Quelltext der Seite Sigma Sound Studio

Die '''Sigma Sound Studios''' sind [[Tonstudio]]s in [[Philadelphia]], die 1968 errichtet und insbesondere durch hier produzierte Hits des [[Phillysound]]s bekannt wurden.

== Entstehungsgeschichte ==
Mit einer technischen Ausbildung auf der Oberschule ging der spätere Gründer der Sigma Sound Studios, Joseph „Joe“ Tarsia (* 23. September 1934 in Philadelphia), im Jahr 1952 in die Forschungsabteilung des Elektronikherstellers ''Philco Corporation'', wo er 10 Jahre als Labortechniker verbrachte.<ref>John A. Jackson, [http://books.google.de/books?id=ZS9dzY9PvfIC&pg=PA36&lpg=PA36&dq=tarsia+Philco+Corporation+1952&source=bl&ots=Sj0VLFdFK5&sig=sk3jFukhwKrca8Vjj-LIF7RRT-g&hl=de&sa=X&ei=skl5UL8MycqyBvXBgZAF&sqi=2&ved=0CCAQ6AEwAA#v=onepage&q=tarsia%20Philco%20Corporation%201952&f=false ''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul''], 2004, S. 36.</ref> Nachts reparierte er ab 1958 Tonbänder und andere Studioausrüstung. Danach absolvierte er bei AMS, einem kleinen unabhängigen Tonstudio in die Lehre, dem Verbindungen zu [[Dick Clark]]s [[American Bandstand]] nachgesagt wurden. Er lernte dort das Handwerk des [[Toningenieur]]s durch [[Musikproduzent]]en. In Philadelphia gab es Anfang der sechziger Jahre lediglich wenige unabhängige Tonstudios,<ref>John A., Jackson, ''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul'', 2004, S. 40.</ref> darunter ''Sound Plus'' (Tony Louisi), ''Impact Sound'' (Tony Schmidt), ''Virtue Recording Studios'' (Frank Virtue) oder ''Reco-Art'' (Emil Harry Korsen).

Mitte 1961 kam Tarsia als Assistent von Dave Appell zum bekannten Plattenlabel ''[[Cameo-Parkway]]'', wo er 1962 zum Ersten Toningenieur aufstieg. Im Januar 1964 tauchte er bei ''Cameo Records'' als Toningenieur für [[Bobby Rydell]] auf (LP ''The Top Hits of 1963''). Cameo-Parkway vergaben viele ihrer Studioaufnahmen als Auftragsproduktion an das örtliche, im Januar 1946 gegründete ''Reco-Art Studio'', das mit 4-Spurtechnik in Mono produzierte.

== Gründung ==
Als 1967 ''Cameo/Parkway'' in die Krise geriet, entschloss sich Tarsia, ein eigenes Tonstudio zu errichten. Er erwarb 1968 von Emil Harry Korsen die ''Reco-Art Sound Recording-Studios'' nebst [[Echokammer]],<ref>{{Webarchiv|url=http://mixonline.com/recording/tracking/audio_chubby_checkers_twist/ |wayback=20110629140731 |text=''Classic Tracks: Chubby Checker’s The Twist'' |archiv-bot=2019-05-14 01:12:32 InternetArchiveBot }}, MIX online vom 1. März 2007.</ref> investierte mit einem Bankkredit von 40.000 Dollar in den Umbau und errichtete bis August 1968 die ''Sigma Sound Studios'' in Philadelphia (212 North 12 Street, 2. Etage).<ref>[[John Broven]], ''Record Makers and Breakers'', 2009, S. 540, Fußnote 20.</ref>

== Erste Aufnahmesessions ==
Sigma startete als 8-Spur-Studio. Die erste Aufnahmesession im ''Sigma Sound Studio'' fand am 5. August 1968 mit den [[Delfonics]] statt,<ref>Jim Cogan/William Clark, ''Temples of Sound'', 2003, S. 155.</ref> die hier ihren Hit ''La La Means I Love You'' einspielten (Philly Groove #150).<ref>John A. Jackson,´''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul'', 2004, S. 92.</ref> Hierbei wirkten auch weitgehend jene Personen mit, die für die Entwicklung des Phillysound von Bedeutung sein würden. Produzent war [[Thom Bell]], sie wurden begleitet von Norman Harris (Gitarre) und Ronnie Baker (Bass), Vincent Montana (Vibraphon) und Don Renaldos Geigen- und Sam Reeds Bläsersektion. Bis auf [[Kenny Gamble]] und [[Leon Huff]] waren hier alle Bestandteile des späteren Phillysound zusammengekommen, sodass der [[Millionenseller]]<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 259.</ref> als erste Aufnahme des Phillysound bezeichnet werden kann.

Direkt danach entstanden 3 weitere Songs für unbekannt gebliebene Interpreten. ''We Don’t Need No Music'' (verfasst von Gamble/Jerry Butler/Thom Bell) für die Landslides (Arrangeur: Bobby Martin, Produzenten Gamble/Huff) (Huff Puff Records #1001),<ref>Lori Ortiz, [http://books.google.de/books?id=zZ6MnqQD-H4C&pg=PA69&lpg=PA69&dq=ruth+mcfadden+rover+rover+1968&source=bl&ots=huYPLj7Z8b&sig=8FbrGEQJWNYLkpeIgYPi9Eajn-Q&hl=de&sa=X&ei=rhqIUNSIF87Ysgay94D4Bg&sqi=2&ved=0CFIQ6AEwBw#v=onepage&q=ruth%20mcfadden%20rover%20rover%201968&f=false ''Disco Dance''], 2011, S. 71.</ref> erschienen im November 1968<ref>[http://books.google.de/books?id=G0UEAAAAMBAJ&pg=RA1-PA80&lpg=RA1-PA80&dq=the+landslides+we+don't+need+no+music+1968&source=bl&ots=CMGIT0RFoA&sig=3rLp8QaWzOQfNuVbPWRH8z_f4XI&hl=de&sa=X&ei=NhaIUMPOB4mztAaky4CADA&sqi=2&ved=0CF0Q6AEwCA#v=onepage&q=the%20landslides%20we%20don't%20need%20no%20music%201968&f=false ''Programming Aids''], Billboard-Magazin vom 30. November 1968, S. 80.</ref> und ''Rover Rover / Run Rover Run'' für Ruth McFadden (Huff Puff Records #1002).

Bei [[Jerry Butler (Musiker)|Jerry Butlers]] LP ''The Iceman Cometh'' trafen weitere Bestandteile des späteren Phillysound aufeinander. Tarsia war Toningenieur im ''Sigma Sound Studio'', Gamble/Huff produzierten, Bobby Martin und Thom Bell arrangierten. Begleitet wurde Jerry Butler von Roland Chambers und Dennis Harris (Gitarre), Steve Gold/Dexter Wansel/Leon Huff (Keyboards), Derek Graves/Michael „Sugarbear“ Foreman/Ronnie Baker (Bass), Vincent Montana (Vibraphon), Billy Johnson/Charles Collins/[[Earl Young]] (Schlagzeug) und David Cruse/Larry Washington (Congas); eine Geigen- (von Don Renaldo) und eine Bläsersektion (Sam Reed) mit einem Hintergrundchor (Barbara Ingram, Carla Benson und Evette Benton) komplettierten die Aufnahme. Aus dem Album wurde der am 7. September 1968 aufgenommene Messagesong ''Only the Strong Survive'' ausgekoppelt, in nur einem [[Take (Musik)|Take]] und 20 Minuten Aufnahmedauer entstanden.<ref>John A. Jackson, ''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul'', 2004, S. 78.</ref> Nach Veröffentlichung im Januar 1969 entwickelte er sich zum zweiten Millionenseller des Tonstudios und des Phillysound (Rang 1 [[Rhythm and Blues|Rhythm-&-Blues]]-[[Hitparade]], Rang 4 Pop). Hier kamen erstmals jene [[Sessionmusiker]] zusammen, die später den Kern des Phillysounds bildeten.

== Frühe Erfolge ==
Der [[The Intruders|Intruders]]-Hit ''Cowboys to Girls'' erhielt im Mai 1968 eine [[Goldene Schallplatte]]. Er entstand jedoch nicht bei Sigma Sound wie Jerry Butler und Earl Smith und viele behaupten,<ref>Jerry Butler/Earl Smith, [http://books.google.de/books?id=aZsGSCtBxFUC&pg=PA154&lpg=PA154&dq=cowboys+to+girls+sigma+sound&source=bl&ots=9-o8OBRZaP&sig=60bF2JWZqngr9HkVOZZckr4nYHc&hl=de&sa=X&ei=foaJULCjD87mtQaOjIDABA&ved=0CCIQ6AEwADgK#v=onepage&q=cowboys%20to%20girls%20sigma%20sound&f=false ''Only The Strong Survive''], 2000, S. 154.</ref> weil er bereits im April 1968 erschienen war, also 4 Monate vor Studioeröffnung. Vielmehr wurde er noch im Vorgängerstudio ''Reco-Art'' von Gamble/Huff produziert. Jedenfalls ließen bei ''Sigma Sound'' [[Archie Bell & the Drells]] ihre LP ''There’s Gonna Be A Showdown'' einpegeln (aufgenommen am 1. November 1968), die Single ''One Night Love Affair'' wurde mit den [[O’Jays]] im Juni 1969 hier produziert. Bereits in dieser Frühphase wurde die britische [[Dusty Springfield]] auf die Studios aufmerksam und nahm hier ihre LP ''A Brand New Me'' auf (September–Oktober 1969, Endabmischung am 16. Oktober 1969); sie kam im Januar 1970 auf den Markt. Die [[Stylistics]] waren für ihre gleichnamige Debüt-LP mit den späteren Ingredienzen des Phillysound im April 1971 zu Gast, aus ihr wurden die Hits ''Stop Look Listen (to Your Heart)'' (Mai 1971; Rang 9 US-Pop) und der Millionenseller ''Betcha By Golly, Wow'' (März 1972; Rang 3 US-Pop)<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 356.</ref> ausgekoppelt. Sie blieben bei Tarsia bis zur LP ''Rockin‘ Roll Baby'' (November 1973). [[The Sweet Inspirations]] reisten für ihre LP ''Sweet Sweet Soul'' an (11. November 1969).

Die LP ''[[Wilson Pickett]] in Philadelphia'' (14. Januar 1970) wurde erstmals mit neuer 24-Spurtechnik aufgenommen. Die ''Sigma Sound Studios'' waren damit erst das zweite Studio der USA mit dieser Technik. Aus der LP wurde der Titel ''Get Me Back on Time, Engine Number 9'' (komponiert von Gamble/Huff, Oktober 1970; Rang 3 US [[Rhythm and Blues|Rhythm-&-Blues]]-[[Hitparade]]) ausgekoppelt. Der Hit war nicht voll auskomponiert, sondern wurde durch die Rhythmus-Gruppe vorangetrieben.<ref name="jaj90">John A. Jackson, ''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul'', 2004, S. 90 f.</ref> Die Produktion der Pickett-LP verschlang 60.000 Dollar, ungewöhnlich hoch für jene Tage. Die zweite Single-Auskopplung hieraus ''Don’t Let the Green Grass Fool You'' (Januar 1971; Rang 2 US-R&B) wurde gar zum ersten Millionenseller für Pickett.<ref name="jaj90" /> Jerry Butler [[Coverversion|coverte]] ''A Brand New Me'' (5. April 1969), er wurde ab 1970 nicht mehr von Gamble/Huff produziert (letztes Album hier war ''You & Me''; Juli 1970), weil er nicht bei deren Labels, sondern bei [[Mercury Records]] unter Vertrag stand.<ref>John A. Jackson, ''A House on Fire: The Rise And Fall of Philadelphia Soul'', 2004, S. 88.</ref>

== Phillysound ==
Hauptartikel: [[Phillysound]]

Der kommerzielle Erfolg der Intruders mit Gamble/Huff-Material ermutigte [[Columbia Records]], Gamble/Huff die Gründung von [[Philadelphia International Records]] zu finanzieren. Der Phillysound und das von Gamble und Huff im Februar 1971 gegründete Plattenlabel wurden mit dem ''Sigma Sound Studios'' symbiotisch assoziiert. Gamble & Huff setzten fast immer die gleichen Arrangeure, Produzenten und Studiomusiker ein und schufen so im Sigma Sound Studio mit Tarsia ein einheitliches Klangstereotyp, das Phillysound genannt wurde. Es war gekennzeichnet durch symhonieähnliche Orchestrationen. Große Erfolge des Phillysounds, der ausschließlich aus den ''Sigma Sound Studios'' kam, waren die Millionenseller ''Back Stabbers'' über hinterhältige Typen von den O’Jays (Mai 1972, PIR 3517) und erster Millionenseller des neuen Labels, am 1. September 1972 mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet.<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 352.</ref> Zum ersten Pophit wurde [[Billy Paul]]s Ballade über eine problematische Dreiecksbeziehung ''[[Me and Mrs. Jones]]'' (September 1972, PIB 3521), die einen [[Grammy Awards|Grammy Award]] erhielt. Einen weiteren Millionenseller brachten Harold Melvin & The Blue Notes mit ''If You Don’t Know me by Now'' im September 1972 (PIB 3520) auf den Markt.<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 350.</ref> Im Januar 1973 erschien von [[MFSB]] die Instrumentalversion ''Family Affair'' (mit Huff am elektrischen Piano; PIB 3528), die die instrumentalen Fähigkeiten dieser Studioband unter Beweis stellte. Einen weiteren Instrumentalhit lieferte die Gruppe mit ''TSOP (The Sound of Philadelphia)'' im Februar 1974 ab (PIB 3540), das zur Erkennungsmelodie des Phillysound und der landesweit ausgestrahlten US-TV-Musiksendung ''Soul Train'' wurde. Typischer Phillysound war der Millionenseller ''When Will I See You Again'' von dem Mädchen-Trio [[The Three Degrees]] (PIB 3550), der im September 1974 auf den Markt kam und bereits am 9. Dezember 1974 mit Gold ausgezeichnet wurde.<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 391 f.</ref> Der Hit wurde über 2 Millionen Mal verkauft. Im Oktober 1973 entstand für die O’Jays der sozialkritische Song For the Love of Money, der über eine Million Mal umgesetzt wurde.<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 388.</ref> Zu weiteren Millionensellern verhalfen dem Tonstudio [[People’s Choice]] mit ''Do it Anyway You Wanna'' (August 1975, PIB 3500),<ref name="murr405">Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 405.</ref> die O’Jays mit ''I Love Music'' (Oktober 1975; PIB 3577),<ref name="murr405" /> [[Teddy Pendergrass]] und ''Close the Door'' (Mai 1978, PIB 3648)<ref>Joseph Murrells, ''Million Selling Records'', 1985, S. 464.</ref> sowie [[McFadden & Whitehead]] mit ''[[Ain’t No Stoppin’ Us Now]]'' (März 1979, PIB 3681). Letztere erhielt mit weltweit 8 Millionen verkauften Exemplaren Platin am 27. Juli 1979.<ref>F. Erik Brooks, [http://books.google.de/books?id=w-GXPvgXOYUC&pg=PA133&lpg=PA133&dq=Ain%E2%80%99t+No+Stoppin%E2%80%99+Us+Now+sold+8+million&source=bl&ots=Y1rz-BNpHo&sig=mo97xTsBDSew_7vI48pyfc5OjF4&hl=de&sa=X&ei=G7p1ULjJFMrItAaMyoHQCA&ved=0CDMQ6AEwAzgK#v=onepage&q=Ain%E2%80%99t%20No%20Stoppin%E2%80%99%20Us%20Now%20sold%208%20million&f=false ''Pursuing A Promise''], 2006, S. 133.</ref> Die Interpreten [[Gene McFadden]] und [[John Whitehead (Musiker)|John Whitehead]] arbeiteten seit Mai 1972 als zusätzliche Produzenten, Komponisten und Arrangeure für PIR im Sigma Sound Studio.

== Erfolge außerhalb des Phillysound ==
1971 produzierten Gamble und Huff dort die LP [[Gonna Take a Miracle]] mit [[Laura Nyro]] und [[Patti LaBelle|Labelle]], eine Zusammenstellung von [[Rhythm and Blues|Rhythm-and-Blues]]-Songs der frühen und mittleren 1960er Jahre, die anschließend bei [[Record Plant]] in New York abgemixt und auf Columbia veröffentlicht wurde.
1972 kamen die gerade zu Atlantic Records gewechselten [[Spinners]] in die Sigma Sound Studios, wo Thom Bell aus mehreren Titeln eine Single aussuchte und sich für ''I’ll Be Around'' (August 1972; Rang 1 US-R&B) entschied, dem ersten Millionenseller für die Gruppe.<ref>{{Toter Link |datum=2019-05 |url=http://mixonline.com/classic-tracks/classic_tracks_spinners_mighty_love/ |text=''Classic Tracks: The Spinners Mighty Love'' |archivebot=2019-05-14 01:12:32 InternetArchiveBot}}, MIX online vom 1. Mai 2011.</ref> Auch die zweite Auskopplung ''Could It Be I’m Falling In Love'' (Dezember 1972; Rang 1 US-R&B) entwickelte sich zum Millionenseller. Don Murray, seit 1970 der Assistent von Tarsia im Studio, nahm 1973 mit den Spinners den Titel ''Mighty Love'' auf (Januar 1974; Rang 1 US-R&B).

[[Bonnie Raitt]] suchte die Studios für ''Can’t Find My Way Home'' auf (22. Februar 1972). [[Billy Joel]] nahm live am 15. April 1972 insgesamt 23 Titel hier auf. Auch [[B. B. King]] war Gast im Studio (Single ''To Know You Is to Love You'', Mai 1973; LP ''Friends'', August 1974), ebenso [[The Tymes]] für ihr Album ''You Little Trustmaker'' (August 1974) mit der Auskopplung ''Miss Grace'' (Dezember 1974). [[Bruce Springsteen]] und [[David Bowie]] trafen sich im Sigma Sound Studio am 25. November 1974, David Bowie nahm an jenem Tag seine letzten Takes für die LP ''Young Americans'' auf (begonnen am 11. August 1974, veröffentlicht am 7. März 1975).<ref>[http://www.bowiegoldenyears.com/youngamericans.html Bowie Golden Years]</ref> Bruce Springsteen war hingegen nur zu Besuch. Die LP [[The Jacksons]] für die gleichnamige Gruppe kam im Dezember 1976 auf den Markt, die Nachfolge-LP ''Goin’ Places'' im Oktober 1977, beide LPs wurden von Gamble/Huff bei Sigma Sound produziert.

== Erweiterung in New York ==
[[Datei:Talking Heads - Road to Nowhere.jpg|mini|Talking Heads - Road to Nowhere]]
Sigma Sound bestand ursprünglich aus 3 Studios in Philadelphia, im Januar 1977 wurde als Studio 4 eine Filiale im New Yorker Ed Sullivan-Gebäude eröffnet<ref>[http://books.google.de/books?id=WSQEAAAAMBAJ&pg=PT50&lpg=PT50&dq=sigma+sound+24+track+1970&source=bl&ots=zoqS-wmVdE&sig=t8I4oo1uhee20RWPQEpTxeNL0WY&hl=de&sa=X&ei=SVCVUOqwC4Xesgbag4GABQ&sqi=2&ved=0CE8Q6AEwBw#v=onepage&q=sigma%20sound&f=false ''New Facilities for N. Y. Sigma Sound''], Billboard-Magazin vom 18. März 1978, S. 51.</ref> und später um Studio 5 erweitert.<ref>[http://www.soundonsound.com/sos/nov10/articles/classic-tracks-1110.htm ''Talking Heads: Road to Nowhere''], SoundonSound vom November 2010.</ref> Hier entstanden unter anderem für [[Grace Jones]] deren Debüt-LP ''Portfolio'' (veröffentlicht im September 1977) oder für die [[Four Tops]] die LP ''At The Top'' (1978). Gäste waren auch [[The Village People]], deren gleichnamige Debüt-LP im Oktober 1977 erschien; die LP ''Cruisin’'' wurde am 25. September 1978 veröffentlicht und enthielt den massiven Disco-Hit [[Y.M.C.A.]] (veröffentlicht am 13. November 1978; Rang 2 US-Pop). [[Lou Rawls]] kam 1979 in die Studios (LP ''Let Me Be Good to You'', veröffentlicht im Mai 1979), [[Stevie Wonder]] (LP ''Journey Through the Secreat Life of Plants'', in mehreren Studios zwischen Februar und April 1979 entstanden, veröffentlicht am 30. Oktober 1979), ''Diana Ross'' LP ''The Boss'' (Juni 1979), [[Gladys Knight & the Pips]] (LP ''About Love''; Mai 1980) oder [[Patti Labelle]] (LP [[The Spirit’s in It]]; Oktober 1981). [[Madonna (Künstlerin)|Madonnas]] gleichnamiges Debüt-Album verschlang eine Aufnahmedauer von einem Jahr (Mai 1982 bis April 1983) und wurde am 27. Juli 1983 veröffentlicht. Hieraus wurden ihre ersten drei Single-Hits ''Holiday'' (Oktober 1983), ''Borderline'' (März 1984; Rang 10 US-Pop) und ''Lucky Star'' (August 1984; Rang 4 US-Pop) ausgekoppelt. Die [[Paul Simon|Paul-Simon]]-LP ''Hearts and Bones'' entstand 1983 teilweise bei Sigma Sound (veröffentlicht am 4. November 1983). Das [[Stanley Turrentine]] Quintet ließ bei Sigma New York seine Jazz-LP ''Straight Ahead'' einpegeln (7. Dezember 1984), ebenso wie [[Robert Palmer]] (LP ''Riptide'', November 1985). [[Miles Davis]] und [[Marcus Miller]] nahmen hier am 7. und 8. Januar 1987 Teile des Albums ''[[Music from Siesta]]'' auf.

Dauergäste in der New Yorker Studio-Filiale waren die [[Talking Heads]] mit ihren LPs ''Remain in Light'' (Gesangsaufnahmen, Oktober 1980), ''Speaking in Tongues'' (Juni 1983) und ''Little Creatures'' mit der Hit-Auskopplung ''Road to Nowhere'' (Juni 1985; Rang 6 GB-Pop). [[Eric Clapton]] als [[Sideman]] von [[Clarence Brown|Clarence “Gatemouth” Brown]] spielte die LP ''Long Way Home'' ein (14. September 1995). In der New Yorker Filiale nahm auch [[Whitney Houston]] ihre LP ''[[Whitney Houston (Album)|Whitney Houston]]'' (März 1985) mit den [[Nummer-eins-Hit]]-Auskopplungen [[Saving All My Love for You]] (Juni 1985), [[How Will I Know]] (Dezember 1985) und [[Greatest Love of All]] (April 1986) auf. [[Steely Dan]] kam für die LP ''Gaucho'' (aufgenommen in mehreren Studios, veröffentlicht am 21. November 1980).

== Studiogründer verkauft ==
Joe Tarsias Sohn Michael Tarsia begann 1977 als Assistent des Vaters bei Arthur Prysocks LP ''Arthur Prysock Does it Again'' und wirkte im selben Jahr bei der LP ''Delusions'' von First Choice mit. Der Sohn tauchte auch 1979 als assistierender Toningenieur bei der [[Teddy Pendergrass|Teddy-Pendergrass]]-LP ''Teddy Live! Coast to Coast'' auf, die im Schubert Theater (Philadelphia) zwischen dem 10. und 12. August 1978 und am 6./8. September 1979 (The Greek Theater, Los Angeles) entstand. Sohn Michael Tarsia wurde 1990 Präsident der Studios,<ref>Peter Shapiro, [http://books.google.de/books?id=GG1jtWGU0S8C&pg=PA142&lpg=PA142&dq=joe+tarsia+cameo&source=bl&ots=6_diy93Pvh&sig=IQ9-v4fDP4QxmLtJvjZltsxIioY&hl=de&sa=X&ei=x-Z1UJ7bF5DBtAawroHoBA&ved=0CD4Q6AEwBDgU#v=onepage&q=joe%20tarsia%20cameo&f=false ''Turn The Beat Around''], 2006, S. 141.</ref> im selben Jahr produzierte er die Patti Labelle-LP ''Burnin‘''.

Anders als sonst bei Tonstudios üblich, beschränkte sich Studioinhaber und Autodidakt Joe Tarsia auf die Rolle als Toningenieur und überließ die Produktionsrolle anderen. Nachdem Joe Tarsia ab 1987 in beiden Studios auf 32-Spurtechnik umgestiegen war, verkaufte er zunächst 1988 die New Yorker Studios kurz vor Ablauf der Mietvertragsdauer.<ref>David Horn u.&nbsp;a., [http://books.google.de/books?id=0tz5YpijuksC&pg=PA670&lpg=PA670&dq=sigma+sound+studio+new+york&source=bl&ots=KY3777ZHCO&sig=OEedi332W2Dt-S0p7WIGX1gQU8g&hl=de&sa=X&ei=IAWgUN7EGYTHsgbyjYCQAQ&ved=0CCIQ6AEwADgK#v=onepage&q=sigma%20sound%20studio%20new%20york&f=false ''Continuum Encyclopedia of Popular Music''], Part 1, 2003, S. 670 f.</ref> Im September 2003 folgten die Studios in Philadelphia, die der Bauunternehmer Mario Santoro für 1,5 Millionen Dollar erwarb, weil sich die [[Musikindustrie]] nach Ansicht von Tarsia stark verändert hatte<ref>[http://www.philadelphiaweekly.com/music/Record-Times-Talkin-About-a-Revolution-with-Joe-Tarsia-52995702.html ''Record Times: Talkin‘ About A Revolution With Joe Tarsia''], Philadelphia Weekly vom 11. August 2009.</ref> und er sich mit inzwischen 69 Jahren zu alt fühlte. Zeitlebens hat er mit seinen Studios zu zwischen 150 und 200 Goldene und Platin-Schallplatten beigetragen. Joe Tarsia wurde der erste von der ''Society of Professional Audio Recording Studios'' (SPARS) am 21. Oktober 2011 mit einem Award ausgezeichnet. Im Jahr 1978 wurde er Gründungsvorstand der SPARS.

== Einzelnachweise ==
<references />

[[Kategorie:Tonstudio]]
[[Kategorie:Grammy-Preisträger]]
[[Kategorie:Unternehmensgründung 1968]]