Quelltext der Seite Alicja Kwade

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[[Datei:Oliver Mark - Alicja Kwade, Berlin 2014.jpg|mini|Alicja Kwade (2014)]]

'''Alicja Kwade''' (* [[1979]] in [[Katowice|Kattowitz]]) ist eine [[deutsche]] [[Künstler]]in polnischer Herkunft, die vor allem als [[Bildhauerei|Bildhauerin]] und [[Installation (Kunst)|Installationskünstlerin]] aktiv ist, sich aber auch in den Medien [[Videokunst|Video]] und [[Photographie]] betätigt hat. Kwade zählt „[…] zu den erfolgreichsten deutschen Künstlern […]“<ref name="hildesheim">[https://sz-magazin.sueddeutsche.de/sagen-sie-jetzt-nichts/sagen-sie-jetzt-nichts-interview-alicja-kwade-90880?sc_eh=77b6f4215d2fe0ab1 Paulina Hildesheim, ''Sagen Sie jetzt nichts. Ihr Vernissagen-Gesicht, Alicja Kwade?'', in: Zeit Magazin, 18. November 2021, abgerufen am 17. April 2022.]</ref> und gilt als eine der „[…] spannendsten und gefragtesten Künstlerinnen weltweit […]“<ref name="dw">[https://www.dw.com/de/oben-angekommen-die-weltk%C3%BCnstlerin-alicja-kwade/av-59454579 Deutsche Welle, Kultur.21, ''Oben angekommen. Die weltkünstlerin Alicja Kwade'', 9. Oktober 2021, abgerufen am 17. April 2022.]</ref>.

== Leben ==
Alicja Kwade wurde 1979 in der polnischen Industriestadt [[Katowice]] als Tochter einer [[Kulturwissenschaftler]]in mit einem Fokus auf [[slawische Sprachen]] sowie eines [[Kunsthistoriker]]s und [[Konservator]]s geboren. Sie war schon früh künstlerisch begabt. Der Vater hielt kleine Zeichenwettbewerbe zwischen ihr, ihrem Bruder und ihren Cousins ab, für die er als Preis einen [[Kaugummi]] aus dem Westen auslobte.<ref name="rogers">[https://www.nytimes.com/2019/03/29/arts/design/met-roof-alicja-kwade.html Thomas Rogers, ''On the Met Roof. Alicja Kwade’s Test of Faith'', in: New York Times, 29. März 2019, abgerufen am 16. April 2022.]</ref> Als Kwade acht Jahre alt war, floh die Familie unter dem Vorwand, die Hochzeit eines Verwandten in Frankreich besuchen zu wollen, in die [[Bundesrepublik Deutschland]]. Um an der Grenze keinen Verdacht mit harter Währung zu erregen, versteckte ihr Vater eingeschmolzenes Gold in den Autoscheinwerfern und -türen, während die Mutter Dollarscheine in den Kleidern der Kinder verbarg und diese laut Alicja Kwade angehalten habe, sich schlafend zu stellen.<ref name="rogers" /> Die Familie ließ sich in [[Hannover]] nieder, wo Kwade bis zu ihrem Umzug nach [[Berlin]] für das Kunststudium aufwuchs.<ref name="elsing">[https://www.welt.de/print/wams/kultur/article13783217/Alicjas-Wunderland.html Sarah Elsing, ''Alicjas Wunderland'', in: ''Die Welt''], 25. Dezember 2011, abgerufen am 16. April 2022.</ref>

Von 1999 bis 2005 studierte Kwade an der [[Universität der Künste Berlin]] (UdK), unter anderem bei [[Dieter Hacker]] und [[Christiane Möbus]], deren [[Meisterschüler]]in sie war.<ref name="kunstaspekte">[https://kunstaspekte.art/person/alicja-kwade Datensatz auf kunstaspekte.art, abgerufen am 16. April 2022.]</ref> Das Studium finanzierte sie sich durch zahlreiche Nebenjobs, unter anderem in einer Sicherheitsfirma. An der UdK lernte sie auch den Maler [[Gregor Hildebrandt]] kennen, mit dem sie eine dauerhafte Beziehung einging.<ref name="zöllner">[https://www.bz-berlin.de/artikel-archiv/alicja-kwade-im-wunderland Michael Zöllner, ''Alicja Kwade im Wunderland''], in: B.Z., 5. März 2012, abgerufen am 17. April 2022.</ref> Bereits vor ihrem Studium und in der Grundlehre probierte Kwade verschiedene künstlerische Ausdrucksformen aus und verwarf die [[Malerei]] für sich. Stattdessen arbeitete sie zu Beginn ihrer Karriere oft mit [[Videotechnik]] und [[Fotografie]], unter anderem auch, weil ihre ökonomische Situation größere Skulpturen oder Installationen nicht zuließ.<ref name="hanschke">[https://www.collectorsagenda.com/de/in-the-studio/alicja-kwade Kevin Hanschke, ''In the Studio. Alicja Kwade, Berlin'', Interview mit der Künstlerin, 2021], abgerufen untercollectorsagenda.com am 16. April 2022.</ref> 2002 verbrachte Kwade ein [[Erasmus-Programm|Erasmus-Jahr]] am [[Chelsea College of Art and Design]] in [[London]]. Von 2002 bis 2005 erhielt sie ein [[Stipendium]] der [[Studienstiftung des deutschen Volkes]] und in den Jahren 2005 und 2006 ein Stipendium nach dem Nachwuchsförderungsgesetz. In den Jahren 2006 und 2007 folgte zudem ein durch ein Postgraduiertenstipendium des [[Deutscher Akademischer Austauschdienst|Deutschen Akademischen Austauschdienstes]] ermöglichter Aufenthalt in [[Warschau]].<ref name="artnet">[http://www.artnet.com/artists/alicja-kwade/biography Profil auf artnet.com, abgerufen am 16. April 2022.]</ref>

Alicja Kwade lebt mit dem Künstler [[Gregor Hildebrandt]] in Berlin. Im Jahr 2023 wechselte sie von der [[Galerie König]] zur [[Pace Gallery]].<ref>{{Internetquelle |url=https://www.pacegallery.com/exhibitions/alicja-kwade-agnes-martin/ |titel=Alicja Kwade & Agnes Martin: Space Between Lines {{!}} Pace Gallery |datum=2024-06-21 |sprache=en |abruf=2025-01-11}}</ref> Mit ersterer hatte sie seit 2008 unter Vertrag gestanden.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.koeniggalerie.com/collections/alicja-kwade |titel=ALICJA KWADE |sprache=en |abruf=2025-01-11}}</ref>

== Auszeichnungen ==
Bereits zu Beginn ihrer künstlerischen Laufbahn erhielt Kwade einige Preise: So erreichte sie im Rahmen des durch die [[Investitionsbank Berlin]] ausgelobten ''Förderpreises für Fotografie'' 2005 den zweiten Platz. 2007 belegte sie ebenfalls den zweiten Platz beim ''[[Kunstpreis junger westen|Kunstpreis Junger Westen]] für Skulptur'', der von der [[Kunsthalle Recklinghausen]] verliehen wurde.<ref name="artnet" /> Bedeutend war die Verleihung des ''[[Piepenbrock Preis für Skulptur|Piepenbrock-Förderpreises für Skulptur]]'' im Jahr 2008, der nicht nur mit 12.500 [[Euro]] dotiert war, sondern ihr auch eine [[Gastprofessur]] an der UdK eintrug. Obwohl der Journalist Jens Hinrichsen im [[Tagesspiegel]] kritisierte, dass die Broschüre zur Ausstellung der Preisträgerinnen im [[Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart|Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart]] verschwieg, dass Kwade Meisterschülerin von Christiane Möbus war, die der Jury des Preises angehörte, beurteilte er die rund zwanzig ausgestellten Werke als „[…] durch [[Lakonie]], Eleganz und feinen Witz [überzeugend.]“<ref name="hinrichsen">[https://www.tagesspiegel.de/kultur/ticktack/1825814.html Jens Hinrichsen, ''Ticktack. Preisgekrönt: Alicja Kwade im Hamburger Bahnhof''], in: [[Der Tagesspiegel]], 1. Juli 2008, abgerufen am 16. April 2022.</ref>

Kwade richtete im Ortsteil [[Berlin-Wedding|Wedding]] ihr erstes Atelier ein, zog später in die Sickingenstraße in [[Berlin-Moabit|Moabit]]. Von 2008 bis 2011 teilte sie sich mit [[Thomas Kiesewetter]] ein Atelier am [[Paul-Lincke-Ufer]] in [[Berlin-Kreuzberg|Kreuzberg]]. Als Kiesewetter auszog, übernahm Kwade Ende 2011 dessen größere Räumlichkeiten. 2012 verlegte sie ihre Arbeitsräumlichkeiten nach [[Berlin-Weißensee|Weißensee]], 2018 bezog sie dann ein Studio in [[Berlin-Oberschöneweide|Oberschöneweide]] in der Nachbarschaft von [[Olafur Eliasson]], [[Christian Jankowski]] und [[Jorinde Voigt]].<ref name="hanschke" /><ref name="elsing" /> In ihrem Studio beschäftigt Kwade zehn festangestellte und fünfzehn [[Freier Mitarbeiter|freie Mitarbeiter]]. Zudem lässt sie viele der in ihren Kunstwerken verwendeten Elemente in Handwerksbetrieben produzieren.<ref name="hanschke" />

Im Jahr 2010 wurde Kwade das [[Karl-Schmidt-Rottluff-Stipendium]] der ''Studienstiftung des deutschen Volkes'' zuerkannt, 2011 der [[Robert-Jacobsen-Preis]] sowie das Arbeitsstipendium der [[Stiftung Kunstfonds]] und das ''Bremerhaven-Stipendium'' gezahlt.<ref name="artnet" /> 2012 war sie [[Artist in Residence]] in [[Le Vauclin]] auf [[Martinique]].<ref name="levauclin">[http://www.martinique-art.com/alicja-kwade/ Informationen zu Kwades Residency auf martinique-art.com], abgerufen am 16. April 2022.</ref> Im Jahr 2015 verlieh die [[Kunsthalle Mannheim]] Kwade den [[Hector-Kunstpreis]].<ref name="artnet" /> Im Verlauf ihrer künstlerischen Laufbahn wurde Kwade in bedeutenden Institutionen weltweit gezeigt, ist mit Werken in den Sammlungen internationaler Museen vertreten und erhielt prestigeträchtige Aufträge: So fanden Ausstellungen von ihr unter anderem im [[Kunstmuseum St. Gallen]], der [[Whitechapel Art Gallery]] in London, der [[Berlinische Galerie|Berlinischen Galerie]], dem [[MIT List Visual Art Center]] in Cambridge, MA, dem [[EMMA - Espoon modernin taiteen museo]] in Helsinki und dem [[Yuz Museum]] in Shanghai statt. Im Jahr 2017 war sie in der zentralen Ausstellung ''Viva Arte Viva'' der [[Biennale di Venezia]], die von [[Christine Macel]] kuratiert wurde, vertreten. In der letzten Station der Ausstellung, dem ''The Pavilion of Time and Infinity'', war sie unter anderem mit der Arbeit ''WeltenLinie'' vertreten. Zudem zeigte sie vor dem [[Arsenal (Venedig)|Arsenal]] ''Pars pro Toto'', eine Installation aus großen, auf dem Boden platzierten Steinkugeln.<ref name="lusiardi">[https://www.inexhibit.com/case-studies/venice-art-biennale-2017-viva-arte-viva-core-exhibition-arsenale/ Ederica Lusiardi, ''Venice Art Biennale 2017 “Viva Arte Viva”. Core Exhibition at Arsenale'', in: inexhibit.com, 10. August 2017, abgerufen am 17. April 2022.]</ref> Anlässlich der Biennale schoss [[Mario Testino]] eine Photostrecke mit dem Model [[Birgit Kos]] für die Zeitschrift [[Vogue (Zeitschrift)|Vogue]]. In einer Gruppenaufnahme war auch Kwade vertreten.<ref name="vogue">[https://www.vogue.com/slideshow/venice-biennale-wonder-world-vogue-august-2017-shoot-mario-testino Mario Testino, ''New Model Star Birgit Kos Takes Venice in the Chicest Vacation-Ready Looks'', in: Vogue, 26. Juli 2017, abgerufen am 17. April 2022.]</ref> 2019 schuf Kwade die Installation ''ParaPivot'' im Rahmen der renommierten ''Roof Garden Commission'' des [[Metropolitan Museum of Art]] in New York City. 2025/26 erhielt sie als [[Rompreis Villa Massimo|Rompreis]]<nowiki/>tragende ein Stipendium in der [[Deutsche Akademie Rom Villa Massimo|Deutschen Akademie Rom Villa Massimo]].<ref>{{Internetquelle |url=https://www.villamassimo.de/de/stipendiaten/alicja-kwade |titel=Villa Massimo {{!}} Alicja Kwade |datum=2025 |sprache=de |abruf=2025-09-11}}</ref>

== Ausstellungen (Auswahl) ==
{{Mehrspaltige Liste
|anzahl = 2
|liste = * 2010: ''Probleme massereicher Körper'', [[Westfälischer Kunstverein]], Münster
* 2011: ''[[Alkahest]]'', [[Kunstmuseum Bremerhaven|Kunsthalle Bremerhaven]]<ref>[http://www.spiegel.de/spiegel/kulturspiegel/d-77632247.html KulturSPIEGEL 4/2011] (abgerufen am 5. November 2012)</ref>
* 2013/14: ''Grad der Gewissheit'', [[Krefeld#Museen und Galerien|Kunstmuseen Krefeld]] – Museum Haus Esters<ref>{{Webarchiv|url=http://www.kunstmuseenkrefeld.de/d/ausstellungen/ausstellung/he20130929.html |wayback=20131113121714 |text=Kunstmuseen Krefeld Ausstellungen Archiv }}</ref>
* 2014: ''Vanitas – Ewig ist eh nichts.'' (Gruppenausstellung), [[Georg-Kolbe-Museum]],<ref>{{Webarchiv |url=http://www.georg-kolbe-museum.de/2014/06/vanitas-motive-des-verganglichen-in-der-zeitgenossischen-skulptur/ |text=Mitteilung zur Ausstellung im Georg Kolbe Museum |wayback=20141001073738}}, abgerufen am 28. September 2014</ref>
* 2014/15: ''Warten auf Gegenwart'' (Einzelausstellung), [[Kunstmuseum St. Gallen]]<ref>{{Webarchiv |url=http://www.kunstmuseumsg.ch/de/unser-programm/aktuelle-ausstellungen/alicja-kwade.html/ |text=Alicja Kwade |wayback=20150107011458}}, abgerufen am 6. Januar 2015.</ref>
* 2015: ''Die bewegte Leere des Momentes'', Installation. Rotunde der [[Kunsthalle Schirn]], [[Frankfurt am Main]].<ref>''Das Pendel der Zeit'' in [[FAZ]] vom 26. März 2015, S. 36.</ref>
* 2015: Ausstellung zum hectorpreis der [[Kunsthalle Mannheim]]<ref>{{Internetquelle |url=http://kuma.art/de/ausstellung-vorschau/hectorpreis_kwade |titel=Vorschau - Kunsthalle-Mannheim (DE) |archiv-url=https://web.archive.org/web/20170816152233/http://kuma.art/de/ausstellung-vorschau/hectorpreis_kwade |archiv-datum=2017-08-16 |abruf=2024-03-16 }}</ref>
* 2016: ''Medium Median'', [[Whitechapel Art Gallery|Whitechapel Gallery]], London<ref>{{Literatur |Titel=Commission: Alicja Kwade – Whitechapel Gallery |Sammelwerk=Whitechapel Gallery |Datum=2016-09 |Online=http://www.whitechapelgallery.org/exhibitions/alicja-kwade/ |Abruf=2017-08-16}}</ref>
* 2017: ''Viva Arte Viva'', [[Biennale di Venezia]], Venedig<ref>{{Internetquelle |url=https://www.nytimes.com/2017/05/16/t-magazine/art/venice-biennale-best-highlights-mark-bradford-tehching-hsieh-alicja-kwade.html |titel=The 10 Best Things We Saw at the Venice Biennale |abruf=2017-08-16}}</ref>
* 2018: ''LinienLand,'' [[Haus Konstruktiv]], Zürich<ref>{{Internetquelle |url=https://www.hauskonstruktiv.ch/deCH/ausstellungen/ausstellungsarchiv/2018-2016/-/events/archiv-2018/2018/alicja-kwadebrlinienland.htm |titel=LinienLand, Haus Konstruktiv |abruf=2019-11-12 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20191112110334/https://www.hauskonstruktiv.ch/deCH/ausstellungen/ausstellungsarchiv/2018-2016/-/events/archiv-2018/2018/alicja-kwadebrlinienland.htm |archiv-datum=2019-11-12 |offline= }}</ref>
* 2018: ''AMBO,'' [[Kunsthalle zu Kiel]], Kiel<ref>{{Internetquelle |url=http://www.kunsthalle-kiel.de/de/ausstellungen/ |titel=Aktuelle Ausstellungen : Kunsthalle zu Kiel |abruf=2018-04-20}}</ref>
* 2018: ''Out of Ousia,'' [[Kunsthal Charlottenborg]], Kopenhagen<ref>{{Internetquelle |url=https://kunsthalcharlottenborg.dk/en/exhibitions/alicja-kwade/ |titel=Out of Ousia, Kunsthal Charlottenborg |abruf=2019-11-12 |sprache=en}}</ref>
* 2018: ''TRANS-FOR-MEN,'' EMMA – ESPOO MUSEUM OF MODERN ART, Espoo, Finnland<ref>{{Internetquelle |url=https://emmamuseum.fi/en/exhibitions/alicja-kwade-trans-for-men/ |titel=TRANS-FOR-MEN, EMMA – ESPOO MUSEUM OF MODERN ART |abruf=2019-11-12 |sprache=en}}</ref>
* 2018: ''GLANCES,'' Blueproject Foundation, Barcelona<ref>{{Internetquelle |url=https://www.blueprojectfoundation.org/en/exhibitions/item/alicja-kwade |titel=GLANCES, Blueproject Foundation |abruf=2019-11-12 |sprache=en}}</ref>
* 2019: ''The Resting Thought,'' Centre de Création Contemporaine Olivier Debré (CCCOD), Tours<ref>{{Internetquelle |url=https://www.cccod.fr/exposition/the-resting-thought/ |titel=The Resting Thought, Centre de Création Contemporaine Olivier Debré – CCCOD |abruf=2019-11-12 |sprache=fr}}</ref>
* 2019: The Roof Garden Commission: ''ParaPivot,'' [[Metropolitan Museum of Art]], New York<ref>{{Internetquelle |url=https://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2019/alicja-kwade-parapivot |titel=The Roof Garden Commission: ParaPivot |hrsg=The Metropolitan Museum, New York |abruf=2019-11-12 |sprache=en}}</ref>
* 2019: ''Setouchi Triennale 2019: Autumn Season,'' [[Honjima]], Japan
* 2019: ''In Between Glances,'' MIT List Visual Arts Center, Cambridge, Massachusetts<ref>{{Internetquelle |url=https://listart.mit.edu/exhibitions/alicja-kwade |titel=In Between Glances, MIT List Visual Arts Center |abruf=2019-11-12 |sprache=en}}</ref>
* 2020: [[Rohkunstbau]]
* 2020: ''Kausalkonsequenz'', Langen Foundation, [[Neuss]], 17. Sept. bis 18. April 2021<ref>[https://www1.wdr.de/fernsehen/west-art/sendungen/alicja-kwade-100.html Künstlerin Alicja Kwade in der Langen Foundation in Neuss], WDR vom 19. September, abgerufen am 23. September 2020</ref>
* 2021: ''In Abwesenheit'', [[Berlinische Galerie]], Berlin, 18. Sept. 2021 bis 4. April 2022<ref>[https://berlinischegalerie.de/ausstellung/alicja-kwade/ Alicja Kwade in der Berlinischen Galerie, Museum für Moderne Kunst], abgerufen am 4. Dezember 2021</ref>
* 2023: ''In Agnosie''. [[Lehmbruck-Museum]], Duisburg, 23. September 2023 bis 25. Februar 2024<ref>[https://lehmbruckmuseum.de/ausstellungen/ausstellungen-aktuell/alicja-kwade/ Alicja Kwade: In Agnosie], Lehmbruck-Museum, Duisburg, 23. September 2023 bis 25. Februar 2024</ref>
* 2024: "Die Notwendigkeit der Dinge". [[Museum Voorlinden]],  Wassenaar, 9. März bis 9. Juni 2024,<ref>[https://www.voorlinden.nl/exhibition/alicja-kwade/?lang=en], Museum Voorlinden, Wassenaar, 9. März bis 9. Juni 2024</ref>
* 2024: "Alicja Kwade @ Sol LeWitt's Wall. Performed". [[Kunsthaus Graz]], Graz, 4. April bis 5. Mai 2024<ref>[https://www.museum-joanneum.at/kunsthaus-graz/unser-programm/ausstellungen/event/alicja-kwade-sol-lewitt-s-wall-performed-1], Kunsthaus Graz, Graz, 4. April bis 5. Mai 2024</ref>
* 2025: "Pretopia". [[Tai Kwun Contemporary]], Hong Kong, 10. Januar 2025 bis 6. April 2025<ref>[https://www.taikwun.hk/en/programme/detail/alicja-kwade-pretopia/1530], Tai Kwun Contemporary, Hong Kong, 10. Januar 2025 bis 6. April 2025</ref>
* 2025: "Dusty Die". [[Museum Leuven]], Leuven/Belgien, 10. Oktober 2025 bis 22. February 2026<ref>[https://www.mleuven.be/en/programme/alicja-kwade], Museum Leuven, Leuven, 10. Oktober 2025 bis 22. Februar 2026</ref>
}}

== Werke (Auswahl) ==
* 2008: ''412 leere Liter bis zum Anfang'', leere [[Champagner]]flaschen wurden zu feinstem Glasstaub zermahlen und aufgeschichtet<ref name="Juwel">[https://www.artberlin.de/kuenstler/alicja-kwade/ Bordsteinjuwelen (Die 100 Auserwählten)], abgerufen am 28. August 2024.</ref>
* 2008 ''Bordsteinjuwelen'', Kieselsteine mit [[Schliff (Schmuckstein)#Polygone|Diamantschliff]] verändert<ref name="Juwel"/>
* 2008: ''Kohle'' (Union 666), herkömmliche [[Kohlebrikett]]s erhielten durch die Künstlerin eine [[Blattgold]]beschichtung<ref name="Juwel"/>
* 2015: ''Ein Hocker ist ein Bild'', sechs verspiegelte Glasscheiben durchschneiden einen zerteilten Holzhocker, Maße: Ca. 90 × 88 × 70&nbsp;cm.<ref>[https://www.van-ham.com/de/kuenstler/alicja-kwade/alicja-kwade-ein-hocker-ist-ein-bild.html ''Ein Hocker ist ein Bild''], abgerufen am 28. August 2024.</ref>
* 2016: ''Quantenbanane'', Bronze, schwarz patiniert, auf weiß beschichtetem Holzsockel; Maße: Ca. 17,5 × 9 × 7&nbsp;cm. Hergestellt in 12 variierten Abgüssen.<ref>[https://www.van-ham.com/de/kuenstler/alicja-kwade/quantenbanane.html Bild und Kurzinfo zu Quantenbanane], abgerufen am 28. August 2024.</ref>
* 2024 ''Goldelse'', Bronze, vergoldet; in Berlin<br />Die Künstlerin hatte es sich zur Aufgabe gemacht, die bekannte Skulptur der ''[[Victoria (Mythologie)|Siegesgöttin Victoria]]'', volkstümlich [[Siegessäule (Berlin)#Viktoria|Goldelse]] genannt, des Bildhauers [[Friedrich Drake]] modellhaft nachzuarbeiten und sie von allen militärischen Details zu befreien (eine [[Paraphrase (Kunst)|Paraphrase]] zur ursprünglichen Bedeutung herzustellen). Sie sollte ein Symbol für den [[Frieden]] werden. Das Original wurde mittels Scan, der [[Fotografie|Foto]]-[[Trigonometrie]] und eines [[3D]]-Modells erfasst. Kwade hat sie dann auf normale menschliche Maße (Größe 164 cm, genau wie die Größe von Kwade) reduziert; Adler-Helm, Flügel und Eisernes Kreuz hat sie weggelassen und die zum Triumph erhobene Hand ''friedfertig'' abgesenkt. So entstand eine 160 [[Kilogramm]] schwere vergoldete [[Bronze]]figur, die als ''Friedenszeichen'' im Frühjahr im Garten der [[Neue Nationalgalerie|Neuen Nationalgalerie]] aufgestellt wurde und offiziell den Namen ''Goldelse'' erhielt. Es handelt sich um ein Geschenk der Künstlerin an die Stadt Berlin.<ref>Ingeborg Ruthe: ''Berlins nagelneue Goldelse''. [[Berliner Zeitung]], 26. August 2024, S. 11.</ref>
* ''werk 5'', verschiedene aus Stein, Holz und [[Polyurethane|PU]] herausgearbeitete abstrakte Gegenstände<ref>[https://werk5.com/projekte/alicja-kwade/ Kurzinfo und Fotos von ''werk5''], abgerufen am 28. August 2024.</ref>

=== Permanente Werke im öffentlichen Raum (Auswahl) ===

* 2018: ''Pars pro toto'', 8 Kugeln aus Naturstein; [[Louisiana Museum of Modern Art|Louisiana Museum]] of Modern Art Sculpture Park, Humblebæk<ref>{{Internetquelle |url=https://vimeo.com/showcase/7209452 |titel=Videospaziergang mit dem Direktor des Museums zu Pars pro toto |abruf=2026-04-11}}</ref>
* 2018: ''LinienLand'', 17 kugelförmige Elemente aus Edelstahl, schwarz pulverbeschichtet; [[Storm King Art Center]], New Windsor, NY<ref>{{Internetquelle |url=https://collections.stormking.org/Detail/objects/8177 |titel=Onlinesammlung des Storm King Art Center, Beschreibung des Werks Linienland |abruf=2026-04-11}}</ref>
* 2020: ''ParaPivot (sempiternal clouds)'', pulverbeschichteter Edelstahl, Marmor; R71690 Channel Run Road Sky Valley, CA<ref>{{Internetquelle |url=https://desertx.org/dx/archive/parapivot-sempiternal-clouds |titel=ParaPivot, Desert X, Projektbeschreibung |abruf=2026-04-11}}</ref>
* 2023: ''Against the Run'', Uhr, LEDs, maßgefertigte Uhrwerke, Steuerungsausrüstung; Turin<ref>{{Internetquelle |url=https://alicjakwade.com/works/against-the-run |titel=Beschreibung des Kunstwerks Against the Run auf der Webseite der Künstlerin |abruf=2026-04-11}}</ref>
* 2024: ''10. Februar'', pulverbeschichteter Edelstahl, vergoldeter Edelstahl; München<br />Denkmal für Arie Katzenstein, der bei dem Anschlag einer palästinensischen Terrororganisation auf den [[Flughafen München-Riem|Flughafen München Riem]] am 10. Februar 1970 sein Leben ließ.<ref>{{Internetquelle |url=https://munich1970.de/ |titel=Webseite des Erinnerungsorts München-Riem |abruf=2026-04-11}}</ref>

== Literatur ==
* Kelly Baum, Sheena Wagstaff (Hg.): ''Alicja Kwade. ParaPivot. The Roof Garden Commission'' (Ausstellungskatalog Metropolitan Museum of Art New York, 16. April bis 27. Oktober 2019). Yale University Press, New Haven/London 2019, ISBN 978-1-58839-667-9.
* Iwona Blackwick, Daniel F. Hermann, Cameron Foote: ''Alicja Kwade. Medium Median'' (Ausstellungskatalog Whitechapel Gallery, 28.09.2016-25.06.2017). Whitechapel Gallery, London 2017, ISBN 978-0-85488-254-0.
* Kimberly Bradley: ''Cosmic Girl'', in: ''ArtReview'', Vol. 65, Nr. 9 (2013), S. 74–91.
* Söke Dinkla (Hg.): ''Alicja Kwade. In Agnosie'' (Ausstellungskatalog Stiftung Lehmbruck Museum Düsseldorf, 23. September 2023 bis 25. Februar 2024). König, Köln 2024, ISBN 978-3-7533-0592-9.
* Kerstin Flasche: ''Evolutionäre Elemente. Alicja Kwade''. In: dies., ''Minerals that Matter. Kristalle und Steine in der Kunst des 21. Jahrhunderts'', Edition Metzel, München 2025, ISBN 978-3-88960-253-4, S. 229–291.
* Helene Gamst (Hg.): ''Alicja Kwade. In Aporie''. Hatje Cantz, Berlin 2019, ISBN 978-3-7757-4544-4.
* Nathalie Küchen'': Alicija Kwade''. In: Julia Wallner (Hg.): ''Vanitas – Ewig ist eh nichts'' (Ausstellungskatalog Georg-Kolbe-Museum, 15. Juni bis 31. August 2014). Georg Kolbe Museum, Berlin 2014, S. 56.
* Petra Lange-Berndt, Dietmar Rübel: Alicja Kwade. In: Ulrike Lorenz (Hg.): ''hectorpreis 2015. Alicja Kwade'' (Ausstellungskatalog Kunsthalle Mannheim, 2. Juli 2015 bis 6. September 2015). Distanz, Berlin 2015, ISBN 978-3-89165-227-5, S. 49–56.
* Ulrike Lorenz (Hg.): ''hectorpreis 2015. Alicja Kwade'', (Ausstellungskatalog Kunsthalle Mannheim, 2. Juli 2015 bis 6. September 2015). Distanz, Berlin 2015, ISBN 978-3-89165-227-5.
* Rachel Wetzler: ''Alicja Kwade''. In: ''Art in America'', Vol. 104, Nr. 8 (2016), S. 145–146.
* Kunstmuseum Gelsenkirchen (Hg.): ''Kunst & Kohle. Alicja Kwade mit Dirk Bell, Gregor Hildebrandt und Rinus van de Velde'' (Ausstellungskatalog, Kunstmuseum Gelsenkirchen, 5. Mai 2018 bis 16. September 2018). Wienand, Köln 2018, ISBN 978-3-86832-478-5.

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* [https://www.alicjakwade.com/ Homepage der Künstlerin]
* [https://www.dw.com/de/oben-angekommen-die-weltk%C3%BCnstlerin-alicja-kwade/av-59454579 ''Oben angekommen. Die weltkünstlerin Alicja Kwade'', Sendung der Deutschen Welle, 9. Oktober 2021.]
* [https://www.youtube.com/watch?v=xW4Pk5H2Bvk MIT List Visual Arts Center, ''Alicja Kwade Panel Discussion: Visibility of Time'', 4. November 2019.]
* [https://www.youtube.com/watch?v=hhRq1wU-5NQ RBB Kultur, ''Warum machen Sie Kunst, Alicja Kwade?'', 29. Dezember 2021.]
* [https://www.youtube.com/watch?v=PJ-q0Xa1itM Southbank Centre, ''In the Green Room - Alicja Kwade'', 19. April 2021.]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=135908779|LCCN=no2010121647|VIAF=80344960}}

{{SORTIERUNG:Kwade, Alicja}}
[[Kategorie:Absolvent der Universität der Künste Berlin]]
[[Kategorie:Bildender Künstler (Deutschland)]]
[[Kategorie:Träger des Rompreises Villa Massimo]]
[[Kategorie:Pole]]
[[Kategorie:Deutscher]]
[[Kategorie:Geboren 1979]]
[[Kategorie:Frau]]

{{Personendaten
|NAME=Kwade, Alicja
|ALTERNATIVNAMEN=
|KURZBESCHREIBUNG=polnisch-deutsche Künstlerin
|GEBURTSDATUM=1979
|GEBURTSORT=[[Katowice|Kattowitz]]
|STERBEDATUM=
|STERBEORT=
}}
[[Kategorie:Hochschullehrer (HfBK Dresden)]]