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	<title>Arman - Versionsgeschichte</title>
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	<subtitle>Versionsgeschichte dieser Seite in Wikipedia (Deutsch) – Lokale Kopie</subtitle>
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		<title>imported&gt;Mombacher: /* Leben und Werk */ Éliane Radigue verstorben (siehe Artikel)</title>
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		<updated>2026-02-24T21:01:53Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;autocomment&quot;&gt;Leben und Werk: &lt;/span&gt; Éliane Radigue verstorben (siehe Artikel)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Neue Seite&lt;/b&gt;&lt;/p&gt;&lt;div&gt;{{Dieser Artikel|behandelt den französischen Objektkünstler und Mitbegründer des Nouveau Réalisme. Zu weiteren Personen und anderen Bedeutungen des Begriffes siehe [[Arman (Begriffsklärung)]].}}&lt;br /&gt;
[[Datei:Arman (1969).jpg|mini|Arman (1969)]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Arman,&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; eigentlich &amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Armand Pierre Fernandez&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; (* [[17. November]] [[1928]] in [[Nizza]]; † [[22. Oktober]] [[2005]] in [[New York City|New York]]) war ein französisch-US-amerikanischer [[Objektkunst|Objektkünstler]] und Mitbegründer des [[Nouveau Réalisme]]. Von einem Druckfehler auf den Einladungskarten zu einer Ausstellung in der &amp;#039;&amp;#039;Galerie Iris Clert&amp;#039;&amp;#039; angeregt, nahm er 1958 den Künstlernamen Arman (ohne das abschließende ‚d‘) an. Arman besaß seit 1972 die amerikanische Staatsbürgerschaft und lebte in [[Frankreich]] und den [[Vereinigte Staaten|USA]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Leben und Werk ==&lt;br /&gt;
Arman war einziges Kind seines Vaters Antonio, Antiquitätenhändler und Sohn einer reichen spanischen Familie aus Algerien. Er besuchte das „Lycée du Parc impérial“ in [[Nizza]], wo er seine Schulausbildung im Jahr 1946 mit dem [[Baccalauréat]] (Schwerpunkte Philosophie und Mathematik) abschloss. Im gleichen Jahr folgte bis 1949 ein Studium an der „École Nationale des Arts Décoratifs“ in Nizza.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
In einem [[Judo]]klub begegnet er 1947 [[Yves Klein]]. Wie dieser setzte er sich in den Jahren 1947/53 mit dem [[Buddhismus]] und dem [[Geheimbund]] der [[Rosenkreuzer]] auseinander, und auch mit der [[Astrologie]] und der Lehre [[Georges I. Gurdjieff]]s. Während einer gemeinsam mit Klein und Claude Pascal unternommenen Europareise im Jahre 1947 beschloss er, unter seinem Vornamen Armand berühmt zu werden. Im Jahr 1949 begann er, mit dem Ziel [[Auktion]]ator zu werden, an der [[École du Louvre]] in Paris ein zweijähriges Studium der [[Archäologie]] und [[Orientalismus (Kunst)|orientalischen Kunst]]. Gleichzeitig widmete er sich der Malerei und schuf vom [[Surrealismus]] geprägte Gemälde, jedoch sollte die Begegnung mit dem Kunstkritiker [[Pierre Restany]] im Jahre 1951 in den folgenden Jahren einen entscheidenden Einfluss auf seinen weiteren künstlerischen Werdegang nehmen.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1952 absolvierte Arman seinen Militärdienst im [[Indochinakrieg]], heiratete 1953 [[Eliane Radigue]], die er zwei Jahre zuvor kennengelernt hatte, und kehrte mit ihr nach Nizza zurück. Vielseitig interessiert, setzte er sich sowohl mit der [[Afrikanische Kunst|afrikanischen Kunst]] als auch mit den Werken von [[Serge Poliakoff]] und [[Nicolas de Staël]] auseinander, während der Stil seiner Gemälde sich zur [[Abstrakte Kunst|Abstraktion]] wandelte. 1954 sah der Künstler Arbeiten von [[Jackson Pollock]], die auf die Bildgestaltung einwirkten, wie etwa die Anwendung des „All-over“-Prinzips. Schließlich inspirierte ihn der Besuch einer Ausstellung mit Werken von [[Kurt Schwitters]] in der Pariser Galerie von [[Heinz Berggruen]] zu seinen ersten &amp;#039;&amp;#039;Cachets&amp;#039;&amp;#039; (1955) oder [[Stempel (Papier)|Stempelbildern]]. Diese zeigte er gemeinsam mit Gemälden in seiner ersten Ausstellung, die 1956 in der Pariser &amp;#039;&amp;#039;Galerie du Haut-Pavé&amp;#039;&amp;#039; stattfand. Es folgten 1957 Reisen durch die [[Türkei]] und [[Afghanistan]], 1958 durch den [[Iran]]. Im gleichen Jahr nahm er den Namen Arman an.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1959 gab Arman die Malerei – der er sich erst 1988 wieder zuwenden sollte – auf und experimentierte mit seinen ersten &amp;#039;&amp;#039;allures d’objets&amp;#039;&amp;#039; (Abdrucken eingefärbter Gegenstände auf Leinwand und Papier) und mit den Inhalten von Mülltonnen und Papierkörben, aus denen ab 1959 die ersten &amp;#039;&amp;#039;Poubelles&amp;#039;&amp;#039; genannten Werke entstanden. Die Anhäufungen von identischen Gegenständen nannte er [[Akkumulation (Kunst)|Akkumulationen]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Am 23. Oktober 1960 kam der Künstler schlagartig durch den anlässlich seiner Ausstellung &amp;#039;&amp;#039;Le Plein&amp;#039;&amp;#039; in der Galerie Iris Clert hervorgerufenen Skandal zu Ruhm. Diesem Ereignis vorangegangen war im Jahr 1958 eine nicht minder aufsehenerregende, &amp;#039;&amp;#039;Le Vide&amp;#039;&amp;#039; betitelte Ausstellung von Yves Klein. Dieser hatte die Galerie ausräumen lassen, die Wände weiß gestrichen und den leeren Raum mit einem bläulichen Licht ausgeleuchtet. Darauf reagierte Arman in seiner Ausstellung von 1960, indem er die Galerie randvoll mit Unrat anfüllen ließ.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Eines der bedeutendsten Ereignisse in Armans Laufbahn war wenige Tage später, am 27. Oktober 1960 in Yves Kleins Pariser Wohnung, die Gründung der Bewegung [[Nouveau Réalisme|Les Nouveaux Réalistes]] durch [[Pierre Restany]]. Neben Arman und Yves Klein waren an der Gründung [[Daniel Spoerri]], [[Jacques de la Villeglé]], [[Raymond Hains]], [[François Dufrêne]], [[Martial Raysse]] und [[Jean Tinguely]] beteiligt. Er machte Bekanntschaft mit den amerikanischen Künstlern [[Jasper Johns]], [[Robert Rauschenberg]] und [[Larry Rivers]] in [[Paris]]. Darüber hinaus gab es, über Kleins Schwager [[Günther Uecker]], Kontakte zur [[Düsseldorf]]er Künstlergruppe [[ZERO]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Datei:Arman - Speaking Portraits (c.2003).jpg|mini|200px|Arman, circa 2003]]&lt;br /&gt;
1961 realisierte Arman die ersten &amp;#039;&amp;#039;colères&amp;#039;&amp;#039; (‚Wutanfälle‘), Aktionen, bei denen Gegenstände wie [[Violine]]n oder [[Kontrabass|Kontrabässe]] zertrümmert wurden. Er machte Bekanntschaft mit [[Marcel Duchamp]]. 1963 erweiterte er das Konzept der &amp;#039;&amp;#039;colères,&amp;#039;&amp;#039; wobei er beginnt, Gegenstände zu zerschneiden &amp;#039;&amp;#039;(coupes)&amp;#039;&amp;#039; und mit [[Dynamit]] in die Luft zu sprengen &amp;#039;&amp;#039;(combustions)&amp;#039;&amp;#039; und die Reste auszustellen. Seit 1964 entstanden die &amp;#039;&amp;#039;inclusions,&amp;#039;&amp;#039; in [[Polymethylmethacrylat|Polyester]] eingegossene Akkumulationen, ab 1970 „unsichtbar“, weil in Beton eingegossene Gegenstände. 1966 entstanden erste Anhäufungen von Farbtuben in Plexiglas. Teilnahme an der [[Expo 67|Weltausstellung]] in [[Montreal|Montréal]] im Jahre 1967 mit Akkumulationen von Autoteilen.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
In seiner Aktion &amp;#039;&amp;#039;Slicing&amp;#039;&amp;#039; in der Reese Palley Gallery in [[New York City|New York]] im Jahre 1970 wurden von Besuchern mitgebrachte Gegenstände von Arman zerschnitten oder zersägt und zugunsten des Verteidigungsfonds der [[Black Panther Party|Black Panther]] verkauft. 1971 entstand eine Serie der organischen &amp;#039;&amp;#039;poubelles&amp;#039;&amp;#039; in Polyester. Durch das Gießen in Polyester ist eine Vorauswahl hinsichtlich der Haltbarkeit nicht mehr notwendig, was bei den frühen Poubelles in Plexiglas noch erforderlich war. 1975 beim [[Happening]] &amp;#039;&amp;#039;Conscious Vandalism&amp;#039;&amp;#039; in der New Yorker John Gibbson Gallery im Jahre wurden von Arman eine von ihm und Corice eigens zu diesem Zweck eingerichtete amerikanische Mittelstandswohnung zertrümmert. Im selben Jahr machte er eine Reise nach [[Ägypten]]. 1978 realisierte er großformatige [[Skulptur]]en in [[Dijon]] und [[Dearborn]]. Im darauffolgenden Jahr unternahm er eine Reise u.&amp;amp;nbsp;a. zu archäologischen Stätten in die [[Volksrepublik China]] und hielt sich in [[Moskau]] auf.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1982 wurde die Arbeit &amp;#039;&amp;#039;Long Term Parking&amp;#039;&amp;#039; eingeweiht, einer 18 Meter hohen Installation aus 1600 Tonnen Beton mit 59 eingeschlossenen PKWs im Schlosspark von Montcel in [[Jouy-en-Josas]]. 1985 entstand ein Bühnenbild für [[Maurice Ravel]]s musikalisches Lustspiel &amp;#039;&amp;#039;L’heure espagnole,&amp;#039;&amp;#039; das in der Komischen Oper in Paris aufgeführt wurde. Neben anderen großformatigen Projekten im öffentlichen Raum entstand 1987 &amp;#039;&amp;#039;Ascent of the Blues,&amp;#039;&amp;#039; eine 12 Meter hohe Doppelspirale aus Klavieren, Gitarren und Banjos in [[Memphis (Tennessee)|Memphis]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Arman wandte sich 1988 erneut der Malerei zu. Eine Serie von 13 Gemälden, die die Pariser Galerie Beaubourg im [[Centre Georges Pompidou]] ausstellte, wurde zur Illustration zu [[Arthur Rimbaud]]s &amp;#039;&amp;#039;Lettre du Voyant&amp;#039;&amp;#039; verwendet. Indem er die Pinsel, deren Spur er in breiten, gestischen Schwüngen über die Leinwände zog, am Ende ihrer Bahnen auf den Bildträgern befestigte, verband Arman Prinzipien des [[Abstrakter Expressionismus|abstrakten Expressionismus]] mit denen der [[Nouveaux Réalistes]]. Im Musée des Beaux-Arts in [[Nîmes]] überzog Arman in vier Tagen vier Wände einer 80 m² großen Halle mit Farbe und insgesamt 2400 Pinseln.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Arman präsentierte 1991 Porträts großer Komponisten von [[Johann Sebastian Bach]] bis [[Béla Bartók]], wobei er sie aus jenen Musikinstrumenten zusammensetzte, die für die jeweilige Musik des betreffenden porträtierten Komponisten charakteristisch war.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1995 entstand in [[Beirut]] das 32 Meter hohe Monument &amp;#039;&amp;#039;Hope for Peace&amp;#039;&amp;#039; aus 83 in Beton gegossenen Panzern und Militärfahrzeugen.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Armand Pierre Fernandez starb im Jahr 2005 im Alter von 76 Jahren in New York. Begraben liegt er in Paris auf dem Friedhof [[Cimetière du Père-Lachaise|Père-Lachaise]]. Auf seinem Grab befindet sich eine Platte mit der lakonischen Bemerkung &amp;#039;&amp;#039;Enfin Seul&amp;#039;&amp;#039; (‚Endlich allein!‘) und seiner Unterschrift.&amp;lt;ref&amp;gt;knerger.de: [https://knerger.de/html/armanbild__kunst_67.html Das Grab von Arman]&amp;lt;/ref&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Er war von 1953 bis 1971 in erster Ehe verheiratet mit der französischen Komponistin [[Eliane Radigue]] (1932–2026), die ihm drei Kinder schenkte. Das Paar lebte seit 1970 getrennt. Nach der Scheidung heiratete Arman 1971 in Nizza Corice Canton. Aus dieser Ehe gingen zwei weitere Kinder hervor.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Auszeichnungen ==&lt;br /&gt;
* 1966: [[Premio Marzotto]]&amp;lt;ref&amp;gt; Marzotto [https://www.marzottogroup.it/it/vincitori 1966 Pittura Arman], abgerufen am 10. November 2021&amp;lt;/ref&amp;gt;&lt;br /&gt;
* 1972: [[Ordre national du Mérite]]&amp;lt;ref&amp;gt; {{Webarchiv | url=http://fondation-arman.ch/files/chrono-en.html | wayback=20110225214144 | text=Lebenslauf auf der Seite der Arman-Stiftung}}, abgerufen am 13. Januar 2011&amp;lt;/ref&amp;gt;&lt;br /&gt;
* 1984: Kommandeur des [[Ordre des Arts et des Lettres]], der Orden wird von dem französischen Kulturminister überreicht.&lt;br /&gt;
* 1989: Ritter &amp;#039;&amp;#039;(Chevalier)&amp;#039;&amp;#039; der [[Ehrenlegion]], die Auszeichnung erfolgte durch Staatspräsident [[François Mitterrand]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Werk ==&lt;br /&gt;
[[Datei:Tel aviv campos0019.JPG|rechts|mini|200px|&amp;#039;&amp;#039;Avalanch&amp;#039;&amp;#039; (1990), [[Universität Tel Aviv]], Campus]]&lt;br /&gt;
Bekannt wurde Arman durch seine [[Akkumulation (Kunst)|Akkumulation]], in denen er Gruppen von unverändert belassenen oder zerstörten &amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Gegenständen mit gleicher Funktion&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; anhäufte. Dabei packte Arman diese Ansammlungen in Objektkästen aus Holz oder Plexiglas, umschloss sie mit Gießharz, montierte sie auf Holzplatten, schweißte sie zusammen oder verwendete sogar Beton, wenn er große Außenskulpturen anfertigte. Er wollte damit deutlich machen, dass Gegenstände mit gleicher Funktion, vom Äußeren her keineswegs identisch sind, sondern individuelle Eigenschaften besitzen, die erst in einer Anhäufung sichtbar werden.&lt;br /&gt;
Eine seiner Akkumulationen, „Inclusion Kart d’art“ (2000) ist im [[Museum Fluxus Plus|museum FLUXUS+]] (Potsdam) in der Fluxus-Dauerausstellung zu sehen.&lt;br /&gt;
Neben diversen Akkumulationen – u.&amp;amp;nbsp;a. &amp;quot;Les encrier&amp;quot; (1961), &amp;quot;Le bon caviar&amp;quot; (1962), – finden sich im [[Museum Abteiberg]] auch weitere Werke anderer Techniken des Künstlers.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Für Anhäufungen verschiedenartiger Gegenstände verwendete Arman bewusst andere Begriffe. &amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Persönliche Gegenstände&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; einer berühmten Person sammelte Arman in &amp;#039;&amp;#039;Robot-Portraits&amp;#039;&amp;#039;, und den um 1959/60 in Glaskästen gefüllten Inhalt eines &amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Papierkorbes&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; nennt er &amp;#039;&amp;#039;Poubelle&amp;#039;&amp;#039;. Mit ihnen stellte er auf ironische Weise den einseitigen Verbrauchscharakter der Massenprodukte in Frage.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Werkauswahl ===&lt;br /&gt;
* 1962: &amp;#039;&amp;#039;Chopin’s Waterloo&amp;#039;&amp;#039; (186 × 300 × 48&amp;amp;nbsp;cm), Paris, [[Musée National d’Art Moderne]], [[Centre Georges Pompidou]]; auf einer Holztafel befestigte zertrümmerte Teile eines Pianos.&lt;br /&gt;
* 1967: &amp;#039;&amp;#039;Torso mit Handschuhen&amp;#039;&amp;#039; (85 × 35 cm), Köln, [[Museum Ludwig]], Glasplastik des Oberkörpers einer Frau mit eingegossenen Handschuhen.&lt;br /&gt;
* 1969: &amp;#039;&amp;#039;Portrait of Mike (Michael Sonnabend)&amp;#039;&amp;#039;, Sammlung [[Ileana Sonnabend]]; Plexiglaskasten mit verschiedenen Gegenständen als &amp;#039;&amp;#039;Attributen&amp;#039;&amp;#039; des Kunstmäzens.&lt;br /&gt;
* 1971/1974: &amp;#039;&amp;#039;Le cor de l’un, le cor de l’autre&amp;#039;&amp;#039; (90 × 60 × 12&amp;amp;nbsp;cm), Paris, MNAM, Centre Pompidou; in einen mit Beton ausgegossenen Rahmen gedrückte zerschnittene Jagdhörner.&lt;br /&gt;
* 1980: &amp;#039;&amp;#039;Proud in Despite Of&amp;#039;&amp;#039; (48 × 140 × 25&amp;amp;nbsp;cm), zersägtes Violoncello auf Bronzesockel.&lt;br /&gt;
* 1981: Kunstetikett für den 1981er [[Château Mouton-Rothschild|Mouton-Rothschild]]; schablonenhafte Geige in ihren Fragmenten mehrschichtig auf grauem Grund mit goldener Farbe.&lt;br /&gt;
* 1982: &amp;#039;&amp;#039;Long Term Parking&amp;#039;&amp;#039; (19,50 × 6 × 6&amp;amp;nbsp;m), Jouy en Josas, Fondation Cartier, Sammlung Jean Hamon; Accumulation: 59 in 1600 Tonnen Beton &amp;#039;&amp;#039;geparkte&amp;#039;&amp;#039; Kraftwagen.&lt;br /&gt;
* 1991: &amp;#039;&amp;#039;Traction avant, traction après&amp;#039;&amp;#039;. Bronzeskulptur 157 × 553 × 386 cm, ausgestellt 2013 in Bad Homburg, [[Blickachsen]] 9.&lt;br /&gt;
* 1992: &amp;#039;&amp;#039;Les Gourmandes&amp;#039;&amp;#039; (Höhe: 4,50&amp;amp;nbsp;m), [[Roanne]], vor dem Restaurant &amp;#039;&amp;#039;Les Frères Troisgros&amp;#039;&amp;#039; der Brüder [[Jean Troisgros|Jean]] und [[Pierre Troisgros]], 100 Gabeln aus patinaüberzogener Bronze.&lt;br /&gt;
* 1996: Entwurf einer [[Briefmarke]] für die französische Post.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Ausstellungen ==&lt;br /&gt;
* 1956: Erste Ausstellung von Gemälden und Cachets in Paris (Galerie du Haut-Pavé)&lt;br /&gt;
* 1958: &amp;#039;&amp;#039;Les Olympiens&amp;#039;&amp;#039;, erste Einzelausstellung in Paris (Galerie Iris Clert, 3 rue des Beaux-Arts)&lt;br /&gt;
* 1960: &amp;#039;&amp;#039;Le Plein&amp;#039;&amp;#039;, Ausstellung in Paris (Galerie Iris Clert, 3 rue des Beaux-Arts)&lt;br /&gt;
* 1962: &amp;#039;&amp;#039;The New Realists&amp;#039;&amp;#039; in New York ([[Sidney Janis]])&lt;br /&gt;
* 1964: [[Documenta III]] in [[Kassel]]&lt;br /&gt;
* 1967: [[Expo 67|Weltausstellung]] in [[Montréal]]&lt;br /&gt;
* 1968: [[Biennale di Venezia|Biennale in Venedig]] als Vertreter Frankreichs.&lt;br /&gt;
* 1968: [[4. documenta]] in Kassel&lt;br /&gt;
* 1970: Aktion &amp;#039;&amp;#039;Slicing&amp;#039;&amp;#039; in der Reese Palley Gallery in New York City&lt;br /&gt;
* 1970: [[Expo ’70|Weltausstellung]] in [[Osaka]].&lt;br /&gt;
* 1977: [[Documenta 6]] in Kassel&lt;br /&gt;
* 1980: Ausstellungen in Deutschland und Japan&lt;br /&gt;
* 1982: Große [[Retrospektive]] &amp;#039;&amp;#039;Parade der Objekte&amp;#039;&amp;#039; im Sprengel-Museum [[Hannover]] und im Hessischen Landesmuseum Darmstadt&lt;br /&gt;
* 1990: Absage der geplanten Retrospektive im neu eröffneten [[Musée d&amp;#039;Art moderne et d&amp;#039;Art contemporain de la Ville de Nice]] in Nizza, aufgrund antisemitischer Äußerungen des Bürgermeisters von Nizza&lt;br /&gt;
* 1998: Retrospektive in der [[Galerie nationale du Jeu de Paume]] in Paris&lt;br /&gt;
* 2010–11: Retrospektive im [[Centre Georges Pompidou|Centre Pompidou]] in Paris, anschließend im [[Museum Tinguely]], Basel&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Literatur und Film ==&lt;br /&gt;
* &amp;#039;&amp;#039;Nouveau Réalisme. Revolution des Alltäglichen&amp;#039;&amp;#039;, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2007; ISBN 978-3-7757-2058-8&lt;br /&gt;
* [[Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen]] (Hrsg.): &amp;#039;&amp;#039;Einblicke. Das 20. Jahrhundert in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf&amp;#039;&amp;#039;, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit 2000; ISBN 3-7757-0853-7&lt;br /&gt;
* Dominique Rimbault (Regie): &amp;#039;&amp;#039;Arman, Portrait d&amp;#039;un sculpteur.&amp;#039;&amp;#039; Film, 52 Minuten, 1997, unter Mitwirkung von Arman und Pierre Restany&lt;br /&gt;
* Jean-Louis Ferrier und Yann le Pichon (Hrsg.): &amp;#039;&amp;#039;L&amp;#039;Aventure de l&amp;#039;art au XXe siècle.&amp;#039;&amp;#039; Editions du Chêne, Paris 1990; ISBN 2-85108-677-4.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Einzelnachweise ==&lt;br /&gt;
&amp;lt;references /&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Weblinks ==&lt;br /&gt;
{{Schwesterprojekte |commonscat=Arman (artist) |wikt=Arman}}&lt;br /&gt;
* {{DNB-Portal|118503995}}&lt;br /&gt;
* [https://www.arman-studio.com/ Internetpräsenz des Arman-Studio]&lt;br /&gt;
* [https://www.fondation-arman.ch/ Die Arman-Stiftung (engl./frz.)]&lt;br /&gt;
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/arman.html Eintrag auf &amp;#039;&amp;#039;artcyclopedia.com&amp;#039;&amp;#039; (englisch)]&lt;br /&gt;
* [https://doi.org/10.11588/arthistoricum.486.c6887 Schieder, Martin: &amp;quot;Ein lindgrüner Damenschuh und ein güldener Darlehensschein - Armans Portrait-robot d’Iris Clert (1960)&amp;quot;]. In: Schneider, Marlen und Kern, Ulrike (Hrsg.): &amp;#039;&amp;#039;Imitatio – Aemulatio – Superatio. Bildpolitiken in transkultureller Perspektive. Thomas Kirchner zum 65. Geburtstag&amp;#039;&amp;#039;. Heidelberg: arthistoricum.net, 2019.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Normdaten|TYP=p|GND=118503995|LCCN=n/50/2668|VIAF=111915345}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{SORTIERUNG:Arman}}&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Maler des Surrealismus]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Maler (Frankreich)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Maler (Vereinigte Staaten)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Bildhauer (Frankreich)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Bildhauer (Vereinigte Staaten)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Objektkünstler (Frankreich)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Objektkünstler (Vereinigte Staaten)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Künstler des Nouveau Réalisme]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Künstler (documenta)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Teilnehmer einer Biennale di Venezia]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Mitglied der Ehrenlegion (Ritter)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Träger des Ordre des Arts et des Lettres (Komtur)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Träger des französischen Nationalverdienstordens (Ritter)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Person (Nizza)]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Franzose]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:US-Amerikaner]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Geboren 1928]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Gestorben 2005]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Mann]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Pseudonym]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Personendaten&lt;br /&gt;
|NAME=Arman&lt;br /&gt;
|ALTERNATIVNAMEN=Armand Pierre Fernandez&lt;br /&gt;
|KURZBESCHREIBUNG=französisch-US-amerikanischer Objektkünstler und Mitbegründer des Nouveau Réalisme&lt;br /&gt;
|GEBURTSDATUM=17. November 1928&lt;br /&gt;
|GEBURTSORT=[[Nizza]]&lt;br /&gt;
|STERBEDATUM=22. Oktober 2005&lt;br /&gt;
|STERBEORT=[[New York City|New York]]&lt;br /&gt;
}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>imported&gt;Mombacher</name></author>
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