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Der '''Alt''' (wie italienisch ''alto'' und lateinisch ''vox alta'', „hohe Stimme“, von ''altus'', „hoch“<ref>[[Friedrich Kluge]], [[Alfred Götze (Philologe)|Alfred Götze]]: ''[[Etymologisches Wörterbuch der deutschen Sprache]].'' 20. Auflage. Hrsg. von [[Walther Mitzka]]. De Gruyter, Berlin / New York 1967; Neudruck („21. unveränderte Auflage“) ebenda 1975, ISBN 3-11-005709-3, S. 16.</ref>), Mehrzahl die ''Alte'', in der Schweiz auch ''die Älte'', bezeichnet in der [[Musik]] als Stimmgattung oder Stimmlage die tiefere [[Stimme (Musik)|Stimme]] der Frauen- oder Knabenstimmen („Knabenalt“) oder die sehr hohe Männerstimme, historisch gesehen insbesondere auch [[Kastrat]]en-Stimmen. Der Stimmumfang beträgt etwa g–e’’ (auch f–f’’). Im Englischen, Französischen und Italienischen bezeichnet ''Contralto'' diese Stimmlage, wohingegen im Deutschen besonders tiefe Frauenstimmen auch als [[Kontra-Alt]] bezeichnet werden.

Eine Sängerin dieser Stimmlage wird „Altistin“ oder einfach „Alt“ genannt. Entsprechende Männerstimmen werden mit „Altist“, „Altus“ oder (nicht ganz korrekt) „[[Countertenor]]“ bezeichnet. Besonders bewegliche, koloraturfähige Altstimmen, wie sie vor allem in der [[Barockmusik|Musik des Barock]] oder bei [[Gioachino Rossini|Rossini]] verlangt werden, nennt man auch Koloratur-Alt.

Eine Anzahl bedeutender Altistinnen ist auf der [[Liste berühmter Sängerinnen und Sänger klassischer Musik]] aufgeführt.

In Analogie zur Stimmlage Alt gibt es bei [[Musikinstrument]]en die Tonlage Alt z. B. [[Althorn]], [[Altsaxophon]], [[Blockflöte|Altblockflöte]], [[Querflöte#Stimmlagen|Querflöte in Altlage]], [[Altposaune]], [[Altgitarre]], [[Altklarinette]]. Bei Streichinstrumenten entspricht die [[Bratsche]] der Altlage und die Partien sind im [[Altschlüssel]] notiert.

== Herkunft und Verwendung ==
Die Bezeichnung stammt von lateinisch ''altus'', womit ursprünglich die hohe Stimme über dem melodieführenden ''tenor'' benannt war<ref>Wieland Ziegenrücker: ''Allgemeine Musiklehre mit Fragen und Aufgaben zur Selbstkontrolle.'' Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1977; Taschenbuchausgabe: Wilhelm Goldmann Verlag, und Musikverlag B. Schott’s Söhne, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3, S. 180.</ref> bzw. vom vierstimmigen Männerchorsatz (im Brust- und [[Falsett]]-Register), in dem die zweite Stimme den Namen ''[[Contratenor]] altus'' trägt. Diese hat dabei einen Stimmumfang von ungefähr e–e’’.

Künstlerisch interessante und bedeutende Partien für Solo-Alt entstanden vor allem in der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts, häufig (aber nicht nur) für Kastratensänger. In der Musik der [[Wiener Klassik|Klassik]] und [[Romantik (Musik)|Romantik]] sind reine Alt-Partien verhältnismäßig selten.

Bekannte Alt-Partien sind:
* [[Johann Sebastian Bach]]: Alt-Partien in ''[[Matthäus-Passion (J. S. Bach)|Matthäus-]]'' und ''[[Johannes-Passion (J. S. Bach)|Johannes-Passion]]'', ''[[Weihnachtsoratorium (Bach)|Weihnachtsoratorium]]'' und zahlreichen [[Kantate]]n
* [[Georg Friedrich Händel]]: zahlreiche Partien in Opern und Oratorien, darunter Cornelia und die Titelrolle in ''[[Giulio Cesare]]'', sowie Bradamante in ''[[Alcina]]''
* [[Richard Wagner]]: Erda in ''[[Das Rheingold]]'', und Erda in ''[[Siegfried (Oper)|Siegfried]]''
Die Stimmlage des Alt kann sowohl von Knabenalt als auch von Frauenstimmen als auch von Männerstimmen ausgeführt werden – mit jeweils unterschiedlichem Klangbild. Altpartien der [[Alte Musik|Alten Musik]] werden auch von [[Countertenor|Countertenören]] gesungen, insbesondere bei Aufführungen der historischen Aufführungspraxis. Dies gilt besonders für Chormusik der [[Musik der Renaissance|Renaissance]] und des Barock und englische, französische oder z. T. deutsche [[Kirchenmusik]] des 17. und 18. Jahrhunderts; aber auch für Partien in Barockopern, die ursprünglich für Kastraten oder als [[Hosenrolle]] für Frauen komponiert wurden.

== Übergang zum Mezzosopran und Kontra-Alt ==
Der Übergang zwischen den Stimmlagen Alt und Mezzosopran ist fließend, zumal die Partien in historischen Werken ursprünglich immer einzelnen Sängern und Sängerinnen auf den Leib geschrieben wurden, deren Stimmen nicht selten ganz individuelle Merkmale und Umfänge hatten. Es kommt hinzu, dass es im 19. Jahrhundert eine Tendenz gab, die Stimmen (aller Lagen) so weit wie möglich nach oben auszudehnen, was zu Partien führte, deren Schwerpunkt zwar grundsätzlich im Alt-Bereich liegt, die aber kurzzeitige Ausbrüche oder „Höhenflüge“ nach oben verlangen, u. a. bei mehreren Rollen für Koloratur-Alt von Rossini (siehe unten).

Viele professionelle Sängerinnen haben daher sowohl Alt- als auch Mezzosopranpartien in ihrem Repertoire. Da Sängerinnen mit reiner Altstimme selten sind, werden Altrollen auch von Sängerinnen mit tiefem Mezzosopran gesungen; da auch die Altpartien selbst selten sind, werden Mezzosopranpartien ebenso manchmal von Sängerinnen mit hohem (oder ausgedehntem) Alt übernommen, was jedoch nicht ganz ungefährlich ist und zu frühzeitigen Stimmschäden führen kann.

Bekannte Partien für tiefen Mezzosopran oder Alt mit ausgedehnter Höhe sind:

* [[Gioachino Rossini]]: Isabella in ''[[L’italiana in Algeri|L'italiana in Algeri]]'', die Titelpartie in ''[[Tancredi]]'', Arsace in ''[[Semiramide]]''
* [[Giacomo Meyerbeer]]: Fidès in ''[[Le prophète]]''
* [[Giuseppe Verdi]]: Azucena in ''[[Il trovatore]],'' oder Maddalena in ''[[Rigoletto]]''
* [[Camille Saint-Saëns]]: Dalila in ''[[Samson et Dalila]]''

Es gibt auch sehr tiefe Frauenstimmen, die sich ungefähr in der Stimmlage eines Tenors oder sogar eines Baritons bewegen, diese bezeichnet man als [[Kontra-Alt]]. Es gibt jedoch in der klassischen Musik kaum Partien für solche Stimmen. Ein bekanntes historisches Beispiel ist die venezianische Sängerin Ambrosina, die in sakralen Werken von [[Antonio Vivaldi|Vivaldi]] mitwirkte (z. B. im ''Beatus vir'' RV 795).<ref>Siehe Booklet-Text (S. 7–8 bzw. S. 31) zur CD: [[Antonio Vivaldi|Vivaldi]]: ''Sacred Music, Vol. 6'' (u. a. ''Beatus vir'' RV 795), mit [[Susan Gritton]], [[Nathalie Stutzmann]], [[Hilary Summers]], Alexandra Gibson u. a., [[The King's Consort]], Robert King (hyperion, 2000).</ref> Die [[Amme]]n-Rollen in [[Venedig|venezianischen]] Opern des 17. Jahrhunderts (z. B. Arnalta in [[Claudio Monteverdi|Monteverdi]]s ''[[L'incoronazione di Poppea]]'') wurden ursprünglich ''en [[travestie]]'' von Tenören gesungen, um eine Verfremdung zu erzielen und den komischen Charakter zu unterstreichen.

== Knabenalt ==
Als '''Knabenalt''' wird die Stimmlage bezeichnet, die dem Alt entspricht, jedoch von einem [[Junge]]n vor dem [[Stimmbruch]] gesungen wird. Eine höhere Jungenstimme wird [[Knabensopran]] genannt. Traditionell singen diese jüngeren männlichen Kinder die hohen Stimmlagen in [[Knabenchor|Knabenchören]].

Manche Männer sind auch nach dem Stimmbruch in der Lage Alt zu singen. Dies geschieht meist durch die Benutzung von [[Kopfstimme]] oder [[Falsett]]-Technik, was aber einen anderen Klang erzeugt als eine Knabenstimme. Lange Zeit wurden Knabenstimmen guter Sänger durch [[Kastrat]]ion erhalten. Diese Methode wird heute aus ethischen Gründen nicht mehr praktiziert.

Typische Rollen für Knabenalt sind z. B.:

* Dritter Knabe in der ''[[Die Zauberflöte|Zauberflöte]]'' ([[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]])
* Hirtenknabe in ''[[Tosca]]'' ([[Giacomo Puccini|Puccini]])
* Joas in ''[[Athalia (Händel)|Athalia]]'' ([[Georg Friedrich Händel|Händel]])
* Knabenstimme in den ''[[Chichester Psalms]]'' ([[Leonard Bernstein|Bernstein]])
* Knabenstimme in ''[[Romeo und Julia (Sutermeister)|Romeo und Julia]]'' ([[Heinrich Sutermeister|Sutermeister]])
* Puck in ''[[Oberon (Weber)|Oberon]]'' ([[Carl Maria von Weber|Weber]])

== Weblinks ==
{{Commonscat|Contraltos}}
{{Wiktionary|Alt}}
* [http://www.boysoloist.com/ Verzeichnis von Knabensolisten und Knabenchören]
 

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=s|GND=4270768-7}}

[[Kategorie:Stimmlage]]

Alt (Stimmlage) - Versionsgeschichte

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