Quelltext der Seite Elmgreen und Dragset

'''Michael Elmgreen''' (geb. 1961; [[Kopenhagen]], [[Dänemark]]) und '''Ingar Dragset''' (geb. 1969; [[Trondheim]], [[Norwegen]]) arbeiten seit 1995 als Künstlerduo zusammen. Ihre Arbeit untersucht die Beziehung zwischen Kunst, Architektur und Design.

Elmgreen & Dragset leben und arbeiten in [[Berlin]]. Sie sind bekannt für ihre Kunstwerke, die sich durch Witz und subversiven Humor auszeichnen und auch soziale und kulturelle Anliegen aufgreifen.<ref>{{Literatur |Autor=Hans Werner Holzwarth |Titel=100 zeitgenössische Künstler |Verlag=Taschen |Ort=Köln |Datum=2009 |ISBN=978-3-8365-1490-3 |Seiten=164}}</ref><ref name=":0">{{Internetquelle |url=http://magazine.saatchionline.com/articles/artnews/elmgreen_dragset_at_victoria_m_1 |titel=Last Chance: Elmgreen & Dragset At Victoria Miro, London |werk=The Saatchi Gallery |datum=2008-11-07 |sprache=en |archiv-url=https://web.archive.org/web/20131220085100/http://magazine.saatchionline.com/articles/artnews/elmgreen_dragset_at_victoria_m_1 |archiv-datum=2013-12-20 |abruf=2009-02-08}}</ref>

== Leben und Arbeit ==
Das Duo lernte sich 1994 in Kopenhagen kennen, als der 1961 in der Stadt geborene Michael Elmgreen Gedichte schrieb und aufführte und der 1969 geborene Norweger Ingar Dragset Theater studierte.<ref name=":1">{{Literatur |Autor=Daniel Kunitz |Hrsg=Art & Auction |Titel=In the Studio: Elmgreen & Dragset |Datum=2012-11-22}}</ref> 1995 begannen sie ihre Zusammenarbeit und zogen 1997 nach Berlin. Im Jahr 2006 kauften sie von der Stadt eine 1000 m² große ehemalige Wasserpumpstation aus dem Jahr 1924 im Berliner Bezirk Neukölln<ref name=":1" /> und bauten sie zu einem Studio um.<ref>{{Internetquelle |autor=Samila Wenin |url=http://www.bangkokpost.com/150908_Outlook/15Sep2008_out52.php |titel=Art through irony |werk=The Bangkok Post |datum=2008-09-15 |abruf=2009-02-08 |sprache=en }}</ref> 2008 zog Elmgreen nach London, 2015 zog er zurück nach Berlin.<ref>{{Internetquelle |autor=Scott Reyburn |url=https://www.nytimes.com/2015/10/12/arts/international/once-subversive-frieze-opens-in-a-changing-london.html |titel=Once Subversive, Frieze Opens in a Changing London |werk=The New York Times |datum=2015-10-09 |abruf=2016-02-17 |sprache=en }}</ref>

Seit 1997 haben die Künstler eine große Anzahl architektonischer und skulpturaler Installationen in einer fortlaufenden Serie von Arbeiten mit dem Titel 'Powerless Structures'<ref>{{Internetquelle |url=http://www.tanyabonakdargallery.com/exhibit.php?exhibit_id=63 |titel=Elmgreen/Dragset, 20 October 2001 - 24 November 2001 |werk=Tanya Bonakdar Gallery |sprache=en |archiv-url=https://web.archive.org/web/20120331142544/http://www.tanyabonakdargallery.com/exhibit.php?exhibit_id=63 |offline=1 |abruf=2020-07-06}}</ref> präsentiert, in denen sie die Konventionen des 'White Cube'-Galerieraums transformieren und Galeriegebäude schufen, die von der Decke hingen, in den Boden gesenkt oder auf den Kopf gestellt wurden.<ref>[https://www.tate.org.uk/press/press-releases/untitled-elmgreen-dragset Untitled: Elmgreen & Dragset, 12 May - 4 July 2004] [[Tate Gallery]], London.</ref> Für die [[Istanbul Biennale]] 2001 konstruierten sie ein maßstabsgetreues Modell einer typischen modernistischen [[Kunsthalle]], die im Freien zwischen antiken Ruinen in den Boden eingelassen war. Ihre Arbeiten wurden auch auf den Biennalen von Berlin, Istanbul, Liverpool, Moskau, São Paulo, Singapur und Gwangju gezeigt.

Weitere Ausstellungen umfassen die Umwandlung der Bohen Foundation in [[New York City|New York]] in eine 13th Street U-Bahn-Station im Jahr 2004; ihr bekanntestes Projekt [[Prada Marfa]], eine 2005 eröffnete Prada-Boutique mitten in der texanischen Wüste, und ihre in der Kunstkritik gefeierte Ausstellung ''The Welfare Show'' 2005–2006 in der [[Serpentine Gallery]], [[London]] / [[The Power Plant]], [[Toronto]] / Bergen Kunsthall, Norwegen / BAWAG Foundation, [[Wien]].<ref name=":0" /><ref>{{Internetquelle |autor=Nadja Sayej |url=http://www.parachute.ca/para_para/23/para23_sayej.html |titel=Michael Elmgreen and Ingar Dragset: The Welfare Show |werk=Parachute: Contemporary Art Magazine. |datum=2006-07-01 |sprache=en |archiv-url=https://web.archive.org/web/20130521233741/http://www.parachute.ca/para_para/23/para23_sayej.html |archiv-datum=2013-05-21 |abruf=2009-02-08}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Frank Field |url=https://www.theguardian.com/artanddesign/2006/feb/01/art |titel=Another view: Frank Field MP on The Welfare Show |werk=The Guardian |datum=2006-02-01 |abruf=2009-02-08 |sprache=en }}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Rachel Campbell-Johnston |url=https://www.thetimes.co.uk/article/we-were-only-being-boring-02qf09mqrw8 |titel=We were only being boring |werk=The Times |hrsg=London: News International Limited |datum=2006-01-24 |abruf=2009-02-08 |sprache=en }}</ref>

Für die 53. [[Biennale di Venezia|Biennale Venedig]] 2009 kuratierten sie die Ausstellung ''The Collectors'' in den benachbarten dänischen und nordischen Pavillons (zu denen die Länder Norwegen, Schweden und Dänemark gehören), eine beispiellose Verschmelzung zweier internationaler Ausstellungsorte. In ihrer Ausstellung zeigten sie u.&nbsp;a. Kunstwerke der Künstlerkollegen [[Maurizio Cattelan]], [[Tom of Finland]], Han & Him, [[Laura Horelli]], William E. Jones, [[Terence Koh]], [[Klara Lidén]], [[Jonathan Monk]], [[Nico Muhly]], Norway Says, Vibeke Slyngstad, Thora Dolven Balke, Nina Saunders und [[Wolfgang Tillmans]].

Im Jahr 2011 wurde ihre Skulptur 'Powerless Structures, Fig. 101' als Gewinnerin der Fourth Plinth Commission ausgewählt, die auf dem vierten Sockel des Londoner [[Trafalgar Square]] ausgestellt werden sollte.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.bbc.com/news/uk-england-london-12190456 |titel=Trafalgar Square Fourth Plinth art choices revealed |werk=BBC News |datum=2011-01-14 |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref> Ihre Bronzeskulptur eines Jungen, der auf einem Schaukelpferd reitet, stellt die Tradition in Frage, dass Kriegsdenkmäler entweder Sieg oder Niederlage feiern.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.telegraph.co.uk/culture/art/art-news/8259603/Fourth-Plinth-the-work-of-Elmgreen-and-Dragset.html?image=1 |titel=Fourth Plinth: the work of elmgreen & Dragset |werk=The Telegraph |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref> Die Arbeit ist nun dauerhaft außerhalb des [[Arken|Arken Museum of Modern Art]] installiert.<ref>{{Internetquelle |url=https://uk.arken.dk/arken-gets-new-landmark/ |titel=ARKEN GETS A NEW LANDMARK - From Trafalgar Square’s fourth plinth to ARKEN |werk=Arken Museum of Modern Art |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref>

Im Jahr 2013 kuratierten sie in München ein umfangreiches öffentliches Kunstprogramm mit dem Titel ''A Space Called Public/Hoffentlich Öffentlich''<ref>{{Internetquelle |url=https://www.e-flux.com/announcements/32692/a-space-called-public/ |titel=Elmgreen & Dragset: A Space Called Public |werk=e-flux |datum=2013-05-09 |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref> und verwandelten die ehemaligen Textilgalerien des [[Victoria and Albert Museum]]s in das große Familienhaus des fiktiven Architekten Norman Swann.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.vam.ac.uk/__data/assets/pdf_file/0015/233232/elmgreen_press_release.pdf |titel=Tomorrow - Elmgreen & Dragset at the V&A, 1.10.2013 - 02.01.2014 |werk=The Victoria and Albert Museum |format=PDF |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref> Ihre Ausstellungsreihe ''Biographie'' fand 2014–2105 im [[Astrup Fearnley Museet]], [[Oslo]], und in der SMK-[[Statens Museum for Kunst|National Gallery of Denmark]], Kopenhagen, statt. Im Jahr 2015 verwandelte ihre Ausstellung ''Aéroport Mille Plateaux'' das PLATEAU Samsung Museum of Art in Seoul in einen Flughafen, inspiriert von den Ideen des Philosophen [[Gilles Deleuze]]<ref>{{Internetquelle |autor=Catherine Shaw |url=https://www.wallpaper.com/art/transitional-space-elmgreen-dragset-create-airport-for-seouls-plateau |titel=Transitional space: Elmgreen & Dragset create airport for Seoul's Plateau |werk=Wallpaper |abruf=2016-02-17 |sprache=en }}</ref>.

Für ihre Einzelausstellung ''The Well Fair'' im Jahr 2016 verwandelte das Duo das [[Ullens Center for Contemporary Art]] in [[Peking]] in eine fiktive Kunstmesse.<ref>{{Internetquelle |autor=Gareth Harris |url=https://www.theartnewspaper.com/news/elmgreen-and-dragset-create-a-fictional-art-fair-in-beijing |titel=Elmgreen & Dragset create a fictional art fair in Beijing |werk=The Art Newspaper |datum=2016-01-20 |abruf=2016-02-17}}</ref> Ebenfalls 2016 installierten die Künstler 'Van Gogh's Ear' im [[Rockefeller Center]] in New York; der neun Meter hohe, leere Swimmingpool steht auf seiner kürzesten Seite aufrecht, unterstützt von einer sichtbaren Konstruktion auf seiner Rückseite.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.rockefellercenter.com/whats-happening/2016/4/13/elmgreen-dragset-van-goghs-ear/ |titel=Elmgreen & Dragset: Van Gogh's Ear, April 13 - June 2, 2016 |werk=Rockefeller Center, New York |sprache=en |archiv-url=https://web.archive.org/web/20200810153821/https://www.rockefellercenter.com/whats-happening/2016/4/13/elmgreen-dragset-van-goghs-ear/ |archiv-datum=2020-08-10 |abruf=2020-07-06}}</ref>

Die erste große Retrospektive der Künstler in Großbritannien, ''This is How We Bite Our Tongue'', fand 2018 in der [[Whitechapel Art Gallery]] in London statt. Die Ausstellung bestand aus einer groß angelegten ortsspezifischen Installation und einer Auswahl ihrer skulpturalen Werke. Der 'Whitechapel Pool', der eigens für die Ausstellung realisiert wurde, verwandelte das Erdgeschoss der Galerie in ein verlassenes öffentliches Schwimmbad, das fiktiv auf das Jahr 1901 datiert ist und mit der Gentrifizierung des Londoner [[East End]] in Verbindung steht.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.whitechapelgallery.org/exhibitions/elmgreen-dragset/ |titel=Elmgreen & Dragset: This Is How We Bite Our Tongue |werk=Whitechapel Gallery |abruf=2020-07-06 |sprache=en }}</ref>
[[Datei:He Statue by Elmgreen and Dragset.jpg|mini|Han in Helsingør]]
[[Datei:Wien - Bank-Austria-Park, Kunstwerk „The Guardian“.JPG|mini|hochkant|„The Guardian“ im [[Bank-Austria-Park]] in Wien (2025)]]
;Permanente Installationen
Im Jahr 2003 gewannen Elmgreen & Dragset den Wettbewerb der deutschen Regierung für eine [[Gedenkstätte]] im [[Großer Tiergarten|Tiergarten]] in Berlin zum Gedenken an die schwulen Opfer des Naziregimes, die im Mai 2008 enthüllt wurde.<ref>{{Internetquelle |autor=[[Kate Connolly]] |url=https://www.theguardian.com/world/2008/may/28/germany.secondworldwar?gusrc=rss&feed=worldnews |titel=Germany remembers gay victims of the Nazis |werk=The Guardian |hrsg=London: Guardian News and Media Limited. |datum=2008-05-28 |abruf=2009-02-08}}</ref><ref>{{Internetquelle |url=https://www.nytimes.com/2008/05/27/world/europe/27iht-berlin.4.13254697.html |titel=Germany unveils memorial to gay victims of Holocaust |werk=The New York Times |datum=2008-05-27 |abruf=2009-02-08}}</ref>

Mehrere ihrer Skulpturen sind jetzt dauerhaft für die Öffentlichkeit installiert, darunter der Auftrag für den vierten Sockel (Fourth Plinth), der jetzt vor dem [[Arken|Arken Museum of Modern Art]] steht; 'Prada Marfa' (2005), auf dem [[U.S. Highway 90]] in [[Texas]]; 'Dilemma', eine ortsspezifische Skulptur eines Jungen auf einem hohen Sprungbrett mit Blick auf einen Fjord am Stadtrand von [[Oslo]] und 'Han', eine Skulptur aus poliertem Stahl eines jungen Mannes auf einem Felsen in der Mitte des Hafens in [[Helsingør]], [[Dänemark]].<ref>{{Internetquelle |url=https://ekebergparken.com/en/kunst/dilemma |titel=Dilemma |werk=Ekebergparken |abruf=2020-07-06}}</ref> Han wurde 2012 installiert und basiert auf [[Edvard Eriksen]]s berühmter Statue der [[Kleine Meerjungfrau|kleinen Meerjungfrau]]. Die Figur 'Han' sitzt in einer ähnlichen Pose und stellt herkömmliche Darstellungen von Männlichkeit in Frage.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.helsingorleksikon.dk/index.php/%27HAN%27 |titel=Han |werk=Helsingør, Denmark |abruf=2020-07-06}}</ref>

;Performative Arbeiten
2007 entwickelten Elmgreen & Dragset für [[Skulptur Projekte]] Münster 'Drama Queens', ein Theaterstück über die Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts mit sechs ferngesteuerten Versionen ikonischer Skulpturen.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.sammlung-goetz.de/ausstellungen/elmgreen-dragset-silent-wishes-and-broken-dreams/ |titel=Elmgreen & Dragset: Silent wishes and broken dreams... 1 June - 31 July 2011 |werk=Goetz Collection, Munich |abruf=2020-07-07}}</ref> Während der Frieze Art Fair 2008 inszenierten sie im Londoner [[Old Vic Theatre]] 'Drama Queens', diesmal belebt durch die Stimmen bekannter Bühnenstars wie [[Kevin Spacey]].<ref>{{Internetquelle |autor=Michael Archer |url=https://www.theguardian.com/stage/theatreblog/2008/aug/22/theoldviclettingtheartdo |titel=The Old Vic - letting the art do the talking |werk=The Guardian |datum=2008-08-22 |abruf=2020-07-07}}</ref>

== Preise und Auszeichnungen ==
Elmgreen & Dragset wurden 2000 für den [[Hugo-Boss-Preis]] nominiert, 2002 gewannen sie den [[Preis der Nationalgalerie]] im [[Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart|Hamburger Bahnhof]], Berlin. Die Künstler wurden 2006 mit dem Arken-Kunstpreis ausgezeichnet.<ref>{{Internetquelle |url=https://uk.arken.dk/arken-art-prize/ |titel=Arken Art Prize: 2006 |werk=Arken Museum of Modern Art |abruf=2016-02-18}}</ref> 2009 erhielten Elmgreen & Dragset eine besondere Erwähnung auf der Biennale in Venedig für 'The Collectors', ihre sehr aufwendige Ausstellung im dänischen und nordischen Pavillon. Für dieselbe Ausstellung, ebenfalls 2009, erhielten sie den [[Kritikerprisen (Norwegen)#Kritikerpreis für Kunst|Preis der Kritikerlage/des norwegischen Kritikerverbandes Kunstkritikerprisen/Kunstkritikerpreis]].<ref>{{Internetquelle |url=https://kritikerlaget.no/saker/kritikersalong-ved-utdelingen-av-kunstkritikerprisen-2009-til-elmgreen-og-dragset |titel=Kritikersalong ved utdelingen av Kunstkritikerprisen 2009 til Elmgreen og Dragset |werk=Kritikerlaget / Norwegian Critics’ Association |abruf=2016-02-18}}</ref>

Im Jahr 2012 gewannen sie eine [[Eckersberg-Medaille]]<ref>{{Internetquelle |url=http://www.akademiraadet.dk/index.php?id=95 |titel=Tildelinger af medaljer |werk=Akademieraadet |archiv-url=https://web.archive.org/web/20150202093758/http://www.akademiraadet.dk/index.php?id=95 |archiv-datum=2015-02-02 |abruf=2014-01-25}}</ref> und wurden außerdem mit dem Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat Preis zu ihrer Ausstellung in Den Frie in Kopenhagen ausgezeichnet.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.nielsen-legat.dk/haederspriser/billedhuggere.aspx |titel=Carl Nielsens and Anne Marie Carl-Nielsens Grant 2012 |werk=Den Frie. |archiv-url=https://web.archive.org/web/20160224045335/http://www.nielsen-legat.dk/haederspriser/billedhuggere.aspx |archiv-datum=2016-02-24 |abruf=2016-02-18}}</ref>

Im Jahr 2015 wurde ihnen die Ehrendoktorwürde der [[Technisch-Naturwissenschaftliche Universität Norwegens|Norwegischen Universität für Wissenschaft und Technologie]] (NTNU) verliehen.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.ntnu.edu/phd/honorary-doctors |titel=Honorary Doctors |werk=www.ntnu.edu |abruf=2018-12-06}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Kristoffer Furberg |url=https://www.universitetsavisa.no/campus/2015/11/13/Kunstnerduo-utnevnt-til-%C3%A6resdoktorer-18368077.ece |titel=Kunstnerduo utnevnt til æresdoktorer |werk=universitetsavisa.no |abruf=2024-12-09 |sprache=no |archiv-url=https://web.archive.org/web/20200710184517/https://www.universitetsavisa.no/campus/2015/11/13/Kunstnerduo-utnevnt-til-%C3%A6resdoktorer-18368077.ece |archiv-datum=2020-07-10 |offline= }}</ref>

2021 wurde dem Künstlerduo der [[Robert-Jacobsen-Preis]] zuerkannt.<ref>deutschlandfunkkultur.de: {{Webarchiv|url=https://www.deutschlandfunkkultur.de/robert-jacobsen-preis-fuer-kuenstlerduo.265.de.html?drn:news_id=1255788 |wayback=20210505111613 |text=''Robert-Jacobsen-Preis für Künstlerduo'' }}</ref>

== Einzelausstellungen (Auswahl) ==
[[Datei:Denkmal Ebertstr (Tierg) Denkmal für die im Nationalsozialismus verfolgten Homosexuellen.jpg|mini|hochkant|Denkmal für die im Nationalsozialismus verfolgten Homosexuellen, Ebertstraße, in [[Berlin-Tiergarten]]]]

'''2024'''

* "L'Addition", [[Musée d’Orsay]], Paris
* "Spaces", Amorepacific Museum of Art, Seoul, Südkorea

'''2020'''
* "Elmgreen & Dragset: 2020", EMMA Espoo Museum of Modern Art, Espoo, Finnland

'''2019'''
* "Sculptures", [[Nasher Sculpture Center]], Dallas, Texas
* "It's Not What You Think", Blueproject Foundation, Barcelona
* "Adaptations", Kukje Gallery, Seoul
* "Overheated", Massimo De Carlo, Hongkong

'''2018'''
* "This Is How We Bite Our Tongue", Whitechapel Gallery, London
* "To Whom It May Concern", FIAC Hors les Murs, Place Vendôme, Paris
* "Elmgreen & Dragset", Galerie Perrotin, Paris
* "We Are Not Ourselves", Cristina Guerra Contemporary Art, Lissabon

'''2017'''
* ''Die Zugezogenen'', [[Museum Haus Lange]], Krefeld

'''2015'''
* ''Aéroport Mille Plateau'', [[Samsung Museum of Art]], Seoul

'''2014'''
* ''Biography'', [[Statens Museum for Kunst]], Kopenhagen
* ''Biography'', Astrup Fearnley Museum für Moderne Kunst, Oslo

'''2012'''
* "Harvest", Victoria Miro Gallery, London
* "HAN", permanente Skulptur im öffentlichen Raum im Kulturhafen der Stadt Helsingør
* "Powerless Structures, Fig. 101", Die Vierte [[Plinthe]], [[Trafalgar Square]], London

'''2011'''
* "Happy Days in the Art World", Performa 11, New York / [[Tramway (arts centre)|Tramway]], Glasgow
* "The One & The Many", in der früheren [[Unterseeboot-Werft Rotterdam]]; Veranstalter: [[Museum Boijmans Van Beuningen]] und [[Hafenbetriebe Rotterdam]]
* "Amigos", [[Galería Helga de Alvear]], Madrid
* "The Afterlife of the Mysterious Mr. B", Galerie [[Emmanuel Perrotin]], Paris
* "Elmgreen & Dragset", [[Thorvaldsen-Museum]], Kopenhagen
* "It’s Never Too Late to Say Sorry", täglich stattfindende Performance, Sculpture International Rotterdam, Rotterdam
* "Silent wishes and broken dreams", [[Bayerische Staatsoper]], München

'''2010'''
* "Celebrity: The One & The Many", ZKM | [[Zentrum für Kunst und Medientechnologie]], Karlsruhe

'''2009'''
* "The Collectors" – Der Dänische und Nordische Pavilion, 53rd [[Venedig Biennale]], Venezia
* "Drama Queens", [[Centre Pompidou]], Paris
* "Trying to Remember What We Once Wanted to Forget", MUSAC, León

'''2008'''
* "Too Late", [[Victoria Miro Gallery]], London
* "Drama Queens", Old Vic Theatre, London
* "Home is the Place You Left", Trondheim Kunstmuseum, Trondheim
* "Gedenkort für die im Nationalsozialismus verfolgten Homosexuellen", Berlin
* "Side Effects", Galerie Emmanuel Perrotin, Paris<ref>{{Internetquelle |abruf=2009-12-26 |offline=ja |url=http://www.sfilate.it/moda/articolo.cfm?id_articolo=10512 |werk=sfilate.it |titel=Alberta Ferretti A Side Effects Un Abito Per Una Statua Di Elmgreen & Dragset... |sprache=it |datum=2008-01-22 }}</ref>

'''2007'''
* "This is the first day of my life", [[Konsthall Malmö]]<ref name="This is the First Day of My Life">{{cite web|url=http://www.konsthall.malmo.se/o.o.i.s?id=3780&template=../objects/Earlier_exhibits/exhibits.t&exhibit=3780&pop=yes|title=Elmgreen & Dragset – This is the First Day of My Life |date=2007-03-03|work=konsthall.malmo.se |accessdate=2024-12-09 |offline= |archiveurl=https://web.archive.org/web/20141220170926/http://www.konsthall.malmo.se/o.o.i.s?id=3780&template=..%2Fobjects%2FEarlier_exhibits%2Fexhibits.t&exhibit=3780&pop=yes|archivedate=2014-12-20|language=sv }}</ref>, [[Malmö]], Schweden
* "Ti sto pensando", Villa Manin, Centre for Contemporary Art, Passariano
* "A Change Of Mind", Kunst am Bauzaun, Museion Bozen

'''2006'''
* "Would You Like Your Eggs A Little Different This Morning ?", Galleria Massimo De Carlo, Mailand
* "The Incidental Self", Taka Ishii Gallery, Tokio<ref>{{cite web|url=http://www.takaishiigallery.com/en/exhibitions/2006/elmgreen/|title=Elmgreen & Dragset – "The Incidental Self" – Apr 22 – May 20, 2006 |author=Taka Ishii Gallery |work=takaishiigallery.com |language=en |accessdate= 2024-12-09 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20101128120830/http://www.takaishiigallery.com/en/exhibitions/2006/elmgreen/ |archivedate= 2010-11-28 }}</ref>
* "The Welfare Show", [[Serpentine Gallery]], London/[[The Power Plant]], Toronto
* "Disgrace", Galerie Emmanuel Perrotin, Miami

'''2005'''
* "[[Prada Marfa]]", Art Production Fund/Ballroom Marfa, Marfa, Texas<ref>{{cite web |url=http://pqasb.pqarchiver.com/latimes/access/990091881.html?dids=990091881:990091881&FMT=ABS&FMTS=ABS:FT&date=Feb+20%2C+2006&author=Michael+Graczyk&pub=Los+Angeles+Times&desc=Desert%2C+cows+and+designer+shoes%3B+The+handbags+and+pumps+are+part+of+the+landscape+of+%60Prada+Marfa%2C%27+an+art+piece+that%27s+turning+heads+in+a+West+Texas+town.&pqatl=google|title=Desert, cows and designer shoes; The handbags and pumps are part of the landscape of 'Prada Marfa,' an art piece that’s turning heads in a West Texas town|last=Graczyk|first=Michael|date=2006-02-20|work=pqarchiver.com |accessdate=2024-12-09 |offline= |language=en }}</ref><ref>{{cite web|url=http://www.artforum.com/diary/id=9631|title=Stealing the Show|last=Mendelsohn|first=Adam E.|date=2005-08-10|work=artforum.com |accessdate=2024-12-09 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20160603040823/http://www.artforum.com/diary/id=9631|archivedate=2016-06-03|offline= |language=en }}</ref>
* "The Brightness of Shady Lives", Galeria Helga de Alvear, Madrid
* "The Welfare Show", Bergen Kunsthall, Bergen, Norway / [[BAWAG Foundation]], Wien
* "Forgotten Baby", Wrong Gallery, New York
* "End Station", Bohen Foundation, New York
* "Linienstrasse 160, Neue Mitte", Klosterfelde, Berlin<ref>Allen, Jennifer, "Michael Elmgreen and Ingar Dragset, Klosterfelde (Linienstrasse)" in ''Artforum'', October 2005, pp. 286–287.</ref>

'''2004'''
* "Intervention 37", [[Sprengel Museum]], Hannover
* "Blocking The View", [[Tate Modern|Tate Modern Gallery]], London<ref>{{cite news|url=http://www.independent.co.uk/news/uk/this-britain/artists-hope-to-ruffle-feathers-with-model-of-dying-sparrow-6170099.html|title=Artists hope to ruffle feathers with model of dying sparrow|last=Brown|first=Jonathan|date=2004-05-12|work=The Independent|publisher=Independent Newspapers (UK) Ltd|accessdate=2009-02-08 |language=en}}</ref><ref>{{cite news|url=https://www.standard.co.uk/home/watch-the-birdie-7380770.html|title=Watch the birdie; Twitching sparrow is a state of the art model at Tate Modern|last=Leitch|first=Luke|date=2004-05-11|work=The Evening Standard|publisher=Associated Newspapers Limited|accessdate=2009-02-08 |language=en}}</ref>
* "Moving Energies" – Aspekte der Sammlung Olbricht : Michael Elmgreen & Ingar Dragset, [[Museum Folkwang]], Essen

'''2003'''
* "Paris diaries", Galerie Emmanuel Perrotin, Paris<ref>McBreen, Ellen, "Michael Elmgreen and Ingar Dragset at Emmanuel Perrotin" in ''Art in America'', 2003, pp. 155–156. Abgerufen am 8. Februar 2009</ref>
* "Phone Home", Tanya Bonakdar Gallery, New York
* "Short Cut", [[Nicola Trussardi Foundation]], Mailand; Installation in der [[Galleria Vittorio Emanuele]]
* "Spaced out", Portikus, Frankfurt am Main
* "Please, Keep Quiet", Galleri Nicolai Wallner, Kopenhagen
* "Constructed Catastrophes, Fig. 2", CCA, Kitakyushu, Japan
* "Don't leave me this way", Galerie Emmanuel Perrotin, Paris

'''2002'''
* "How are You Today", Galleria Massimo de Carlo, Mailand
* "Powerless Structures, Fig. 229", Galeria Helga de Alvear, Madrid
* "Museum", Sala Montcada/Fundacio La Caixa, Barcelona
* "Suspended Space", Taka Ishii Gallery, Tokio
* CGAC, Santiago de Compostela, Spanien

'''2001'''
* "Taking Place", Kunsthalle Zürich, Zürich
* "Opening Soon", Tanya Bonakdar Gallery, New York
* "A Room Defined by its Accessibility", [[Statens Museum for Kunst]], Kopenhagen
* Galleri Nicolai Wallner, Kopenhagen
* "Linienstrasse 160", Klosterfelde, Berlin
* "Powerless Structures, Fig. 111", Portikus, Frankfurt

'''2000'''
* "Zwischen anderen Ereignissen", Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig<ref>{{cite web |url=http://www.frieze.com/issue/print_article/whiteout/|title=Whiteout – Elmgreen and Dragset |last=Bang Larsen|first=Lars|date=2000-06-06|work=frieze.com |accessdate=2024-12-09 |offline= |archiveurl=https://web.archive.org/web/20081202131414/http://www.frieze.com/issue/print_article/whiteout/|archivedate=2008-12-02|language=en }}</ref>
* Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney

'''1999'''
* Galleri Nicolai Wallner, Kopenhagen
* "Powerless Structures, Fig. 57-60", The Project, New York

'''1998'''
* "Dug Down Gallery / Powerless Structures, Fig. 45", Galleri i8 & Reykjavík Art Museum, Reykjavík, Island

'''1997'''
* "Powerless Structures", Galleri Campbells Occasionally, Kopenhagen
* "Twelve Hours of White Paint/Powerless Structures, Fig. 15", Galleri Tommy Lund, Odense, Dänemark

== Gruppenausstellungen (Auswahl) ==
* 2000: ''Zwischen anderen Ereignissen'', [[Galerie für Zeitgenössische Kunst]], [[Leipzig]]
* 2001: ''Powerless STructures, fig. 111'', Portikus, Frankfurt am Main
* 2001: ''Linienstrasse 160'', [[Galerie Klosterfelde]], Berlin
* 2001: ''Michael Elmgreen & Ingar Dragset: A Room is defined by its Accessibility'', [[Statens Museum for Kunst]], Kopenhagen
* 2001/2002: ''Taking Place: Die Arbeiten von Michael Elmgreen & Ingar Dragset'', [[Kunsthalle Zürich]], Zürich
* 2002: ''Michael Elmgreen & Ingar Dragset: Prison Breaking/Powerless Structures, fig. 333'', 25th [[Biennale von São Paulo]], Brasilien
* 2002: ''Museum: Elmgreen & Dragset'', [[Sala Montcada]] / Fundacio [[La Caixa]], [[Barcelona]], Spanien
* 2003: ''Spaced Out/Powerless Structures, fig. 211'', [[Portikus]], Frankfurt am Main
* 2003: ''Short Cut'', [[Fondazione Nicola Trussardi]], [[Mailand]]
* 2004: ''Moving Energies – Aspekte der Sammlung Olbricht: Michael Elmgreen und Ingar Dragset'', [[Museum Folkwang]], Essen
* 2005: ''The Welfare Show'', [[Bergen Kunsthall]], [[Bergen (Norwegen)|Bergen]], [[Norwegen]]
* 2005: ''Prada Marfa'', Art Production Fund/[[Ballroom Marfa]], [[Marfa (Texas)|Marfa]], [[Texas]]
* 2006: ''The Welfare Show'', [[Serpentine Gallery]], London und [[The Power Plant]], [[Toronto]]
* 2006: ''The Incidental Self'', [[Taka Ishii Gallery]], Tokio
* 2008: ''Home is the Place You Left'', [[Trondheim Kunstmuseum]], Trondheim
* 2009: ''The Collectors'', im Dänischen und Nordischen Pavillon der [[Biennale di Venezia]] (Der Sammler, gestaltet von [[Robert Rebele]], treibt tot im Pool vor seiner Wohnung)<ref name="SPON-628732">{{Internetquelle |url=https://www.spiegel.de/kultur/gesellschaft/kunst-stars-elmgreen-dragset-der-besucher-trifft-nur-auf-strichjungen-a-628732.html |titel=Kunst-Stars Elmgreen & Dragset: "Der Besucher trifft nur auf Strichjungen" |autor= |werk=[[Spiegel Online]] |datum=2009-06-06 |zugriff=2018-06-09}}</ref>
* 2010: ''Elmgreen & Dragset. Celebrity – The One and the Many'', [[Zentrum für Kunst und Medientechnologie|ZKM]], Museum für Neue Kunst, Karlsruhe<ref>FAZ vom 5. November 2010, Seite 31: Wir sind nichts als Voyeure</ref>
* 2011: ''Submarine Wharf'', [[Hafen Rotterdam|Port of Rotterdam]] zusammen mit dem [[Museum Boijmans Van Beuningen]], [[Rotterdam]], Niederlande<ref>[http://www.portofrotterdam.com/en/News/pressreleases-news/Pages/ElmgreenDragsettocreateartprojectintheSubmarineWharf.aspx Port of Rotterdam], abgerufen am 30. Mai 2011</ref>
* 2012: ''Powerless Structures. Fig. 101'', Vierte Plinthe, [[Trafalgar Square]], London<ref>''Kleiner Mann ganz groß: Neues am Trafalgar Square'' in: [[FAZ]] vom 29. Februar 2012, Seite 31</ref>

== Sammlungen ==
Die Arbeiten von Elmgreen & Dragset befinden sich in der ständigen Sammlung mehrerer Museen auf der ganzen Welt, darunter:

* TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Wien<ref>{{Internetquelle |url=https://www.tba21.org/#item--Otherwordly_Experience--2014 |titel=TBA21 |werk=Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Vienna |abruf=2019-10-31}}</ref>
* [[Kunsthalle Praha]], Prag<ref>{{Internetquelle |url=https://www.kunsthallepraha.org/en |titel=Kunsthalle Praha |werk=Prague, Czech Republic |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Kunstmuseen Krefeld, Krefeld<ref>{{Internetquelle |url=https://kunstmuseenkrefeld.de/en |titel=Kunstmuseen Krefeld |werk=Krefeld, Germany |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Fukutake Art Museum Foundation, Naoshima, Japan<ref>{{Internetquelle |url=https://benesse-artsite.jp/en/ |titel=Benesse Art Site Naoshima |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Aïshti Foundation, Beirut, Libanon<ref>{{Internetquelle |url=http://www.aishtifoundation.com/ |titel=Aïshti Foundation |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Bergen Kunsthall, Bergen, Norwegen<ref>{{Internetquelle |url=https://www.kunsthall.no/ |titel=Bergen Kunsthall |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Kistefos-Museet, Jevnaker, Norwegen<ref>{{Internetquelle |url=https://www.kistefosmuseum.no/ |titel=Kistefos Museum |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Anyang Foundation for Culture & Arts, Anyang, Südkorea<ref>{{Internetquelle |url=http://www.theapro.kr/ |titel=The Apro |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Zabludowicz Collection, London<ref>{{Internetquelle |url=https://www.zabludowiczcollection.com/ |titel=Zabludowicz Collection, London, UK |abruf=2019-10-31}}</ref>

== Kommissionen ==
* ''Powerless Structures, Fig. 101'', Mayor of London's Fourth Plinth Commission, Trafalgar Square, London, GB, 2012
* ''Han'' kommissioniert von der Stadt [[Helsingør]], Skulptur in der Mitte des Hafenbeckens als Protagonist in [[Kulturhavn Kronborg]], 2012<ref>{{Internetquelle |autor=Nick Compton |url=https://www.wallpaper.com/fashion/elmgreen-dragset-at-the-louis-vuitton-new-bond-street-maison-london/6071 |titel=Elmgreen &Dragset at the Louis Vuitton New Bond Street Maison, London |werk=Wallpaper |datum=2012-09-25 |abruf=2019-10-31}}</ref>
* Louis Vuitton New Bond Street Maison and Louis Vuitton Librairie, London, 2012
* ''To Whom It May Concern'', FIAC HORS LES MURS, Place Vendôme, Paris, 2018<ref>{{Internetquelle |autor=Ted Loos |url=https://www.nytimes.com/2018/10/17/arts/design/elmgreen-dragset-fiac-starfish.html |titel=Don’t Step on the Starfish: Elmgreen & Dragset at FIAC |werk=The New York Times |datum=2018-10-17 |abruf=2019-10-31}}</ref>
* ''Van Gogh’s Ear'', [[Rockefeller Center]], New York, 2016<ref>{{Internetquelle |url=https://www.publicartfund.org/exhibitions/view/elmgreen-dragset-van-goghs-ear/ |titel=Elmgreen & Dragset: Van Gogh’s Ear |werk=Public Art Fund, 2016 |abruf=2019-10-31}}</ref>

== Kataloge ==
* ''Elmgreen & Dragset: Sculptures.'' [[Hatje Cantz Verlag]], Berlin 2019, ISBN 978-3-7757-4622-9.
* ''Elmgreen & Dragset.'' [[Phaidon Press|Phaidon]], London 2019, ISBN 978-0-7148-7571-2.
* ''This Is How We Bite Our Tongue.'' Whitechapel Gallery, London 2018, ISBN 978-0-85488-265-6.
* ''15th Istanbul Biennial: a good neighbour: Exhibition and Stories.'' Istanbul Foundation for Culture and the Arts, Istanbul 2017, ISBN 978-605527537-2.
* ''Die Zugezogenen.'' Koenig Books, London 2017, ISBN 978-3-96098-193-0.
* ''The Others.'' König Galerie, Berlin / Koenig Books, London 2017, ISBN 978-3-96098-069-8.
* ''The Well Fair. Elmgreen & Dragset.'' Koenig Books, London / Ullens Center for Contemporary Art, Beijing 2016, ISBN 978-3-86335-895-2.
* ''Aéroport Mille Plateaux. Elmgreen & Dragset.'' PLATEAU, Samsung Museum of Art, Seoul 2015, ISBN 978-89-85468-52-7.
* ''Biography. Elmgreen & Dragset.'' Hatje Cantz, Ostfildern 2014, ISBN 978-3-7757-3865-1.
* Gunnar B. Kvaran, Kjersti Solbakken (Hrsg.): ''Biography. Elmgreen & Dragset.'' Archive Books, Berlin 2014, ISBN 978-3-943620-18-4.
* Elmgreen & Dragset (Hrsg.): ''A Space Called Public.'' Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2013, ISBN 978-3-86335-439-8.
* Peter Weibel, Andreas F. Beitin (Hrsg.): ''Elmgreen & Dragset: Trilogy. ZKM Center for Art and Media, Karlsruhe.'' Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2011, ISBN 978-3-86560-908-3.
* Anita Iannacchione (Hrsg.): ''Elmgreen & Dragset: Performances: 1995–2011.'' Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2011, ISBN 978-3-86335-099-4.
* Anna Stüler (Hrsg.): ''Elmgreen & Dragset: This is the First Day of My Life.'' Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2008, ISBN 978-3-7757-2050-2.
* ''Home is the Place You Left. Elmgreen & Dragset.'' Trondheim Kunstmuseum. Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2008, ISBN 978-3-86560-473-6.
* ''Prada Marfa. Elmgreen & Dragset.'' Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2007, ISBN 978-3-86560-195-7.
* ''The Welfare Show. Elmgreen & Dragset.'' Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2006, ISBN 3-88375-967-8.
* [[Beatrix Ruf]] (Hrsg.): ''Taking Place.'' Kunsthalle Zürich. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2002, ISBN 3-7757-1156-2.
* ''Zwischen anderen Ereignissen.'' Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig 2000, ISBN 3-9806753-5-1.
* ''Powerless Structures.'' Portikus, Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-928071-62-9.

== Weblinks ==
{{Commonscat|Elmgreen & Dragset}}
* {{DNB-Portal|10347989-2}}
* garagemag.com: {{Webarchiv | url=http://garagemag.com/docs/editorial-layer/elmgreen--dragset-mania | wayback=20121027063232 | text=''Elmgreen & Dragset Mania'' }} ({{enS}})
* london.gov.uk: {{Webarchiv | url=http://www.london.gov.uk/fourthplinth/content/elmgreen-and-dragset | wayback=20130518213107 | text=''Elmgreen and Dragset – Powerless Structures Fig. 101'' }} (englisch)
* [http://thecollectorsvenice.com/ Elmgreen & Dragset: The Collectors, The Danish and the Nordic Pavilions, 53. Venedig Biennale 2009]
* {{Literatur |Autor=Adrian Searle |Hrsg=Guardian News and Media |Titel=Elmgreen and Dragset: Private view with Adrian Searle |Sammelwerk=The Guardian |Ort=London |Datum=2008-10-31 |Online=https://www.theguardian.com/culture/audio/2008/oct/31/elmgreen-dragset |Abruf=2009-02-08}} <small>(Podcast)</small>
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/elmgreen_and_dragset.html Elmgreen & Dragset auf Artcyclopedia]
* lsvd.de: {{Webarchiv | url=http://www.homo-denkmal.lsvd.de/index.php?option=com_content&view=article&id=4&Itemid=36 | wayback=20120425145012 | text=''Das Berliner "Denkmal für die im Nationalsozialismus verfolgten Homosexuellen"'' }}
* [http://expander-film.de/videos/drama_queens/drama.html "Drama Queens"- Trailer]
* [https://www.seditionart.com/elmgreen_and_dragset/prada_marfa Digitale Version von ''Prada Marfa'']
* [http://arttube.nl/en/video/Boijmans/Elmgreen_Dragset Video interview with Elmgreen and Dragset], Video-Interview mit Elmgreen & Dragset zu ihrer Ausstellung 'The One & The Many' in Rotterdam (NL)

== Einzelnachweise ==
<references responsive />

{{Normdaten|TYP=k|GND=10347989-2|LCCN=no/2011/030321|VIAF=135906532}}

[[Kategorie:Künstler (Dänemark)]]
[[Kategorie:Künstler (Norwegen)]]
[[Kategorie:Künstlerduo (Bildende Kunst)]]
[[Kategorie:Bildender Künstler (Berlin)]]
[[Kategorie:Däne]]
[[Kategorie:Norweger]]