Quelltext der Seite Die Schöpfung

{{Dieser Artikel|behandelt das Oratorium von Haydn. Zu anderen Bedeutungen siehe [[Schöpfung (Begriffsklärung)]].}}
[[Datei:Domenichino adam eve.jpg|mini|[[Domenico Zampieri]]: ''Gott ermahnt Adam und Eva'' (um 1624; [[Musée de Grenoble]])]]

'''Die Schöpfung''' ist ein [[Oratorium]] von [[Joseph Haydn]], ([[Hoboken-Verzeichnis|Hob.]] XXI:2). Das Werk entstand ab 1796 bis 1798 als drittes seiner vier Oratorien, nach [[Il ritorno di Tobia]] (1775) und der Chorfassung der [[Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze|Sieben letzten Worte]] (1796) und vor den [[Die Jahreszeiten (Haydn)|Jahreszeiten]] (1801). Es handelt von der Erschaffung der Welt, wie sie im ersten Kapitel der [[Genesis (Bibel)|Genesis]] erzählt wird ([[Schöpfungsgeschichte (Priesterschrift)|Schöpfungsgeschichte der Priesterschrift]]). Es folgt den dort genannten Werken Gottes an den Tagen eins bis sechs, führt aber statt des siebten Tags eine Betrachtung der ersten Menschen im Paradies aus (die letzten sechs von 34 Musiknummern).

== Komposition und Premiere ==
Haydn wurde bei seinen [[Joseph Haydn#Selbständigkeit (1790–1809)|England-Aufenthalten 1791–92 und 1794–95]] zur Komposition eines großen Oratoriums angeregt, als er die Oratorien von [[Georg Friedrich Händel]] in großer Besetzung hörte. Wahrscheinlich wollte Haydn durch den Einsatz der Musiksprache der reifen [[Wiener Klassik]] ähnlich gewichtige Resultate erreichen.

Die Arbeit am Oratorium dauerte vom Oktober 1796 bis zum April 1798. Haydns eigener Aussage nach war die Komposition für ihn eine inspirierende und grundlegende [[Religion|religiöse]] Erfahrung. So äußerte er gegenüber seinem Biographen [[Georg August von Griesinger]] (1769–1845): „Ich war auch nie so fromm, als während der Zeit, da ich an der Schöpfung arbeitete; täglich fiel ich auf meine Knie nieder und bat Gott, daß er mir Kraft zur glücklichen Ausführung dieses Werkes verleihen möchte.“<ref>[[Georg August von Griesinger]]: ''Biographische Notizen über Joseph Haydn.'' Breitkopf & Härtel, Leipzig 1810.</ref> Er arbeitete an dem Projekt bis zur Erschöpfung und war nach der Uraufführung längere Zeit krank. Die Kosten, einschließlich einer üppigen Gage für den Komponisten, wurden von der [[Gesellschaft der Associierten Cavaliers]] getragen, deren künstlerischer Leiter [[Gottfried van Swieten]] war.

''Die Schöpfung'' wurde erstmals am 29. und 30. April 1798 unter der Leitung des 66-jährigen Haydn im heute nicht mehr existierenden [[Palais Schwarzenberg (Neuer Markt)|Stadtpalais Schwarzenberg]] am Neuen Markt in Wien aufgeführt. Diese Voraufführungen fanden vor einer geschlossenen Gesellschaft statt, doch hatten diese solches Interesse hervorgerufen, dass&nbsp;– wie Pieter Andriessen feststellte&nbsp;– 30 Gendarmen, darunter 18 Berittene, abgeordnet waren, um den Weg zum Schwarzenberg’schen Palais freizuhalten. Die Händler auf dem Neuen Markt sollen sogar ihre Stände abgebaut haben, wofür jeder von ihnen von Schwarzenberg mit 10&nbsp;Gulden und 20 Kreuzern entschädigt worden sein soll. Zwei Wiederholungen im Palais Schwarzenberg fanden am 7. und 10. Mai 1798 statt. Diese Aufführungen erlaubten es Haydn, Korrekturen in Vorbereitung der öffentlichen [[Uraufführung]] anzubringen. Sie fand am 19.&nbsp;März 1799 im alten [[Burgtheater#Das „alte“ Burgtheater am Michaelerplatz|Burgtheater]] statt. Diese Aufführung des etwa eindreiviertelstündigen Werkes war ebenfalls sehr erfolgreich. Der schwedische Musiker [[Johan Fredrik Berwald]], der damals 12 Jahre alt war, schrieb 1850 in seinen Memoiren: „Zwischen den Abschnitten der Aufführung brach jedes Mal stürmischer Applaus aus. Während der Abschnitte herrschte Todesstille. Am Ende der Aufführung riefen einige: ,Wir wollen Papa Haydn!‘ Schließlich kam der alte Mann auf die Bühne und wurde laut begrüßt: ,Es lebe Papa Haydn! Es lebe die Musik!‘ Alle kaiserlichen Majestäten (damals war [[Franz II. (HRR)|Franz II.]] [[römisch-deutscher Kaiser]]) waren anwesend und riefen zusammen mit der Menge: ,Bravo!‘“<ref>Marc Vignal: ''Joseph Haydn.'' Fayard 1988, ISBN 978-2-213-61086-3, S. 560–561.</ref>

== Rezeption und Verbreitung ==

Mit dem Erfolg der ''Schöpfung'' waren für Haydn nicht nur höchster Ruhm und Ansehen verbunden, sondern auch beträchtliche finanzielle Einnahmen. Der Erlös vieler Aufführungen diente wohltätigen Zwecken: der Altersversorgung von Musikern und der Versorgung von Witwen und Waisen. Die ersten wohltätigen Aufführungen erfolgten am 12. und 13. Dezember 1799 im Burgtheater durch die [[Wiener Tonkünstler-Orchester|Tonkünstler-Sozietät]]. Neben öffentlichen Aufführungen in großer Besetzung gab es auch private Aufführungen, so am 25. Mai 1801 im Kreise der kaiserlichen Familie, wo Haydn dirigierte und die Kaiserin [[Maria Theresia von Bourbon-Sizilien (1772–1807)|Maria Theresia]] die Sopranpartie sang.

[[Datei:The Creation (Haydn) plaque Bp01 Szent György tér2.jpg|mini|Gedenktafel in Budapest zur Aufführung am 8. März 1800]]

Die erste Aufführung außerhalb Wiens fand am 8. März 1800 in [[Buda]] auf Veranlassung der Großfürstin [[Alexandra Pawlowna Romanowa]] zum Geburtstag ihres Gatten, des [[Palatin (Ungarn)|Palatin von Ungarn]] [[Joseph von Österreich|Joseph]] statt, Haydn selbst dirigierte. Noch im selben Jahr folgten Aufführungen in vielen weiteren europäischen Städten: Prag, [[Royal Opera House|Covent Garden Theatre]] London, Graz, Klagenfurt, Dresden, Berlin, [[Kremsmünster]], Braunschweig, [[Lázně Libverda|Liebwerda]], Salzburg unter der Leitung von Haydns Bruder [[Michael Haydn|Michael]], Innsbruck, Leipzig, [[Ballenstedt]], Bayreuth, Lille, [[Brünn]], [[Breslau]], [[Worcester]]. In wenigen Jahren folgten zahlreiche weitere Orte in ganz Europa, darunter Amsterdam, St. Petersburg, Moskau, Warschau, Stockholm und Kopenhagen. [[Daniel Steibelt]] dirigierte die erste Aufführung in Paris am 24. Dezember 1800 (3. [[Nivôse]] IX). [[Napoléon Bonaparte]] befand sich im Publikum, obwohl er auf dem Weg dorthin nur knapp einem Bombenanschlag entgangen war. Die Explosion der [[Höllenmaschine]] war im Konzertsaal zu hören.

Am 27. März 1808 dirigierte [[Antonio Salieri|Salieri]] eine Aufführung der ''Schöpfung'' in italienischer Sprache in der Übersetzung [[Giuseppe Carpani (Autor)|Carpanis]] im Festsaal der [[Neue Aula (Wien)|Neuen Aula]] der Universität. Der bereits sehr geschwächte Haydn wurde als Ehrengast unter anderem von Salieri, [[Ludwig van Beethoven|Beethoven]] und [[Johann Nepomuk Hummel|Hummel]] begrüßt. Es war das letzte öffentliche Auftreten Haydns, wenige Tage vor seinem 76. Geburtstag.

== Text und Übersetzungen ==
[[Datei:Schöpfung.jpg|mini|''Die Schöpfung'', Anschlagzettel zur ersten öffentlichen Aufführung im Burgtheater am 19.&nbsp;März 1799]]

Der Text der ''Schöpfung'' hat eine lange Vorgeschichte. Die drei Quellen sind das Buch [[Genesis (Bibel)|Genesis]], das [[Buch der Psalmen]] und [[John Milton]]s Genesis-[[Epos]] ''[[Paradise Lost]]''. Das Material wurde von einem ansonsten unbekannten Lidley (oder Linley) zu einem Oratorien-[[Libretto]] verarbeitet, der es ursprünglich für Händel gedacht haben soll. Händel jedenfalls setzte es nie in Musik um. Haydns Gastgeber in England, [[Johann Peter Salomon]], gelangte in den Besitz einer Kopie von Lidleys Libretto und gab es an Haydn weiter. Als Haydn nach Wien zurückkehrte, händigte er es seinem Freund und Gönner Baron Gottfried van Swieten aus, der eine deutsche Übersetzung veranlasste sowie eine der Haydnschen Musik angepasste englische Rückübersetzung.

Das Werk wurde 1800 zweisprachig veröffentlicht und wird auch heute noch in beiden Sprachen aufgeführt. Allerdings war van Swieten offensichtlich des Englischen nicht vollständig mächtig, und die englische Version des Librettos hat Anlass zu Kritik und verschiedenen Versuchen der Verbesserung gegeben. Tatsächlich ist die Rückübersetzung so ungenügend, dass das Oratorium manchmal auch in englischsprachigen Ländern auf Deutsch aufgeführt wird.

Haydn autorisierte noch weitere Übersetzungen, und das Werk wurde überall in Europa aufgeführt. Seitdem ist ''Die Schöpfung'' weltweit Teil des klassischen Repertoires geworden.

== Musik ==
''Die Schöpfung'' wurde komponiert für drei Gesangssolisten ([[Sopran]], [[Tenor]] und [[Bass (Stimmlage)|Bass]]), vierstimmigen [[Chor (Musik)|Chor]] (Sopran, [[Alt (Stimmlage)|Alt]], Tenor und Bass) und ein großes spätklassisches [[Orchester]], bestehend aus: drei [[Querflöte]]n, zwei [[Oboe]]n, zwei [[Klarinette]]n, zwei [[Fagott]]en, einem [[Kontrafagott]], zwei [[Horn (Blechblasinstrument)|Waldhörnern]], zwei [[Trompete]]n, drei [[Posaune]]n, [[Pauke]]n, und der üblichen Streichergruppe mit erster und zweiter [[Violine]], [[Bratsche|Viola]], [[Cello]], [[Kontrabass]]. Ein Tasteninstrument übernimmt die akkordische Ausführung des [[Basso continuo]]. Dieses begleitet nicht nur die [[Rezitativ]]e, sondern auch [[Arie]]n und Chöre.

Es gibt wenig Zweifel, dass Haydn, gemessen am Standard seiner Zeit, ein großes Klangvolumen wünschte. Zwischen den ersten privaten Aufführungen und der Uraufführung fügte Haydn weitere Instrumentalparts in das Werk ein. Bei der Uraufführung kamen 120 Instrumentalisten und 60 Sänger zum Einsatz.

Die drei Solisten repräsentieren [[Erzengel]], die die sechs Tage der Schöpfung erzählen und kommentieren: [[Erzengel Gabriel|Gabriel]] (Sopran), [[Uriel (Engel)|Uriel]] (Tenor) und [[Erzengel Raphael|Raphael]] (Bass). Haydns Praxis folgend werden im 3. Teil die Rollen von [[Adam und Eva]] üblicherweise von den Solisten gesungen, die auch den Raphael und Gabriel singen. Einige [[Dirigent]]en ziehen es jedoch vor, die fünf Rollen mit fünf Solisten zu besetzen.
Zwar gibt es in der ''Schöpfung'' auch eine Passage für eine Alt-Solistin, doch beschränkt sich diese auf vier ''Amen'' im Schlusschor.

Der Chor ist in einer Serie monumentaler Chorpassagen eingesetzt, von denen einige das Ende eines Schöpfungstages feiern. Das Orchester spielt häufig ohne Gesangsbegleitung, vor allem in Tonmalerei-Episoden: der Aufgang der Sonne, der Erschaffung der verschiedenen Tiere und in der [[Ouvertüre]] – der Beschreibung des [[Chaos]] vor der Schöpfung.

== Form ==
[[Datei:Haydn Creation Vienna 1808-03-27.jpg|mini|Aufführung der Schöpfung 1808 im Festsaal der alten Universität Wien ([[Neue Aula (Wien)|Neue Aula]])]]

''Die Schöpfung'' besteht aus drei Teilen. Wie in anderen Oratorien, gehen auch hier den größeren [[Arie]]n und Chorsätzen oft kurze Rezitative voran. Das Rezitativ folgt dabei meist dem Wortlaut der Genesis, während die folgende Musik die biblische Erzählung in Versen aufnimmt.

Solisten:
* Gabriel (Sopran)
* Uriel (Tenor)
* Raphael (Bass)
* Eva (Sopran)
* Adam (Bass)

Für die Bestandteile des Werks gibt es zwei etwas voneinander abweichende Nummerierungen.

=== Teil I ===
Der erste Teil feiert die Erschaffung des Lichts, der Erde, der Himmelskörper, des Wassers, des Wetters und der Pflanzen.

; Nr. 1a (1) ''Die Vorstellung des Chaos''
: Die c-Moll-Ouvertüre in langsamem Tempo ist einer der berühmtesten Abschnitte der Komposition. Haydn beschreibt das uranfängliche Chaos, indem er die [[Kadenz (Musik)|Kadenz]] zur [[Grundton]]art bis zum Ende der Ouvertüre vermeidet.
; Nr. 1b (2) ''Im Anfange schuf Gott Himmel und Erde''
: Dieser Satz stellt eine Vertonung des Handlungsverlaufs aus {{B|Gen|1|1–4|Lut}} dar. Er beginnt mit einem Rezitativ (Raphael) in c-Moll. Nach dem Einsatz des Chores ''sotto voce'' im Pianissimo und einem [[Pizzicato]]-Akkord der Streicher findet der Chor mit den Worten „Und es ward Licht“ zu einem ebenso gewaltigen wie überraschenden Fortissimo in C-Dur, das dann auch vom Orchester aufgenommen wird und eindrucksvoll ausgestaltet wird. Dieser zentrale Moment ist ein erster Hinweis auf den hier affirmierten normativen Gehalt der [[Aufklärung]]; ein zweiter findet sich im Sonnenaufgang in Nr. 12 (13). Die musikalisch gestaltete Geburt des Lichts wurde bei der öffentlichen Premiere zu einer Sensation. Der mit Haydn befreundete schwedische Diplomat Fredrik Samuel Silverstolpe (1769–1851) schreibt:
:: „In dem Moment, als das Licht zum ersten Mal erschien, konnte man sagen, dass Strahlen aus den leuchtenden Augen des Komponisten schossen. Die Verzauberung der elektrisierten Wiener war so allgemein, dass das Orchester einige Minuten lang nicht weiterspielen konnte.“<ref>Marc Vignal: ''Joseph Haydn.'' Fayard 1988, ISBN 978-2-213-61086-3, S. 548.</ref>
: Mit dem folgenden Bibelvers „Und Gott sah das Licht, dass es gut war“ als Rezitativ leitet der Tenor (Uriel) über zu:
; Nr. 2 (3) ''Nun schwanden vor dem heiligen Strahle''
: Arie (Uriel) mit Chor in A-Dur, in der die Niederlage der Heerscharen [[Satan]]s (nach ''Paradise Lost'') beschrieben wird.
: ''— Ende des ersten Tages —''
; Nr. 3 (4) ''Und Gott machte das Firmament''
: Langes Rezitativ (Raphael) in C-Dur nach {{B|Gen|1|6-7|Lut}}. Anschließend ein orchestrales Tongemälde, in dem die Teilung von Wasser und Land und die ersten Stürme beschrieben werden.
; Nr. 4 (5) ''Mit Staunen sieht das Wunderwerk''
: Solo (Gabriel) mit Chor in C-Dur. Die himmlischen Heerscharen preisen Gott und die Arbeit des zweiten Tages.
: ''— Ende des zweiten Tages —''
; Nr. 5 (6) ''Und Gott sprach: Es sammle sich das Wasser''
: Kurzes Rezitativ (Raphael, nach {{B|Gen|1|9–10|Lut}}), anschließend:
; Nr. 6 (7) ''Rollend in schäumenden Wellen''
: Arie in d-Moll (Raphael), beschreibt mit einem [[Decrescendo]]-Effekt die Erschaffung des Meeres, der Berge, Flüsse und (in einer D-Dur-Coda) Bäche. Wie John Mangum ausführt, scheint die stilistische Eingebung hier einer „Revanche-Arie“ der [[Opera buffa]] des [[18. Jahrhundert]]s zu entstammen, wie zum Beispiel in ''La vendetta'' aus [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozarts]] ''[[Le nozze di Figaro]]''.<ref>{{Internetquelle |autor=John Mangum |url=http://www.laphil.com/philpedia/music/die-schopfung-creation-joseph-haydn |titel=Die Schöpfung (The Creation) |hrsg=Los Angeles Philharmonic Orchestra |offline=1 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20150919015145/http://www.laphil.com/philpedia/music/die-schopfung-creation-joseph-haydn |archiv-datum=2015-09-19 |abruf=2012-10-03}}</ref>
; Nr. 7 (8) ''Und Gott sprach: Es bringe die Erde Gras hervor''
: Kurzes Rezitativ (Gabriel, nach {{B|Gen|1|11|Lut}}), anschließend:
; Nr. 8 (9) ''Nun beut die Flur das frische Grün''
: Arie (Gabriel) in B-Dur im [[Siciliano]]-Rhythmus, die die Erschaffung der Pflanzen feiert.
; Nr. 9 (10) ''Und die himmlischen Heerscharen verkündeten''
: Kurzes Rezitativ (Uriel), anschließend:
; Nr. 10 (11) ''Stimmt an die Saiten''
: Der Chor feiert den dritten Tag mit einer vierstimmigen [[Fuge (Musik)|Fuge]] zu den Worten „Denn er hat Himmel und Erde bekleidet“.
: ''— Ende des dritten Tages —''
; Nr. 11 (12) ''Und Gott sprach: Es sei’n Lichter an der Feste des Himmels''
: Rezitativ (Uriel) mit Teilen aus {{B|Gen|1|14–16|Lut}}.
; Nr. 12 (13) ''In vollem Glanze steiget jetzt die Sonne''
: Das Orchester porträtiert&nbsp;– mit dem Tenor (Uriel) als Erzähler&nbsp;– einen glänzenden Sonnenaufgang und dann einen matten Mondaufgang. Die Bebilderung des ersten Sonnenaufgangs („Andante“ überschrieben) beginnt in den Oberstimmen (Flöten, Violinen) mit zehn schrittweise aufsteigenden, der D-Dur-Tonleiter entnommenen Tönen, die in den Unterstimmen (in der Tradition von „Ligature e Durezze“ des „Stilo Antico“ stehend) kontrapunktiert werden. Die Passage beginnt im ''pianissimo'', auf der Dezime (dem zehnten Ton) treten die Trompeten hinzu und lassen die Passage im ''fortissimo'' gipfeln. Ein Dominantseptakkord (als Quintsextakkord) von gleißender Helligkeit mag für die drückende Mittagssonne stehen und leitet vorübergehend nach G-Dur. Der Mondaufgang wird ebenfalls durch eine aufsteigende Tonleiterpassage wiedergegeben, diesmal jedoch in den Bässen. Der schlichtere Orchestersatz beschränkt sich auf die Streicher und bleibt im ''pianissimo''.  Er steht in G-Dur (der [[Subdominante]] zur „Sonnen-Passage“) und bebildert („Più Adagio“ überschrieben) das „Schleichen“ des Mondes über den nächtlichen Himmel. Das Ende des Rezitativs spielt kurz auf die neugeschaffenen Sterne an und leitet dann über zu:
; Nr. 13 (14) ''Die Himmel erzählen die Ehre Gottes''
: Terzett und Chor. Der mächtigste Chor aus der ''Schöpfung''. Die Worte stammen zumeist aus {{B|Ps|19|1–3|Lut}}. ''Die Himmel erzählen'' steht in C-Dur, der zentralen Tonart des ersten Teils. Es beginnt mit alternierenden feierlichen Choralpassagen und eher meditativen Sequenzen der drei Gesangssolisten, gefolgt von einer [[Fuge (Musik)|Choralfuge]] zu den Worten „Und seiner Hände Werk zeigt an das Firmament“ und einem abschließenden homophonen Abschnitt. Die erstaunliche Intensität des Schlusses mag das Ergebnis der Anhäufung verschiedener [[Coda (Musik)|Coden]] sein, jede an einem Punkt beginnend, an dem die Musik eigentlich schon zu Ende scheint.
: Haydns Jahrhundert erreichte&nbsp;– nach den Entdeckungen [[Isaac Newton]]s, besonders der [[Mathematik|mathematischen]] Vorhersagbarkeit der Bewegungen der Himmelskörper&nbsp;– ein Maximum an Zuversicht in die Existenz eines geordneten Universums, das gemäß der Überzeugung der Zeitgenossen die göttliche Weisheit bestätigte. Haydn, der ein neugieriger Mensch war, mag ein Amateurinteresse an [[Astronomie]] gehabt haben, zumal er, als er in England war, die Mühe auf sich nahm, [[Wilhelm Herschel]], den ehemaligen Komponisten und Entdecker des [[Uranus (Planet)|Uranus]], in seinem Observatorium in [[Slough]] bei [[Windsor (Berkshire)|Windsor]] zu besuchen.
: ''— Ende des vierten Tages —''

=== Teil II ===
Der zweite Teil feiert die Erschaffung der Fische, Vögel, des Viehs und schließlich des Menschen.

; Nr. 14 (15) ''Und Gott sprach: Es bringe das Wasser in der Fülle hervor''
: Rezitativ (Gabriel, nach {{B|Gen|1|20|Lut}}), anschließend:
; Nr. 15 (16) ''Auf starkem Fittiche schwinget sich der Adler stolz''
: Arie (Gabriel) in F-Dur zur Erschaffung der Vögel. Die erwähnten Arten sind der [[Adler (Biologie)|Adler]], die [[Lerchen|Lerche]], die [[Tauben|Taube]] und die [[Nachtigall]]. Der Liedtext enthält die Behauptung, dass in der Zeit unmittelbar nach der Schöpfung der Gesang der Nachtigall nicht melancholisch war.
; Nr. 16 (17) ''Und Gott schuf große Walfische''
: Rezitativ (Raphael) in d-Moll. Es handelt sich um ein Rezitativ (nach {{B|Gen|1|21–22|Lut}}), dem eine kurze Arie folgt, letztere eine gereimte Paraphrase der biblischen Worte „Seid fruchtbar und mehret euch“. Die düstere Begleitung kommt ohne Violinen aus, nutzt lediglich die tieferen Streicher mit geteilten Violen und Celli.
: Haydns Musik rührt von einem Vorschlag van Swietens her, diesen Text von dem Bass-Solisten zu einer schmucklosen Basslinie singen zu lassen. Haydn folgte dem Vorschlag nur teilweise und fügte eine Schicht vierstimmiger Harmonien von Cello und Viola hinzu.
; Nr. 17 (18) ''Und die Engel rührten ihr’ unsterblichen Harfen''
: Kurzes Rezitativ (Raphael).
; Nr. 18 (19a) ''In holder Anmut stehn''
: Terzett in A-Dur. Haydn bricht die Regelmäßigkeit des Musters „Rezitativ-Ausarbeitung nur für Solo“ mit einer nachdenklichen Passage für die drei Sänger, die die Schönheit und den Reichtum der neu geschaffenen Welt betrachten. Ohne Übergang folgt:
; Nr. 19 (19b) ''Der Herr ist groß in seiner Macht''
: Chor mit den drei Solisten, in A-Dur für den fünften Tag.
: ''— Ende des fünften Tages —''
; Nr. 20 (20) ''Und Gott sprach: Es bringe die Erde hervor lebende Geschöpfe''
: Rezitativ (Raphael, nach {{B|Gen|1|24|Lut}}), anschließend:
; Nr. 21 (21) ''Gleich öffnet sich der Erde Schoß''
: Ein Tongemälde mit erzählendem Bass (Raphael). Haydn führt die neugeschaffenen Kreaturen mit humoristischer Untermalung ein: [[Löwe]], [[Tiger]], [[Hirsche|Hirsch]], [[Hauspferd|Pferd]], [[Hausrind|Rind]], [[Hausschaf|Schaf]], [[Insekten]] und [[Würmer]]. Wie stets bei Haydns Tonmalerei in diesem Oratorium, folgen die gesungenen Erläuterungen dem Orchesterporträt. Der Übergang von den herrschaftlichen Tieren (den ersten vier) zu den niederen (den letzten vier) wird durch eine unvorbereitete Modulation von Des- nach A-Dur markiert. Die zahmen Tiere werden im [[Siciliano]]-Rhythmus dargestellt, der (nicht nur) bei Haydn für eine ländliche Idylle steht.
; Nr. 22 (22) ''Nun scheint in vollem Glanze der Himmel''
: Arie (Raphael) in D-Dur. Das Thema ist:
<poem style="margin-left:3em; font-style:italic;">
Doch war noch alles nicht vollbracht
Dem Ganzen fehlte das Geschöpf
Das Gottes Werke dankbar seh'n
Des Herren Güte preisen soll.
</poem>

: Dieser Satz ist die Vorbereitung für die Erschaffung des Menschen.
: Der erste Teil dieses Satzes enthält eine weitere Tonmalerei, ein Fortissimo in Oktaven für Posaune, Kontrafagott und Kontrabass zu den Worten „den Boden drückt der Tiere Last“.
; Nr. 23 (23) ''Und Gott schuf den Menschen''
: Rezitativ (Uriel, nach {{B|Gen|1|27|Lut}}, {{BB|Gen|2|7|Lut}}), anschließend:
; Nr. 24 (24) ''Mit Würd’ und Hoheit angetan''
: Eine glanzvolle Arie (Uriel) in C-Dur, die die Erschaffung des Mannes, dann der Frau feiert, oft auch außerhalb der ''Schöpfung'' gesungen. Obwohl die Arie eine biblische Geschichte erzählt, spiegeln die Tugenden, die Adam (und nicht Eva) zugeschrieben werden, die Werte der [[Aufklärung]] wider.
; Nr. 25 (25) ''Und Gott sah jedes Ding''
: Kurzes Rezitativ (Raphael; der Text erweitert {{B|Gen|1|31|Lut}}), anschließend:
; Nr. 26 (26a) ''Vollendet ist das große Werk''
: [[Chorsatz]] in B auf den sechsten Tag.
; Nr. 27 (26b) ''Zu dir, o Herr, blickt alles auf''
: Eine weitere Meditation für die drei Erzengel (Terzett), diesmal in Es-Dur, auf Gottes Allmacht und Güte, nach {{B|Ps|145|15–16|Lut}}. Direkt anschließend:
; Nr. 28 (26c) ''Vollendet ist das große Werk''
: Dieser Chor beginnt mit den gleichen Worten und Noten wie Nr. 26 und in der gleichen Tonart (B). Er wechselt schnell in eine große Doppelfuge zu den Worten „Alles lobe seinen Namen, denn er allein ist hoch erhaben“. Zum Finale des Teils II passend, ist dieser wiederholte Chorsatz länger und intensiver als der erste.

Die drei letzten Bestandteile des zweiten Teils&nbsp;– mit zwei Chorsätzen zu einem identischen Thema, die einen langsameren, meditativen Satz flankierend&nbsp;– folgen dem Muster zahlloser Vertonungen der lateinischen Messe, in der für gewöhnlich zwei ähnliche oder identische Chöre auf die Worte „Hosanna in excelsis“ einen meditativen Teil zu „Benedictus qui venit in nomine Domini“ einrahmen.

=== Teil III ===
Der dritte Teil spielt im [[Garten Eden]] und erzählt die glücklichen ersten Stunden von Adam und Eva.

; Nr. 29 (27) ''Aus Rosenwolken bricht''
: Orchesterpräludium in langsamem Tempo, das die Dämmerung im Garten Eden beschreibt, gefolgt von einem Rezitativ für Uriel. Adam und Eva gehen Hand in Hand.
: Die Tonart ist E-Dur, sehr entfernt von den Tonarten, die bisher dominiert haben. Verschiedene Kommentatoren meinen, Haydns Absicht damit sei gewesen, die Entfernung zwischen Himmel und Erde zu übermitteln, oder die Sündhaftigkeit des Menschen mit der Perfektion der Engel zu kontrastieren.
; Nr. 30 (28) ''Von deiner Güt, o Herr und Gott''
: Adam und Eva sprechen ein Dankgebet in C-Dur, begleitet von einem Engelschor.
: Dieser Satz, der längste in der ''Schöpfung'', hat drei Teile. Im ersten, einem [[Tempo (Musik)|Adagio]], singen Adam und Eva ihr Gebet, begleitet vom Chor und sanft rollenden Pauken. Im zweiten Abschnitt zieht das Tempo an, und Adam, Eva und die Engel preisen die neu geschaffene Welt. Der letzte Abschnitt ist alleine für Chor und Orchester, ein Gesang auf die Worte „Wir preisen dich in Ewigkeit“.
; Nr. 31 (29) ''Nun ist die erste Pflicht erfüllt''
: Rezitativ für Adam, anschließend:
; Nr. 32 (30) ''Holde Gattin, dir zur Seite''
: Liebesduett für Adam und Eva in Es-Dur mit einer langsamen Einleitung, gefolgt von einem [[Tempo (Musik)|Allegro]]. Der Stil ist deutlich von der [[Oper]] beeinflusst, und einige Kommentatoren haben eine Parallele zwischen Adam und Eva und den Charakteren Papageno und Papagena aus [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozarts]] ''[[Die Zauberflöte|Zauberflöte]]'' erkannt.
; Nr. 33 (31) ''O glücklich Paar, und glücklich immerfort''
: Uriel erklärt dem Paar kurz, dass sie immer glücklich sein werden, solange sie davon Abstand nehmen, mehr haben oder wissen zu wollen, als sie sollten. Eine dunkle Vorahnung auf den späteren Sündenfall.
; Nr. 34 (32) ''Singt dem Herren alle Stimmen!''
: Schlusschor in B-Dur: eine langsame Einleitung, gefolgt von einer Doppelfuge auf die Worte „Des Herren Ruhm, er bleibt in Ewigkeit“, mit Passagen für die Solisten und einem abschließenden homophonen Abschnitt.

== Zitate ==
{{Zitat
 |Text=The pleasure of experiencing Haydn and van Swieten’s ''Die Schöpfung'' lies less in the inevitable trajectory of the plot&nbsp;– we all know the story, and it contains no real sense of conflict&nbsp;– than in the wide-eyed wonder with which the composer visits its familiar contours. A childlike quality pervades the work, as if Haydn were relating the narrative to young listeners who had never heard it before.
 |Sprache=en
 |Autor=James Keller
 |Übersetzung=Die Freude am Erlebnis der Schöpfung von Haydn und van Swieten liegt weniger im unausweichlichen Ablauf der Handlung&nbsp;– wir alle kennen sie, und in ihr ist kein eigentlicher Konfliktstoff enthalten&nbsp;– als darin, wie der Komponist mit staunenden Augen das Vertraute bearbeitet. Eine kindliche Qualität durchdringt das Werk, so als ob Haydn die Geschichte jungen Hörern erzählen würde, die sie vorher noch nie gehört haben.
 |ref=<ref>{{Internetquelle |autor=James M. Keller |url=http://www.newyorkphilharmonic.org/programNotes/0304_Haydn_Creation.pdf |titel=Joseph Haydn, Die Schöpfung (The Creation), Hob.XXI: 2. Notes on the program |hrsg=New York Philharmonic Orchestra |datum=2004-01-21 |format=PDF; 254 kB |sprache=en |offline=1 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20040326091240/http://www.newyorkphilharmonic.org/programNotes/0304_Haydn_Creation.pdf |archiv-datum=2004-03-26 |abruf=2012-10-03}}</ref>}}

{{Zitat
 |Text=Die ›Schöpfung‹ und die ›[[Die Jahreszeiten (Haydn)|Jahreszeiten]]‹ malen das Universum, wie Haydn es kannte. Die vom pastoralen Stil auferlegte Simplizität war die Voraussetzung dafür, daß Gegenstände von solcher Erhabenheit überhaupt angefaßt werden konnten. Ohne die Fiktion einer Naivität im tiefsten Sinn, als der spontanen und unaffektierten Reaktion des kindlichen Auges auf die Welt, könnten diese Werke gar nicht existieren.
 |Autor=[[Charles Rosen (Musiker)|Charles Rosen]]
 |Quelle=''Der klassische Stil'' 1971
 |ref=<ref>Charles Rosen: ''Der klassische Stil.'' Bärenreiter, Kassel 1983, ISBN 3-7618-1235-3, S. 423.</ref>}}

{{Zitat
 |Text=Das Wiener Publikum im alten Burgtheater feierte den Komponisten mit ‚Papa Haydn‘-Rufen. Aber Joseph Haydns Oratorium ‚Die Schöpfung‘ hat so gar nichts Gemütlich-Altväterliches an sich, sondern ist ein Stück voll von versammelter, dabei behänder Kraft, kompositorischer Geschmeidigkeit und einem Bekenntnis zum Diesseits, zum Leben hier und jetzt ohne Frömmelei und Weihrauchdunst. Nach den undefinierbaren, ziellos mäandernden düsteren Modulationsnebeln des Chaosbeginns fährt beim Wort ‚Licht‘ durch Orchester, Chor und Zuhörer ein so gleißender Fortissimo-Blitzstrahl, dass sein feuriger Glanz alle drei Teile des Werks erleuchtet. ‚Die Schöpfung‘ gilt zu Recht als aufklärerisches Stück, als neuartiges Oratorium jenseits des Barock eines Händel. Der Textdichter Baron van Swieten und mit ihm Joseph Haydn wollten die Feier der Schöpfung mit der Erschaffung des Menschen als Zielpunkt, ganz ohne Sündenfall, Erbsünde und Schuld.
 |Autor=[[Harald Eggebrecht]]
 |Quelle=''Haydns "Schöpfung" in Nürnberg: Raschelndes Gewürm''
 |ref=<ref>[[Harald Eggebrecht]], [https://www.sueddeutsche.de/kultur/haydn-schoepfung-nuernberg-mallwitz-1.5502205 „Haydns "Schöpfung" in Nürnberg: Raschelndes Gewürm“], In: ''[[Süddeutsche Zeitung]].'' 6. Januar 2022.</ref>}}

== Bearbeitungen ==
* Joseph Haydns Bruder [[Michael Haydn]] bearbeitete das Terzett Nr. 27 (26b) ''Zu dir, o Herr, blickt alles auf'' unter dem Titel ''Tischgebet'' für vierstimmiges Männer-Vokalensemble [[a cappella]] (MH 768).
* [[Luigi Gatti (Komponist)|Luigi Gatti]] unterlegte Teile der ''Schöpfung'' mit dem Text des lateinischen [[Ordinarium]]s und stellte sie zu einer [[Messe (Musik)|Messe]] zusammen, die heute als ''Schöpfungsmesse'' bekannt ist.<ref>[http://www.carus-verlag.com/index.php3?BLink=KKWerk&WerkID=22632 ''Luigi Gatti. Schöpfungsmesse in A nach Joseph Haydn'']. In: ''carus-verlag.com'', abgerufen am 20. Juli 2025.</ref>
* Eine Neubearbeitung von Andreas Spörri und Thomas Rüedi für drei [[Solo (Musik)|Solostimmen]], [[Chor (Musik)|Chor]] und [[Blechblasinstrument|Blechblasorchester]] erlebte am 19. Juli 2006 im Rahmen der [[Thurn-und-Taxis-Schlossfestspiele]] in [[Regensburg]] ihre [[Welturaufführung]]. Ausführende waren die [[Regensburger Domspatzen]] sowie die [[Swiss Army Brass Band]] unter der Leitung von Spörri. Auch in der Schweiz wurde das Werk im Rahmen einer Tournee mehrfach aufgeführt.<ref>''[https://www.nzz.ch/articleEJVBA-1.67080 Haydns «Schöpfung» als Brass-Band-Spiel]'', [[Neue Zürcher Zeitung]], 9. Oktober 2006.</ref><ref>{{Webarchiv |url=http://www.tagblatt.ch/altdaten/tagblatt-alt/tagblattheute/sg/kultur/tb-sk/art768,537414 |text=„Domspatzen in der Kathedrale“ |wayback=20180129004517}}, [[St. Galler Tagblatt]], 14. Oktober 2006.</ref>

== Literatur ==
* [[Georg Feder]]: ''Joseph Haydn. Die Schöpfung''. Bärenreiter, Kassel usw. 1999, ISBN 3-7618-1253-1.
* [[H. C. Robbins Landon]]: ''Haydn: The Years of The Creation 1796–1800''. Thames & Hudson Ltd, London 1977, ISBN 0-500-01166-4.
* [[Gottfried Scholz]]: ''Haydns Oratorien. Ein musikalischer Werkführer'' (= ''Beck’sche Reihe.'' 2217). C. H. Beck, München 2008, ISBN 978-3-406-57763-5, S. 57–85.

== Weblinks ==
* {{IMSLP2|id=Die_Schöpfung,_Hob.XXI:2_(Haydn,_Joseph)|cname=Die Schöpfung}}
* [http://www.impresario.ch/choral/haydn21-2.htm Die Schöpfung:] MIDI/MP3-Format, mit Übungsdateien für Choristen
* [http://opera.stanford.edu/iu/libretti/schoepf.htm Deutsches Libretto]
* [http://www.donjuanarchiv.at/sammlungen/biblioteca-ernestea-sezzatense/ungarn/die-schoepfung.html Deutsches Libretto, gedruckt 1804]
* [https://archive.org/details/wordsofhaydnsora00enfi/mode/2up Englisches Libretto]
* [https://archives.nyphil.org/index.php/artifact/2d928110-826a-477b-a640-205b204f7055 Partitur] (Breitkopf & Härtel) mit [[Leonard Bernstein]]s Anmerkungen, [[New Yorker Philharmoniker]]
* Walter Eigenmann: [https://glarean-magazin.ch/2008/04/30/heute-vor-jahren-die-schoepfung-joseph-haydn-essay/ „Im Anfang schuf Gott Himmel und Erde&nbsp;– Über Joseph Haydns Oratorium ''Die Schöpfung''“], im Glarean Magazin, 30. April 2008

== Einzelnachweise ==
<references />

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[[Kategorie:Werk von Joseph Haydn]]
[[Kategorie:Geistliches Oratorium]]
[[Kategorie:Stoffe und Motive (Altes Testament)]]
[[Kategorie:Chorwerk aus dem 18. Jahrhundert]]
[[Kategorie:Musik 1798]]