeit Musik mit der Sängerin [[Blossom Dearie]] auf. Dann kehrte er in die USA zurück und zog nach [[Los Angeles]], wo er u. a. mit dem Komödianten [[Lenny Bruce]] zusammenarbeitete.

1956 nahm Dorough sein erstes Album unter eigenem Namen, ''Devil May Care'', auf. Es enthielt u. a. eine gesungene Version der „Yardbird Suite“ von [[Charlie Parker]].
Der Trompeter [[Miles Davis]] schätzte das Album; und als sein Label [[Columbia Records]] bei ihm 1962 anfragte, ob er ein Weihnachtslied aufnehmen würde, wandte er sich wegen des Textes und des Gesangsparts an Dorough.
Der Titel hieß „Blue Xmas“ und erschien zuerst auf der Columbia-Kompilation ''Jingle Bell Jazz''.

So ist Dorough einem größeren Jazzpublikum vor allem als „Fußnote“ im Werk von Miles Davis in Erinnerung geblieben: Der Sänger interpretierte bei dieser Session im Jahr 1962 auch seine kurze Komposition ''Nothing Like You''. Veröffentlicht wurde sie erst fünf Jahre später als letztes Stück des Miles Davis-Album „Sorcerer“ von 1967.<ref>Der Titel wurde wie "Blue Xmas" von dem kurzlebigen Miles Davis-Sextett im Jahre 1962 eingespielt; außer Miles Davis und Dorough wirkten noch [[Frank Rehak]], [[Wayne Shorter]], [[Paul Chambers]] und [[Jimmy Cobb]] an der Session am 23. August 1962 mit, bei der auch der Titel "Davil May Care" aufgenommen wurde; sie erschienen später auf der Davis-Anthologie "Facets" der französischen ''Columbia''.</ref>
So gehört Doroughs Beitrag zu den seltenen Gesangsbegleitungen im Werk von Miles Davis.<ref>Außer Dorough begleitete Davis in den frühen 1950er Jahren die Sängerin [[Sarah Vaughan]] bei ihrer Session für ''Columbia Records''; kurz vor seinem Tode hatte er noch einen Gastauftritt auf einem Album von [[Shirley Horn]]. ("I Won't Forget You")</ref>

Sein Titel „Comin' Home Baby,“<ref>komponiert von Dorough und seinem Freund, dem Bassisten [[Ben Tucker]]</ref>, war in den USA 1962 ein „Top 40“-Hit für [[Mel Tormé]]. Mehrere Jahre arbeitete Dorough als Produzent mit [[Stu Scharf]] zusammen; sie produzierten mehrere Alben der Folkband ''[[Spanky and Our Gang]]''.

Außer mit [[Miles Davis]] arbeitete er auch mit [[Allen Ginsberg]] zusammen. Sein Stil war von großem Einfluss auf [[Mose Allison]] und andere Sänger. In den USA errang er außerdem eine größere Bekanntheit durch seine Musik für ''[[Schoolhouse Rock!]]'', eine Kinder-TV-Serie, die in den 1970er und 1980er Jahren auf dem Sender [[American Broadcasting Company|ABC]] ausgestrahlt wurde.

Zwischen 1985 und 1995 tourte er mehrere Male in Europa mit dem deutschen Jazzsaxophonisten [[Michael Hornstein]], dem Bassisten [[Bill Takas]] und dem Schlagzeuger [[Fred Braceful]].

Im Laufe seiner fünfzigjährigen Karriere hat Dorough unzählige Platten veröffentlicht; in den 1990er Jahren hatte er ein Comeback mit drei Alben bei [[Blue Note Records]], mit Begleitern wie [[Joe Lovano]], [[Phil Woods]], [[Christian McBride]], [[Billy Hart]], [[Buddy Tate]] und [[Ray Drummond]]; sein letztes Album mit dem Titel „But For Now“ mit [[Michael Hornstein]] und Tony Marino erschien 2015 bei Enja Records.

[[Joachim Ernst Berendt]] und Günter Huismann äußern im „Jazzbuch“ zu Doroughs Vokalstil: „(…) er singt die Songs der großen Komponisten der amerikanischen Populärmusik mit der besonderen Intensität des zeitgenössischen Jazz“.

== Diskographische Hinweise ==
'''Alben unter eigenem Namen'''
* Bob Dorough Quintet: ''Devil May Care'' (Bethlehem, 1956)
* Bob Dorough/[[Bill Takes]]: ''Sing And Swing'' (Red, 1984)
* ''Right on My way Home'' (Blue Note, 1997)
* ''Too Much Coffee Man'' (Blue Note, 1998)
* ''Who's On First'' (Blue Note, 1999)
* ''Small Day Tomorrow'' (Candid, 2005)
* ''But For Now'' mit [[Michael Hornstein]] und Tony Marino, ([[Enja]], 2015)

'''Alben als Gastsolist'''
* [[Buddy Banks (Bassist)|Buddy Banks]]/[[Bobby Jaspar]]: ''Jazz in Paris – Jazz de Chambre'' /(Emarcy, 1956) (Piano)
* [[Harold Danko]]: ''Alone but not Forgotten'' (Sunnyside, 1985/86)
* Miles Davis: ''Sorcerer'' (Columbia, 1967)
* Blossom Dearie: ''I'm Hip'' (Columbia)
* [[Sam Most]]: ''Bebop Revisited, Vol. 3'' (Xanadu, 1953) (Piano)
* Sam Most: ''Sam Most Plays Bird, Bud, Monk and Miles'' (Bethlehem, Fresh Sound, 1957)
* [[John Zorn]] – Naked City: ''Grand Guignol'' (Avant, 1992)
* [[Michael Hornstein]]: Innocent Green (Enja, 1995)

== Literatur ==
* [[Joachim Ernst Berendt]] und Günter Huismann: ''Das Jazzbuch''. Frankfurt, Fischer TB, 1992.
* [[Richard Cook]], [[Brian Morton]]: ''[[The Penguin Guide to Jazz|The Penguin Guide to Jazz on CD]].'' 6. Auflage. Penguin, London 2002, ISBN 0-14-051521-6.
* Wießmüller, Pater: ''Miles Davis – Sein Leben, seine Musik, seine Schallplatten'', Schaftlach, Oreos Verlag (Collection Jazz), ca. 1985.

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* [http://www.bobdorough.com/ Bob Dorough's offizielle Website]
* [{{Allmusic|Rubrik=artist|ID=mn0000067528|NurURL=ja}} Bob Doroughs Biographie im Allmusic Guide]
* [http://villagevoice.com/music/0019,giddins,14715,22.html „Bob Dorough Endures,“ ''Village Voice'', Mai 2000]
* [http://www.school-house-rock.com/history.htm Geschichte der Serie „Schoolhouse Rock“]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=135163196|LCCN=n/86/2322|VIAF=59271735}}

{{SORTIERUNG:Dorough, Bob}}
[[Kategorie:Jazz-Sänger]]
[[Kategorie:Jazz-Pianist]]
[[Kategorie:Musiker (Vereinigte Staaten)]]
[[Kategorie:US-Amerikaner]]
[[Kategorie:Geboren 1923]]
[[Kategorie:Gestorben 2018]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Dorough, Bob
|ALTERNATIVNAMEN=Dorough, Robert Lrod
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanischer Jazzsänger und -pianist
|GEBURTSDATUM=12. Dezember 1923
|GEBURTSORT=[[Cherry Hill (Arkansas)|Cherry Hill]], [[Arkansas]]
|STERBEDATUM=23. April 2018
|STERBEORT=Mount Bethel, [[Pennsylvania]]
}}

Bob Dorough - Versionsgeschichte

imported>TKhamburg am 21. Juni 2024 um 19:53 Uhr