Quelltext der Seite Herbie Hancock

[[Datei:Herbie Hancock 2023.jpg|mini|Herbie Hancock bei der Verleihung des Gershwin-Preises (2023)]]
'''Herbert Jeffrey „Herbie“ Hancock''' (* [[12. April]] [[1940]] in [[Chicago]], [[Illinois]]) ist ein [[Vereinigte Staaten|US-amerikanischer]] [[Jazz]]-[[Pianist]] und [[Komponist]] sowie [[Oscar]]- und [[Grammy Awards|Grammy]]-Preisträger. Seine Improvisationen sind geprägt von einer perlenden, [[Funk (Musik)|Funk]]-orientierten Spielweise und der Verwendung expressiver [[Cross-rhythm|Kreuzrhythmen]]. Einige seiner Kompositionen sind [[Jazzstandard|Standards]] geworden und dienen anderen Jazz-Musikern als Improvisationsgrundlage. Dazu gehören ''[[Watermelon Man]]'', ''[[Cantaloupe Island]]'' und ''[[Maiden Voyage]]'', die in den 1960er Jahren auf dem [[Blue Note Records|Blue-Note]]-Label erschienen.

== Leben ==
=== Die frühen Jahre ===
Hancock ist der Sohn von Wayman Edward Hancock, dem Besitzer eines Lebensmittelladens, und dessen Frau Winnie Belle, geb. Griffin, einer Sekretärin. Als sein Vater im [[Zweiter Weltkrieg|Zweiten Weltkrieg]] eingezogen werden sollte, verkaufte dieser seinen Laden übereilt und weit unter Wert, wurde doch nicht eingezogen und musste sich dann mit Taxi- und Busfahren, Postaustragen und als Fleischinspekteur der Regierungsbehörde sein Geld verdienen.<ref name="SpOn_22.2.2008">{{Literatur |Titel=Pianist Herbie Hancock: "Man kann als Junkie keinen Jazz spielen" |Sammelwerk=Der Spiegel |Datum=2008-02-22 |ISSN=2195-1349 |Online=https://www.spiegel.de/kultur/musik/pianist-herbie-hancock-man-kann-als-junkie-keinen-jazz-spielen-a-536231.html |Abruf=2022-07-21}}</ref>

Seine Eltern brachten ihm schon von Anfang an die Liebe zur Musik nahe. Mit sieben Jahren kauften sie ihm ein Klavier, auf dem er ausdauernd übte – anstelle der üblichen sportlichen Freizeitbeschäftigungen in seinem Alter. Die übrige freie Zeit widmete er wissenschaftlichen und elektronischen Themen. Dennoch litten seine schulischen Leistungen nicht darunter,  tatsächlich konnte er sogar zwei Klassen überspringen. Seine Lehrer und seine Mutter ermunterten ihn, Opernübertragungen im Rundfunk anzuhören, womit er sein Verständnis von Musik und Klavierspiel vertiefen konnte. Mit elf Jahren trat Hancock mit dem [[5. Klavierkonzert (Mozart)|5. Klavierkonzert in D-Dur]] von [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]] zusammen mit dem [[Chicago Symphony Orchestra]] auf. 

Er spielte auch [[Jazz]], dem er sich schließlich ganz zuwendete. Während seiner [[High School|High-School]]-Zeit hörte er sich stundenlang Aufnahmen von [[Oscar Peterson]] und [[George Shearing]] an, übertrug deren Noten auf Papier und spielte sie dann nach. Diese langwierige Übung verbesserte seine Fähigkeit, harmonische Strukturen, rhythmische Muster und Instrumentierungsweisen zu analysieren und zu zergliedern. Nach der High School schrieb er sich 1956 am ''Grinnell College'' in Iowa ein, um Elektrotechnik zu studieren. Er erlernte dort die Grundlagen der Elektronik, dennoch wechselte er nach zwei Jahren in das Fach Musikkomposition, in dem er 1960 abschloss. Danach kehrte er zurück nach Chicago und spielte u.&nbsp;a. mit [[Coleman Hawkins]] zusammen. Wegen eines verheerenden Schneesturms konnte der Pianist von [[Donald Byrd]]s Gruppe nicht rechtzeitig nach Chicago gelangen, so dass Hancock für ihn einspringen konnte. Byrd war so beeindruckt, dass er ihn mit nach New York City nahm und ihn dort mit seinen Jazz-Kollegen bekannt machte.

=== Durchbruch ===
[[Datei:Herbie Hancock.jpg|mini|Herbie Hancock Quartet im [[The Roundhouse|Roundhouse]] [[London Borough of Camden|Camden]], 2006]]
[[Datei:Herbie Hancock-Chameleon Live.jpg|mini|Herbie Hancock am [[Keytar]], 2008]]
So konnte er 1962 sein Debütalbum ''[[Takin’ Off]]'' mit so bekannten Musikern wie [[Dexter Gordon]] und [[Freddie Hubbard]] beim Label «Blue Note» einspielen. Auf dieser Platte war auch ''[[Watermelon Man]]'', eines seiner populärsten Stücke überhaupt, das in der Version des [[Perkussion (Musik)|Perkussionisten]] [[Mongo Santamaría|Mongo Santamaria]] zu einem Hit wurde. Bis heute (2020) wurde das Stück von mehr als 200 Musikern aufgenommen. 1963 wurde Hancock neben [[George Coleman]] (später durch [[Wayne Shorter]] ersetzt), [[Ron Carter]] und [[Tony Williams]] Mitglied des berühmten ''zweiten [[Quintett]]s'' von [[Miles Davis]], in dem er bis zum Sommer 1968 blieb. Erstmals war er 1963 auf dem Album ''[[Seven Steps to Heaven]]'' zu hören. Zu seiner Zusammenarbeit mit Davis meinte er rückblickend:
: „Ich war dreiundzwanzig. Und Miles machte mir Angst. Große Angst. Wir mussten uns selbst übertreffen, unser Möglichstes immer weiter vorantreiben. Miles verlangte sehr viel, leitete aber kaum. Er ließ uns die Freiheit zu tun, was wir wollten. Mein Leben hat er verändert und mir viel Mut gegeben.“<ref name="Lippegaus">{{Internetquelle |autor=Süddeutsche Zeitung |url=https://www.sueddeutsche.de/kultur/herbie-hancock-wird-70-nennen-sie-mich-herbie-1.6742 |titel=Nennen Sie mich Herbie |sprache=de |abruf=2022-07-21}}</ref>

Hancock wirkte Mitte der 1960er Jahre an den Alben des Quintetts wie [[E.S.P. (Album)|E.S.P.]], [[Miles Smiles]], [[Nefertiti (Album)|Nefertiti]] und [[Sorcerer (Album)|Sorcerer]] mit. Für das Album ''Miles in the Sky'' (1968) kaufte Davis seinem Pianisten ein [[Fender Rhodes]] und leitete damit die Ära des [[Jazzrock]] ein.<ref name="Lippegaus" />

Er nahm aber auch weiterhin regelmäßig viel beachtete Platten unter eigenem Namen auf, darunter der Klassiker [[Maiden Voyage]]. Außerdem war er als Begleiter vieler anderer Musiker tätig, wie etwa von [[Hank Mobley]] (''No Room for Squares'', 1964), Wayne Shorter (''[[Speak No Evil (Album)|Speak No Evil]]'', 1964), [[Lee Morgan]] (''[[Search for the New Land]]'', 1964) oder [[Bobby Hutcherson]] (''[[Happenings (Album)|Happenings]]'', 1966). Danach bildete er ein eigenes Sextett, das jedoch kommerziell nicht erfolgreich war und von Hancock teilweise durch Tantiemen für seine Kompositionen gegenfinanziert wurde. In den späten 1960er Jahren ließ das allgemeine Interesse an Jazz nach, so dass Hancock nun auch Werbe[[jingle]]s für Chevrolet, [[Standard Oil]] und [[Eastern Air Lines]] komponierte. Der Filmregisseur und Jazzkenner [[Michelangelo Antonioni]] bat ihn erfolgreich, die Filmmusik für seinen Spielfilm ''[[Blow Up]]'' zu komponieren. 1969 endete die Zusammenarbeit mit Davis in dem Werk ''[[Bitches Brew]]''.

Hancock experimentierte 1965 kurzzeitig mit LSD.<ref>{{Internetquelle |autor=Autor andileser |url=https://triptikon.wordpress.com/2018/06/08/herbie-hancock/ |titel=Herbie Hancock |werk=Triptikon |datum=2018-06-08 |sprache=de-DE |abruf=2022-07-21}}</ref> Seit 1972 ist er Anhänger der [[Neue religiöse Bewegung|neuen religiösen Bewegung]] [[Sōka Gakkai International]]. Von 2010 bis 2011 führte er in Japan mit den Buddhisten [[Daisaku Ikeda]] und [[Wayne Shorter]] eine Reihe von Gesprächen über den Jazz und den Buddhismus, welche später ins Amerikanische (''Reaching Beyond: Improvisations on Jazz, Buddhism, and a Joyful Life'', 2016) und ins Deutsche (2018) übersetzt wurden.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.daisakuikeda.org/sub/books/books-by-category/dialogues/reaching-beyond-improvisations-on-jazz.html |titel=Reaching Beyond: Improvisations on Jazz {{!}} Daisaku Ikeda Website |abruf=2022-07-21}}</ref>

=== Fusion-Musik ===
1969 legte Hancock sich den [[Swahili (Sprache)|Kisuaheli]]-Namen ''Mwandishi'' (dt. „Komponist“) zu; Ende des Jahres entstand das Album ''[[Kawaida]]'', das zunächst unter dem Namen des Schlagzeugers [[Tootie Heath]] erschien. Auch war er an [[Miroslav Vitouš]]’ Album ''[[Infinite Search]]'' beteiligt. In den 1970er Jahren setzte Herbie Hancock – zur Erweiterung seines Sound-Spektrums – zunehmend elektrische und elektronische Instrumente ein, wie das [[Fender Rhodes|Fender-Rhodes]] Piano, das [[Hohner Clavinet|Hohner D6]] und verschiedene [[Synthesizer]], wie z.&nbsp;B. den [[ARP 2600]]. Der Synthesizerspezialist [[Patrick Gleeson]], der zeitweise auch zu seiner Band gehörte, wurde sein Lehrer. Hancock ist ein ausgesprochener Technik-Freak, der stets die aktuelle verfügbare Technologie adaptierte – vom [[Vocoder]] über die ersten [[Moog-Synthesizer|Moog-]] und Korg-Synthesizer bis zum aktuellen Laptop.

Zu dieser Zeit erklärte Hancock auch, dass er [[Funk (Musik)|Funk]]-Musik liebte, vor allem die von [[Sly Stone]], und formierte ein Sextett, das finanziell jedoch ein Desaster war; er finanzierte die Band vier Jahre aus den Tantiemen an seinem Hit ''Watermelon Man''. Seinem Album ''[[Fat Albert Rotunda]]'' (1970), einem ersten Versuch auf der Funky-Welle für ein TV-Special von [[Bill Cosby]], folgten maßstabsetzende Alben wie ''[[Mwandishi]]'' (1971) und in Oktett-Besetzung ''[[Sextant (Album)|Sextant]]'' (1973). 1973 rief er seine Funk-Band ''[[The Headhunters]]'' ins Leben, bei der auch [[Bennie Maupin]] von seinem früheren Sextett sowie Bassist [[Paul Jackson]], Percussionist [[Bill Summers (Musiker)|Bill Summers]] und Schlagzeuger [[Harvey Mason]] mitwirkten. Am bekanntesten aus dieser Zeit ist das 1973 erschienene Album ''[[Head Hunters]]'', das zu den erfolgreichsten Alben in der Geschichte des Jazz zählt. Weitere Beispiele sind ''Thrust'', ''Sunlight'', ''Monster'', ''Mr. Hands'' (mit [[Jaco Pastorius]]) und ''Man-Child''.

1983 arbeitete Hancock mit [[Bill Laswell]] und [[Michael Beinhorn]] für das Album ''[[Future Shock (Album)|Future Shock]]'' zusammen. Mit der Auskopplung ''Rockit'' hatte er einen weltweiten Hit (den größten Instrumental-Hit der 1980er Jahre); er bekam einen [[Grammy]] für die Single, die das [[Scratchen]] allgemein bekannt machte. 1985 nahm er das Duo-Album ''Village Life'' auf mit [[Foday Musa Suso]], einem afrikanischen [[Kora (Musikinstrument)|Kora]]-Spieler.

=== Andere Projekte ===
[[Datei:Herbie Hancock 2010 by Guillaume Laurent.jpg|mini|Herbie Hancock, [[Nice Jazz Festival]] 2010]]
Parallel zu den zunehmend elektronisch dominierten Alben und Bands fand sich Mitte der 1970er Jahre um Herbie Hancock die Formation des zweiten Miles Davis Quintett unter dem Namen ''[[V.S.O.P. (Band)|V.S.O.P.]]'' wieder zusammen, wobei [[Freddie Hubbard]] Miles Davis als Trompeter ersetzte. 1978 ging Herbie Hancock zusammen mit [[Chick Corea]] (einst sein Nachfolger in den Bands von Miles Davis) auf eine internationale Tournee, deren Programm aus Duetten mit überwiegend eigenen Stücken bestand, die auf klassischen Konzertflügeln gespielt wurden; Zusammenschnitte aus verschiedenen Auftritten im Februar 1978 in den USA wurden von den Plattenfirmen der beiden als divergierende Doppelalben veröffentlicht: ''An Evening with Herbie Hancock & Chick Corea in Concert'' bei Columbia Records (1978) und ''CoreaHancock'' bei Polydor (1979). 1986 war er zusammen mit [[Dexter Gordon]] in [[Bertrand Tavernier]]s Jazz-Film ''[[Um Mitternacht (1986)|Um Mitternacht]]'' zu sehen, für welchen er auch den [[Oscar]]-prämierten [[Soundtrack]] schrieb. In den 1990er Jahren entstanden verschiedene akustische Aufnahmen, unter anderem ein Tribut-Album zu Ehren von Miles Davis (''[[A Tribute to Miles]]''), eine Duo-Aufnahme mit Wayne Shorter (''1 + 1'') und ein Album, auf dem er mit einem akustischen Quintett Pophits zu neuen Jazzstandards umdeutete (''New Standards''). 2005 erschien das Album ''Possibilities'', auf dem er gemeinsam mit Pop-Künstlern wie [[Sting]], [[Paul Simon]], [[Carlos Santana]], [[Damien Rice]] und [[Annie Lennox]] zu hören ist.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.allmusic.com/album/possibilities-mw0000167277/credits |titel=Possibilities – Herbie Hancock {{!}} Credits {{!}} AllMusic |sprache=en |abruf=2021-10-03}}</ref> Im selben Jahr spielte er auch das Stück ''Spanish Suite'' mit [[Stephen Stills]] ein. Es enthält eine sieben Minuten lange Piano/Gitarre-Improvisation und wurde auf Stills' Album ''[[Man Alive!]]'' veröffentlicht.

Ein neues Publikum erreichte er 1994 aufgrund des Erfolgs seines Titels ''Cantaloupe Island'', der von [[Us3]] gecovert bzw. remixed wurde. Für sein Album ''[[The New Standard]]'' von 1996 verwendete Hancock Popsongs von [[Peter Gabriel]], [[Kurt Cobain]] und [[Joni Mitchell]]. Bereits 1990 coverte Hancock einen Song von [[Prince]]. Im Jahr 2008 gewann er mit dem Album ''River: The Joni Letters'', einer [[Hommage]] an die jazzliebende Liedermacherin Joni Mitchell, zwei [[Grammy Awards]]; neben der Kategorie ''Bestes Jazz-Album'' auch den Preis als ''Bestes Album des Jahres''. ''[[Sextant (Album)|Sextant]]'' wurde in die legendäre Wireliste [[The Wire’s “100 Records That Set the World on Fire (While No One Was Listening)”]] aufgenommen.

Seine mit Hilfe von Lisa Dickey verfasste Autobiographie ''Possibilities'' (2014) wurde im ''[[JazzTimes]]’ 2014 Readers’ Poll'' Spitzenreiter.<ref>{{Webarchiv |url=http://jazztimes.com/articles/152836-jazztimes-readers-poll-results-2014 |text=''JazzTimes Readers' Poll Results 2014.'' |wayback=20150122080323}}. In: ''[[JazzTimes]].'' 2014.</ref>

2015 erschien ein [[Peter Gabriel|Peter-Gabriel]]- und [[Kate Bush|Kate-Bush]]-[[Coverversion|Cover]] des Liedes ''[[Don’t Give Up]]'' von Herbie Hancock, [[Pink (Musikerin)|Pink]] und [[John Legend]].<ref name="Herbie Hancock-YouTube">{{YouTube |id=okb1r6o3m38 |titel=Video „Herbie Hancock 'Don’t Give Up' Pink And John Legend“ 2015}}</ref>

=== Familie ===
Hancock ist seit dem 31. August 1968 mit der [[Deutschland|deutschen]] Dekorateurin und Kunstsammlerin Gudrun „Gigi“ Meixner<ref>{{Internetquelle |url=https://www.zimbio.com/photos/Gigi+Hancock/7MKEPHNb6Is/Los+Angeles+Philharmonic+Opening+Night+Gala |titel=Gigi Hancock Photostream |sprache=en |abruf=2022-07-21}}</ref> (* [[Stendal]])<ref>{{Internetquelle |autor=Willi Winkler |url=https://www.sueddeutsche.de/kultur/herbie-hancock-ueber-erleuchtung-ein-einziges-wunder-1.250939 |titel=Ein einziges Wunder |sprache=de |abruf=2022-07-21}}</ref> verheiratet; sie haben eine Tochter. Hancocks Schwester Jean starb am 2.&nbsp;August 1985 mit 41 Jahren bei einem [[Delta-Air-Lines-Flug 191|Flugzeugunfall]] auf dem [[Dallas/Fort Worth International Airport|Flughafen Dallas]].<ref>{{Webarchiv |url=http://articles.chicagotribune.com/1985-08-07/business/8502210499_1_miss-hancock-wind-fire-wayman |text=''Jean Hancock, Lyricist Killed in Jet Crash.'' |wayback=20141110013134}}. In: ''[[Chicago Tribune]].'' 7. August 1985.</ref>

1973 zog Hancock von New York nach [[Los Angeles]] und kaufte im Stadtteil [[Beverly Hills]] für 72 000 Dollar ein Haus am Doheny Drive (1254 North Doheny Drive),<ref>Herbie Hancock, ''Möglichkeiten. Die Autobiographie'', Hofen 2018, S. 160.</ref> wo er mit seiner Familie noch heute lebt.<ref>{{Internetquelle |url=http://wikimapia.org/17206482/1254-North-Doheny-Drive |titel=1254 North Doheny Drive – Los Angeles, California |sprache=en |abruf=2022-07-21}}</ref>

[[Datei:1962 Shelby Cobra Mk I 260 Roadster (21145649035).jpg|mini|Shelby AC Cobra, CSX 2000]]
== Verschiedenes ==
* Hancock ist ein Liebhaber von „schönen Autos“, da diese „gut fürs Ego und den Seelenfrieden“ seien. Von seinen ersten „nennenswerten“ [[Tantiemen]], die er für seinen Hit ''Watermelon Man'' erhalten hatte, kaufte er sich 1963 für 6000 US-Dollar eine ''[[AC Cobra|Shelby Cobra CSX 2000]]'', die er heute noch besitzt. Das Modell habe inzwischen einen Wert von weit über einer Million Dollar.<ref name="SpOn_22.2.2008" />
* Hancocks Umzug nach [[Los Angeles|L.A.]] hatte zur Folge, dass er von der dortigen Filmindustrie viele Aufträge erhielt, um Filmmusiken zu komponieren oder zu spielen, sowie Angebote, seine Jazz-Stücke als Filmmusik zu verwenden. Bis 2020 führte die Filmdatenbank [[IMDb]] 125 Engagements auf.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.imdb.com/name/nm0359372/ |titel=Herbie Hancock |abruf=2022-07-21}}</ref> In [[Luc Besson]]s [[Science-Fiction-Film]] ''[[Valerian – Die Stadt der tausend Planeten]]'' (2017) spielte er die Rolle des Verteidigungsministers, der den Einsatz der Spezialagenten Valerian und Laureline leitet.

== Preise und Auszeichnungen (Auszug) ==
* 1986: [[Oscar]] für die [[Oscar/Beste Filmmusik|Beste Filmmusik]] in ''[[Um Mitternacht (1986)|Um Mitternacht]]''
* 2025: [[Polar Music Prize]]

: '''[[Grammy Awards]]'''
* 1984: [[Grammy Awards 1984#Rhythm & Blues|Best R&B Instrumental Performance]]: ''Rockit''
* 1985: [[Grammy Awards 1985#Rhythm & Blues|Best R&B Instrumental Performance]]: ''Sound-System''
* 1988: [[Grammy Awards 1988#Komposition / Arrangement|Best Instrumental Composition]]: ''Call Sheet Blues''
* 1995: [[Grammy Awards 1995#Jazz|Best Jazz Instrumental Performance, Individual Or Group]]: ''A Tribute to Miles''
* 1997: [[Grammy Awards 1997#Komposition / Arrangement|Best Instrumental Composition]]: ''Manhattan (Island Of Lights And Love)''
* 1999: [[Grammy Awards 1999#Komposition / Arrangement|Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocal(s)]]: ''St. Louis Blues''
* 1999: [[Grammy Awards 1999#Jazz|Best Jazz Instrumental Performance, Individual Or Group]]: ''Gershwin's World''
* 2003: [[Grammy Awards 2003#Jazz|Best Jazz Instrumental Album, Individual or Group]]: ''Directions in Music: Live at Massey Hall'' (mit [[Michael Brecker]] und [[Roy Hargrove]])
* 2003: [[Grammy Awards 2003#Jazz|Best Jazz Instrumental Solo]]: ''[[My Ship]]''
* 2005: [[Grammy Awards 2005#Jazz|Best Jazz Instrumental Solo]]: ''Speak Like A Child''
* 2008: [[Grammy Awards 2008#Jazz|Album of the Year]]: ''[[River: The Joni Letters]]''
* 2008: [[Grammy Awards 2008#Jazz|Best Contemporary Jazz Album]]: ''[[River: The Joni Letters]]''
* 2012: [[Baloise Session]] Award: Musician's Musician Award
* 2013: Mitglied der [[American Academy of Arts and Sciences]]

: '''[[MTV Video Music Awards]]''':
* [[MTV Video Music Awards 1984|1984]]: ''[[MTV Video Music Awards/Best Concept Video|Best Concept Video]]'': ''Rockit''
* [[MTV Video Music Awards 1984|1984]]: ''[[MTV Video Music Awards/Most Experimental Video|Most Experimental Video]]'': ''Rockit''
* [[MTV Video Music Awards 1984|1984]]: ''Best Special Effects in a Video'': ''Rockit'' (Spezialeffekte: [[Godley & Creme]])

== Diskografie ==
<!-- siehe [[Wikipedia:Formatvorlage Charts]] für Hinweise zu den Chartquellen -->
{{Infobox Chartplatzierungen
| Singles = 
  {{Single
    |Chameleon
    |{{Charts|US|42|23.03.1974|11}}
  }}
  {{Single
    |I Thought it Was You
    |{{Charts|UK|15|26.08.1978|9}}
  }}
  {{Single
    |You Bet Your Love
    |{{Charts|UK|18|03.02.1979|10}}
  }}
  {{Single
    |Rockit
    |{{Charts|DE|6|26.09.1983|22}}
    |{{Charts|AT|7|01.11.1983|12}}
    |{{Charts|CH|4|23.10.1983|11}}
    |{{Charts|UK|8|30.07.1983|12}}
    |{{Charts|US|71 G|10.09.1983|9}}
  }}
  {{Single
    |Autodrive
    |{{Charts|DE|53|12.12.1983|8}}
    |{{Charts|UK|33|08.10.1983|4}}
  }}
  {{Single
    |Future Shock
    |{{Charts|UK|54|21.01.1984|3}}
  }}
  {{Single
    |Hardrock
    |{{Charts|UK|65|04.08.1984|3}}
  }}
| Alben = 
  {{Album
    |Sunlight
    |{{Charts|UK|27|09.09.1978|6}}
  }}
  {{Album
    |Feets Don’t Fail Me Now
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  }}
  {{Album
    |[[Future Shock (Album)|Future Shock]]
    |{{Charts|DE|22|10.10.1983|20}}
    |{{Charts|AT|7|01.11.1983|10}}
    |{{Charts|CH|9|20.11.1983|5}}
    |{{Charts|UK|27|27.08.1983|10}}
    |{{Charts|US|43 P|03.09.1983|65}}
  }}
  {{Album
    |Dis Is da Drum
    |{{Charts|CH|38|11.06.1995|2}}
  }}
  {{Album
    |[[The New Standard]]
    |{{Charts|CH|45|31.03.1996|1}}
  }}
  {{Album
    |Possibilities
    |{{Charts|DE|80|10.10.2005|2}}
    |{{Charts|CH|95|18.09.2005|1}}
    |{{Charts|US|22 G|17.09.2005|14}}
  }}
  {{Album
    |River: The Joni Letters
    |{{Charts|DE|54|12.10.2007|3}}
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    |{{Charts|CH|61|14.10.2007|6}}
    |{{Charts|US|5|01.03.2008|14}}
  }}
  {{Album
    |The Imagine Project
    |{{Charts|DE|27|02.07.2010|9}}
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    |{{Charts|CH|29|04.07.2010|5}}
    |{{Charts|US|54|10.07.2010|2}}
  }}
  {{Album
    |[[Maiden Voyage]]
    |{{Charts|DE|84|01.10.2021|1}}
    |{{Charts|CH|89|03.10.2021|1}}
  }}
  {{Album
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    |{{Charts|CH|76|28.08.2022|1}}
  }}
  {{Album
    |Empyrean Isles
    |{{Charts|DE|67|24.03.2023|1}}
  }}
| Quellen Singles = <ref name="charts">Chartquellen: [https://www.offiziellecharts.de/suche?artist_search=Herbie+Hancock&do_search=do DE] [https://austriancharts.at/search.asp?cat=a&search=Herbie+Hancock AT] [https://hitparade.ch/search.asp?cat=a&from=&to=&search=Herbie+Hancock CH] [https://www.officialcharts.com/artist/17091/herbie-hancock/ UK] [https://www.billboard.com/artist/herbie-hancock/chart-history/ US]</ref>
| Quellen Alben = <ref name="charts" />
}}
=== Alben ===
* 1962: ''[[Takin’ Off]]'' ([[Blue Note Records|Blue Note]])
* 1963: ''My Point of View'' (Blue Note)
* 1963: ''Inventions and Dimensions'' (Blue Note)
* 1964: ''Empyrean Isles'' (Blue Note)
* 1965: ''[[Maiden Voyage]]'' (Blue Note)
* 1968: ''Speak Like a Child'' (Blue Note)
* 1969: ''The Prisoner'' (Blue Note)
* 1969: ''[[Fat Albert Rotunda]]'' ([[Warner Bros. Records|Warner Bros.]])
* 1971: ''[[Mwandishi]]'' (Warner Bros.)
* 1972: ''Crossings'' (Warner Bros.)
* 1973: ''[[Sextant (Album)|Sextant]]'' ([[Columbia Records|CBS]])
* 1973: ''[[Head Hunters]]'' (CBS; UK: {{Schallplatte|G}}; US: {{Schallplatte|P}})
* 1974: ''Dedication'' (CBS/Sony Japan)
* 1974: ''Thrust'' (CBS)
* 1975: ''[[Man-Child]]'' (CBS)
* 1975: ''Flood'' (CBS/Sony Japan)
* 1976: ''Secrets'' (CBS)
* 1976: ''[[V.S.O.P. (Album)|V.S.O.P]]'' (CBS)
* 1977: [[V.S.O.P. (Band)|V.S.O.P.]] – ''The Quintet'' (CBS)
* 1977: V.S.O.P. – ''Tempest in the Colosseum'' (CBS/Sony)
* 1977: ''The Herbie Hancock Trio'' (CBS/Sony Japan)
* 1978: ''Sunlight'' (CBS)
* 1978: ''An Evening with Herbie Hancock and [[Chick Corea]] in Concert'' (CBS)
* 1979: ''CoreaHancock'' (Polydor)<ref>Für die spätere Polydor-Ausgabe auf nur einer CD wurden die Titel der ursprünglichen 4. LP-Seite, „Maiden Voyage“ (Hancock) und „La Fiesta“ (Corea) neu editiert und um insgesamt mehr als 10 Minuten gekürzt.</ref>
* 1979: V.S.O.P. – ''Live Under the Sky'' (CBS)
* 1979: ''Feets Don’t Fail Me Now'' (CBS)
* 1979: ''Directstep'' (CBS/Sony Japan)
* 1979: ''The Piano'' (CBS/Sony Japan)
* 1980: ''Mr. Hands'' (CBS)
* 1980: ''Monster'' (CBS)
* 1981: ''Magic Windows'' (CBS)
* 1982: ''Quartet'' (CBS)
* 1982: ''Lite Me Up'' (CBS)
* 1983: ''[[Future Shock (Album)|Future Shock]]'' (CBS)
* 1984: ''Sound-System'' (CBS)
* 1985: mit [[Foday Musa Suso]] – ''Village Life'' (CBS)
* 1988: ''Perfect Machine'' (CBS)
* 1992: ''A Tribute to Miles'' ([[Reprise Records|Reprise]])
* 1994: ''Dis Is da Drum'' ([[Mercury Records|Mercury]]; DE: {{Schallplatte|G}})
* 1995: ''Return of the Headhunters'' ([[PolyGram]])
* 1996: ''[[The New Standard]]'' ([[Verve Records|Verve]])
* 1997: mit [[Wayne Shorter]] – ''1 + 1'' (Verve; DE: {{Schallplatte|G}})
* 1998: ''Gershwin’s World'' (Verve; DE: {{Schallplatte|G}})
* 2001: ''Future 2 Future'' ([[Columbia Records|Columbia]]/Transparent Music)
* 2003: mit [[Michael Brecker]] und [[Roy Hargrove]] – ''Directions in Music'' (Verve)
* 2005: ''Possibilities'' (Hancock Music/Hear Music/Vector/Warner) (u. a. mit [[Christina Aguilera]], [[Damien Rice]], [[Joss Stone]], [[John Mayer]], [[Carlos Santana]] und [[Sting]])
* 2007: [[River: The Joni Letters]] (Verve) (u. a. mit [[Joni Mitchell]], [[Leonard Cohen]], [[Norah Jones]], [[Corinne Bailey Rae]], [[Luciana Souza]] und [[Tina Turner]])
* 2008: ''Then and Now: The Definitive Herbie Hancock'' (Verve), Kompilation
* 2008: ''Hear, O Israel – A Prayer Ceremony in Jazz'' (mit [[Thad Jones]], Ron Carter, [[Jerome Richardson]], [[Grady Tate]] und Jonathan Klein)
* 2010: ''The Imagine Project'' ([[Sony Music Entertainment|Sony]])
* 2012: ''Complete Live at Jorgie’s 1961'' (mit Donald Byrd und Pepper Adams Quintet)

=== Soundtracks ===
[[Datei:Herbie Hancock 2006.jpg|mini|Hancock beim Münchner [[Tollwood-Festival]], 2006]]
* 1966: [[Blow Up]] – Regie: [[Michelangelo Antonioni]]
* 1973: The Spook Who Sat by the Door – Regie: [[Ivan Dixon]]
* 1974: [[Ein Mann sieht rot]] ''(Death Wish)'' – Regie: [[Michael Winner]]
* 1984: [[Sergeant Waters – Eine Soldatengeschichte]] ''(A Soldier’s Story)'' – Regie: [[Norman Jewison]]
* 1986: [[Jo Jo Dancer – Dein Leben ruft]] ''(Jo Jo Dancer, Your Life Is Calling)'' – Regie: [[Richard Pryor]]
* 1986: The George McKenna Story (Fernsehfilm)
* 1986: [[Um Mitternacht (1986)|Um Mitternacht]] ''(Round Midnight)'' – Regie: [[Bertrand Tavernier]]
* 1988: [[Colors – Farben der Gewalt]] ''(Colors)'' – Regie: [[Dennis Hopper]]
* 1988: [[Action Jackson (1988)|Action Jackson]] – Regie: [[Craig R. Baxley]]
* 1989: [[Harlem Nights]] – Regie: [[Eddie Murphy]]
* 1991: Livin’ Large! – Regie: [[Michael Schultz]]

=== Singles und EPs ===
{{Mehrspaltige Liste |breite=30em |anzahl=3 |abstand=1em |liste=
* 1969: ''Fat Mama''
* 1969: ''Wiggle-Waggle''
* 1972: ''Crossings''
* 1973: ''[[Watermelon Man]]''
* 1974: ''Spank-a-Lee''
* 1974: ''Chameleon''
* 1974: ''Palm Grease''
* 1975: ''Hang Up Your Hang Ups''
* 1976: ''Doin’ It''
* 1978: ''I Thought it Was You''
* 1978: ''Sunlight''
* 1978: ''An Evening with Herbie Hancock & Chick Corea'' (& Chick Corea; EP)
* 1979: ''You Bet Your Love''
* 1979: ''Tell Everybody''
* 1979: ''Ready or Not''
* 1979: ''Knee Deep''
* 1980: ''Don’t Hold it In''
* 1980: ''Just Around the Corner''
* 1980: ''Go for It''
* 1980: ''Stars in Your Eyes''
* 1980: ''Making Love''
* 1980: ''Saturday Night''
* 1981: ''Magic Number''
* 1981: ''Everybody’s Broke''
* 1981: ''Lite Me Up''
* 1982: ''Gettin’ to the Good Part''
* 1982: ''Paradise''
* 1983: ''Rockit''
* 1983: ''Autodrive''
* 1983: ''Future Shock''
* 1983: ''Rockit''
* 1984: ''Hardrock''
* 1984: ''Metal Beat''
* 1984: ''Mega-Mix''
* 1984: ''People Are Changing''
* 1986: ''Round Midnight''
* 1988: ''Vibe Alive''
* 1988: ''Beat Wise''
* 1994: ''Call It '94''
* 1995: ''Call It '95''
* 1995: ''Dis Is da Drum / Call It ’95'' (Remixe)
* 1996: ''Watermelon Man''
* 2001: ''The Essence''
* 2001: ''The Good Part'' (vs. Chris Simmonds)
* 2014: ''Twilight Clone / Just Around the Corner''
}}

=== Begleitmusiker (Auswahl) ===
{{Mehrspaltige Liste |breite=30em |anzahl=3 |abstand=1em |liste=
'''[[Donald Byrd]]'''
* ''Royal Flush'' (1961; 1962)
* ''Out of this World'' (1961)
* ''Free Form'' (1962; 1966)
* ''A New Perspective'' (1963; 1964)

'''[[Grant Green]]'''
* ''Feelin’ the Spirit'' (1962; 1963)
* ''Goin’ West'' (1962; 1966)

'''Miles Davis'''
* ''[[Seven Steps to Heaven]]'' (1963)
* ''[[Miles Davis in Europe]]'' (1963; 1964)
* ''Four & More'' (1964; 1966)
* ''[[My Funny Valentine (Album)|My Funny Valentine]]'' (1964; 1965)

'''[[Hank Mobley]]'''
* ''[[No Room for Squares]]'' (1963; 1964)
* ''The Turnaround!'' (1963; 1965)
* ''Straight No Filter'' (1963; 1985)

'''[[Lee Morgan]]'''
* ''[[Search for the New Land]]'' (1964; 1966)

'''[[Wes Montgomery]]'''
* ''Goin’ Out of My Head'' (1965; 1966)
* ''California Dreaming'' (1966)
* ''A Day in the Life'' (1967)
* ''Down Here on the Ground'' (1968)
* ''Road Song'' (1968)
}}

== Auszeichnungen für Musikverkäufe ==
{| class="toptextcells multicol" style="width:80%"
|
'''[[Goldene Schallplatte|Silberne Schallplatte]]'''
* '''{{GBR}}'''
** 2013: für das Album ''Head Hunters'' <small>(Columbia)</small>

'''Goldene Schallplatte'''
* '''{{CAN}}'''
** 1984: für die Single ''Rockit''
** 1984: für das Album ''Future Shock''
* '''{{POL}}'''
** 2010: für das Album ''The Imagine Project''
|}
{{AfM-Tabelle
|Statistik=ja
|D=nein
|{{AfM|DEU|G=3|30.000|Q=[https://www.musikindustrie.de/wie-musik-zur-karriere-werden-kann/markt-bestseller/gold-/platin-und-diamond-auszeichnung/datenbank musikindustrie.de]}}
|{{AfM|CAN|G=2|125.000|Q=[https://musiccanada.com/gold-platinum/?_gp_search=Herbie%20Hancock musiccanada.com]}}
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|GesS=1 |GesG=9 |GesP=2
}}

== Publikationen ==
* Herbie Hancock mit Lisa Dickey: ''Possibilities.'' Viking, New York City 2014, ISBN 978-0-670-01471-2, Besprechung:<ref>Jodok Hess: ''[https://www.srf.ch/kultur/musik/mit-herbie-hancock-durch-die-lebensschule-jazz Mit Herbie Hancock durch die Lebensschule Jazz.]'' In: ''[[Schweizer Radio und Fernsehen|SRF]]'', 8.&nbsp;Dezember 2014.</ref><br />Herbie Hancock: ''Möglichkeiten. Die Autobiographie.'' Mit Lisa Dickey, aus dem Amerikanischen von Alan Tepper. Höfen, Hannibal 2018, ISBN 978-3-85445-650-6, Besprechung:<ref>[[Andrian Kreye]]: ''[https://www.sueddeutsche.de/kultur/jazz-die-sehr-ertraegliche-laessigkeit-des-lebens-1.4153418 Jazz: Die sehr erträgliche Lässigkeit des Lebens.]'' In: ''[[Süddeutsche Zeitung]].'' 8.&nbsp;Oktober 2018, Besprechung von ''Möglichkeiten. Die Autobiographie.''</ref>
* Herbie Hancock, [[Daisaku Ikeda]], [[Wayne Shorter]]: ''Weisen des Lebens. Improvisationen über Jazz, Buddhismus und Glück.'' Übersetzt von Judith Elze und Katrin Harlaß. Herder, Freiburg 2018, gebunden, ISBN 978-3-451-38286-4.

== Literatur ==
* [[Christian Broecking]]: ''Herbie Hancock. Interviews.'' [[Broecking Verlag]], Berlin 2010, ISBN 978-3-938763-12-4, [https://www.zeit.de/online/2007/40/Herbie-Hancock-Interview/komplettansicht online], Besprechung.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.focus.de/kultur/diverses/herbie-hancock-ein-lebenskuenstler-ueber-sich-musik_id_1723050.html |titel=Musik: „Herbie Hancock“ – Ein Lebenskünstler über sich - FOCUS Online |datum=2021-09-26 |offline=1 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20210926200614/https://www.focus.de/kultur/diverses/herbie-hancock-ein-lebenskuenstler-ueber-sich-musik_id_1723050.html |abruf=2023-11-17}}</ref>
* [[Ian Carr]], [[Digby Fairweather]], [[Brian Priestley]]: ''Rough Guide Jazz. Der ultimative Führer zur Jazzmusik. 1700 Künstler und Bands von den Anfängen bis heute.'' Metzler, Stuttgart/Weimar 1999, ISBN 3-476-01584-X.
* [[Leonard Feather]], [[Ira Gitler]]: ''The Biographical Encyclopedia of Jazz.'' Oxford University Press, New York 1999, ISBN 0-19-532000-X, {{Google Buch |BuchID=KEHGs88c-aAC |Seite=PT615 |Hervorhebung=Hancock, Herbie (Herbert Jeffrey)}}, Besprechung:<ref>Besprechung der ''Encyclopedia of Jazz'' von Jack Sohmer: {{Webarchiv |url=http://jazztimes.com/articles/20490-the-biographical-encyclopedia-of-jazz-leonard-feather-and-ira-gitler |text=''Leonard Feather and Ira Gitler. The Biographical Encyclopedia of Jazz.'' |wayback=20160922072857}}. In: ''[[JazzTimes]]'', April 2000.</ref>.
* Bob Gluck: ''You'll Know When You Get There: Herbie Hancock and the Mwandishi Band.'' University of Chicago Press, Chicago 2012, ISBN 978-0-226-30004-7.
* [[Wolf Kampmann]] (Hrsg.), unter Mitarbeit von [[Ekkehard Jost]]: ''[[Reclams Jazzlexikon]].'' Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5.
* [[Franz Krieger (Musikwissenschaftler)|Franz Krieger]]: ''Herbie Hancocks Harmonik in The Sorcerer.'' In: ''Jazzforschung / Jazz Research.'' 37, 2005, {{ISSN|0075-3572}}.
* Franz Krieger: ''Musikalische Übernahmen und Originalität bei Herbie Hancock.'' In: ''Jazzforschung / Jazz Research.'' 38 (2006).
* [[Martin Kunzler]]: ''Jazz-Lexikon.'' Band 1: ''A–L.'' (= ''rororo-Sachbuch.'' Band 16512). 2. Auflage. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 2004, ISBN 3-499-16512-0.
* Stephen F. Pond: '' Head Hunters: The Making of Jazz's First Platinum Album''. University of Michigan Press, Ann Arbor 2005, [http://hdl.handle.net/2027/mdp.39015062435014 online].

== Weblinks ==
{{Commons|audio=0|video=0}}
* [https://www.herbiehancock.com/ herbiehancock.com]
* {{DNB-Portal|121542157}}
* {{Allmusic |ID=mn0000957296 |Linktext=Herbie Hancock}}
* {{Discogs}}
* {{IMDb|nm0359372}}
* [https://www.arts.gov/honors/jazz/herbie-hancock 2004 NEA Jazz Master Herbie Hancock] bei [[National Endowment for the Arts|NEA]]-Stiftung (englisch)
* [https://www.musicianguide.com/biographies/1608002320/Herbie-Hancock.html Herbie Hancock Biography] bei ''musicianguide.com''
* [http://www.filmreference.com/film/60/Herbie-Hancock.html Filmmusik und Diskografie] bei ''filmreference.com''

=== Artikel ===
* [[Willi Winkler (Autor)|Willi Winkler]]: [https://www.sueddeutsche.de/kultur/herbie-hancock-ueber-erleuchtung-ein-einziges-wunder-1.250939 Herbie Hancock über Erleuchtung. Ein einziges Wunder.] In: ''[[Süddeutsche Zeitung]].'' 14.&nbsp;September 2007 (Interview).
* [[Karl Lippegaus]]: [https://www.sueddeutsche.de/kultur/herbie-hancock-wird-nennen-sie-mich-herbie-1.6742 Herbie Hancock wird 70: „Nennen Sie mich Herbie“.] In: Süddeutsche Zeitung vom 12.&nbsp;April 2010.
* Gregor Dotzauer: [https://www.tagesspiegel.de/kultur/im-offenen-gelande-4159876.html ''Herbie Hancock wird 80''.] In: ''[[Tagesspiegel]].'' 12. April 2020.

=== Musikbeispiele ===
* Herbie Hancock: {{YouTube |id=_QkGAaYtXA0 |titel=Watermelon Man (Original)}}
* Herbie Hancock: {{YouTube |id=otFVFLtRF_s |titel=Cantaloupe Island}}
* Herbie Hancock: {{YouTube |id=WYRrIBqKsJ4 |titel=Chameleon}}
* Herbie Hancock feat. [[Bill Laswell]] & [[Michael Beinhorn]]: {{YouTube |id=GHhD4PD75zY |titel=Rockit (Official Video)}}

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=121542157|LCCN=n81014575|NDL=00920360|VIAF=49408202}}

{{SORTIERUNG:Hancock, Herbie}}
[[Kategorie:Herbie Hancock| ]]
[[Kategorie:Jazz-Pianist]]
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[[Kategorie:Funk-Musiker]]
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[[Kategorie:César-Preisträger]]
[[Kategorie:UNESCO-Sonderbotschafter]]
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[[Kategorie:Mitglied der American Academy of Arts and Sciences]]
[[Kategorie:US-Amerikaner]]
[[Kategorie:Geboren 1940]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Hancock, Herbie
|ALTERNATIVNAMEN=Hancock, Herbert Jeffrey (wirklicher Name)
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanischer Jazz-Pianist und Komponist
|GEBURTSDATUM=12. April 1940
|GEBURTSORT=[[Chicago]], [[Illinois]]
|STERBEDATUM=
|STERBEORT=
}}