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Italo Disco

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Als Italo Disco bezeichnet man eine Stilrichtung innerhalb der elektronischen Tanzmusik, deren Produzenten, Komponisten und teilweise Interpreten aus Italien stammen. Der Begriff entstand bereits in den 1970er Jahren, seine Blütezeit hatte Italo Disco in den 1980er Jahren. Als Prototyp dieser Stilrichtung gilt das 1983 vom italienischen Sänger Raf veröffentlichte Lied Self Control.<ref name="martinelli211" /> Italo Disco hat eine Vielzahl an One-Hit-Wonders hervorgebracht.

Geschichte

Die Bezeichnung „Italo Disco“ wird dem Deutschen Bernhard Mikulski (Gründer von ZYX Music) zugeschrieben, der sie in den späten 1970er Jahren verwendete, um italienische Disco-Interpreten regional von anderen Ländern abzugrenzen.<ref name="martinelli211">Dario Martinelli: Lasciatemi Cantare and Other Diseases: Italian Popular Music, As Represented Abroad. In: Franco Fabbri, Goffredo Plastino (Hrsg.): Made in Italy: Studies in Popular Music. Routledge, New York 2014, ISBN 978-0-415-89976-5, S. 211.</ref> Disco als Musikgenre begann sich in Italien bereits in den frühen 1970er Jahren zu entwickeln, Martinelli<ref name="martinelli212" /> nennt als vermutlich ersten italienischen Disco-Song Nessuno mai von Marcella Bella (1974). Begünstigt durch den Film Saturday Night Fever (1977) erfuhr Discomusik auch in Italien einen Boom, zu dessen frühen Vertretern Alan Sorrenti mit Figli delle stelle (1977) und Francesca Aliotta gehören.<ref name="martinelli211" /> Ende der 1970er Jahre veröffentlichten Bands wie La Bionda mit One for You, One for Me, Barbados Climax mit California U.S.A. und Gepy & Gepy mit Body to Body englischsprachige Disco-Songs, aber auch etablierte Künstler wie Giorgio Moroder und Umberto Tozzi veröffentlichten Disco-Versionen älterer Stücke.<ref name="martinelli211" />

Doch erst Anfang der 1980er Jahre begann sich Italo Disco mit Interpreten wie Baltimora, Righeira und Gazebo über die reine Bedeutung als regionales Abgrenzungskriterium hinaus zu einem musikalisch eigenständigen Genre zu entwickeln. Dies fand 1983 seinen Niederschlag in der von ZYX Music veröffentlichten Kompilation The Best of Italo Disco Vol. 1. Das Genre beschränkte sich seitdem nicht mehr auf Italien; auch in anderen europäischen Ländern veröffentlichten Interpreten wie Mike Mareen (Deutschland) Musik im Italo-Disco-Stil. Weiterhin gilt Italo Disco als ein wichtiger Impulsgeber für Chicago House.<ref>Nick Collins et al.: Electronic Music. Cambridge University Press, 2013, ISBN 978-1-107-24454-2, S. 111.</ref> Ab Mitte/Ende der 1980er Jahre entwickelten sich aus Italo Disco Genres wie Italo House und Italo Techno.<ref name="martinelli212">Dario Martinelli: Lasciatemi Cantare and Other Diseases: Italian Popular Music, As Represented Abroad. In: Franco Fabbri, Goffredo Plastino (Hrsg.): Made in Italy: Studies in Popular Music. Routledge, New York 2014, ISBN 978-0-415-89976-5, S. 212.</ref> Mitte 2003 belebte die Gruppe Master Blaster mit ihrem Album We Love Italo Disco das Genre wieder. Viele alte Titel wie Happy Children, Another Life und Hypnotic Tango wurden gecovert, und das Album We Love Italo Disco erzielte großen Erfolg. How Old R U wurde ein Sommerhit und hielt sich wochenlang in den Charts.

Charakteristik

Laut Martinelli<ref name="martinelli212" /> ist Italo Disco durch einen stringent beibehaltenen 4/4-Takt mit einer Bassdrum beim Downbeat sowie Snare und Handclap beim Upbeat geprägt, darüber liegt eine sich ständig wiederholende Basslinie. Die Melodien sind einfach und eingängig, der Gesang wird in den Vordergrund gemischt. Die Musiker nutzen Elektrophone: Synthesizer (u. a. Sequential Circuits Prophet-5, Roland JP-8) und Drumcomputer (z. B. LinnDrum LM-2, Oberheim DMX) dominieren die Stücke, selten gepaart mit akustischen Musikinstrumenten. Das Textkonzept von Italo Disco ist zumeist selbstreferenziell.<ref name="martinelli212" />

Vertreter

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Literatur

  • Alan Jones, Jussi Kantonen (2000). Saturday Night Forever: The Story of Disco. A Cappella Books. ISBN 1-55652-411-0.
  • Dario Martinelli: Lasciatemi Cantare and Other Diseases: Italian Popular Music, As Represented Abroad. In: Franco Fabbri, Goffredo Plastino (Hrsg.): Made in Italy: Studies in Popular Music. Routledge, New York 2014, ISBN 978-0-415-89976-5, S. 209–219.
  • Simon Reynolds (2011). Bring the Noise: 20 Years of Writing about Hip Rock and Hip Hop. Soft Skull Press. ISBN 1-59376-401-4.
  • Dan Sicko (2010). Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk (2nd ed.). Wayne State University Press. ISBN 0-8143-3712-0.
  • Thomas Joubert (2014). Les années Top 50 (in French). Gründ. ISBN 978-2-324-00914-3.
  • Paolo Prato (2010). La musica italiana: una storia sociale dall'unità a oggi (in Italian). Donzelli. ISBN 978-88-6036-529-3.

Weblinks

Fußnoten

<references />

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