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Gunter Rambow

2025-02-26T01:32:19Z

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'''Gunter Rambow''' (* [[2. März]] [[1938]] in [[Neustrelitz]]) ist ein deutscher [[Grafikdesigner]], [[Fotograf]], Plakatgestalter und Hochschullehrer.
[[Datei:gunter rambow.jpg|mini|Gunter Rambow im [[Lühesches Palais|Lüheschen Palais]] (2008)]]

== Biografie ==

Rambow lebte von 1950 bis 1954 als Waise in der [[Ernst Barlach|Barlach]]<nowiki/>stadt [[Güstrow]] und wohnte im ehemaligen Schüler- und Lehrlingsheim (Internat) der Landeskirche Mecklenburg, Grüner Winkel Nr. 10. Er besuchte die Kersting-Schule. 1954 zog er zu seinem Bruder nach [[Kassel]].<ref>Gunter Rambow: ''Domplatz 16.'' In: ''Zukunft aus Tradition – 10 Jahre Stadterneuerung Güstrow.'' S. 30f. Koepcke, Güstrow 2001, ISBN 3-934776-08-6.</ref>

Von 1954 bis 1958 absolvierte er in [[Hadamar]] eine Ausbildung zum Glasmaler. Anschließend studierte er bis 1964 an der [[Kunsthochschule Kassel|Hochschule für Bildende Künste Kassel]] bei [[Hans Hillmann]], wo er auch [[Gerhard Lienemeyer]] kennenlernte, mit dem er ab 1960 die Ateliergemeinschaft ''Rambow + Lienemeyer'' in Kassel (1960–1964), in Stuttgart (1964–1967) und ab 1967 in [[Frankfurt am Main]] führte.

Daneben gründete er 1967 mit Lienemeyer im [[Frankfurt-Westend|Frankfurter Westend]] den avantgardistischen ''Kohlkunstverlag'', in dem irritierende Produkte erschienen. Die beiden schufen zahlreiche Fotobücher und Plakatserien zu Literatur, Theater und gesellschaftlichen Themen. Autoren waren unter anderem [[Peter Weibel (Künstler)|Peter Weibel]] und [[Valie Export]] (''Bildkompendium Wiener Aktionismus'', 1970), [[Günter Brus]] (''Irrwisch'', 1971), [[Hans Hillmann]] (''Ich hab geträumt ich wär ein Hund der träumt'', 1970) und [[Walter E. Richartz]] (''Wörtlich betäubt'', 1969). Das Buch ''mama & papa. materialaktion 63–69'' vom Wiener Aktionisten [[Otto Mühl]] wurde 1969 auf Veranlassung von [[Beate Uhse]] [[Liste der jugendgefährdenden Medien|indiziert]], woraufhin die zweite Auflage des ''mama & papa''-Buches von der Frankfurter Staatsanwaltschaft beschlagnahmt wurde.<ref>[https://www.spiegel.de/spiegel/print/d-45302938.html ''Personalien.''] In: [[Der Spiegel]] vom 15. Dezember 1969</ref> Legendär wurde das politische Fotoplakat ''It’s time'', das sich gegen den Vietnam-Krieg richtete.<ref>[http://collection-online.museum-folkwang.de/eMuseumPlus?service=page/EntryPage Internetseite des Folkwang Museums, Essen]</ref><ref>[https://www.domberger.de/de/kuenstler/originalgrafik/r/rambow-lienemeyer-van-de-sand.html Internetseite der Edition Domberger]</ref>

Die künstlerische Partnerschaft hielt bis 1986 (seit 1973 mit [[Michael van de Sand]] als ''Rambow Lienemeyer van de Sand''). Bis 2008 setzte Rambow diese Arbeit in der Ateliergemeinschaft ''Rambow, van de Sand'' fort. 2009 gründete Rambow das Institut für Visuelle Kommunikation und betreibt in seiner Heimatstadt [[Güstrow]] im ehemaligen Stadtpalais des Grafen von der Lühe eine Plakatgalerie, verbunden mit der Edition Galerie Rambow. Von 1969 bis 1986 war er mit der Fotografin [[Inge Rambow]] verheiratet.<ref>Sara Pendergast und andere (Hrsg.): ''Contemporary Artists'', (Band 2, L-Z), St. James Press, Farmington Hills, USA, 2002, ISBN 978-1-55862407-8, S. 1362</ref>

Zwischen 1974 und 1991 lehrte er als Professor für Grafikdesign an der [[Universität Kassel|Gesamthochschule Kassel]]. Er war Mitglied der [[Kasseler Schule der Plakatkunst, Buch- und Zeitschriftengrafik]]. Von 1991 bis 2003 als Professor für Visuelle Kommunikation an der [[Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe|Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe]] (im Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe). Danach lehrte er u. a. an zwei chinesischen Universitäten. Daraus ergaben sich zahlreiche Buchpublikationen von Studienprojekten. Anfang Februar 2011 wurde Rambow von der [[Hochschule der Bildenden Künste Saar]] zum Honorarprofessor ernannt.<ref>''HBK Saar ernennt Honorarprofessor.'' In: ''Saarbrücker Zeitung'' (Kultur) vom 5./6. Februar 2011, S. B4</ref> Seit der Spielzeit 2012/2013 ist Rambow Gestalter der Premieren- und Wiederaufnahmeplakate der [[Oper Frankfurt]].<ref>''Fragmentierte Gesichter, wiederkehrendes Feuer.'' In: [[FAZ]] vom 21. September 2012, Seite 48</ref>

Ab 1995 ließ er in Güstrow das [[Lühesches Palais (Güstrow)|Lühesche Palais]], ein Stadtpalais von 1583 aus der [[Hochrenaissance]], sanieren, das seit 2001 eine Galerie und ein Atelierhaus beherbergt.

Die Plakatentwürfe von Rambow erhielten nationale wie internationale Preise. Zahlreiche Museen archivieren seine Arbeiten.<ref>[http://sammlung-online.museum-folkwang.de/eMuseumPlus?service=ExternalInterface&siteId=1&module=artist&objectId=9866&viewType=detailView&lang=de Internetseite Museum Folkwang], Essen</ref><ref>{{Internetquelle |url=https://www.moma.org/collection/works/7264?artist_id=4799&page=1&sov_referrer=artist |titel=Gunter Rambow |hrsg=Museum of Modern Art, New York |sprache=en |abruf=2021-07-26}}</ref> Seit 1974 ist er Mitglied der [[Alliance Graphique Internationale]] (AGI).<ref>{{Internetquelle |url=https://a-g-i.org/user/gunterrambow%40web.de/view/projects/ |titel=Gunter Rambow |hrsg=Alliance Graphique Internationale |sprache=en |abruf=2021-07-26}}</ref>

== Ausstellungen ==
Die Bibliothèque Nationale Paris, die Akademie der Künste der DDR-Berlin, das [[Deutsches Plakatmuseum|Deutsche Plakatmuseum Essen]], Art Museum Shanghai, Ginza Graphic Gallery (ggg)<ref>{{Internetquelle |url=https://www.dnpfcp.jp/CGI/gallery/exhibition/detail.cgi?s_gallery_from_y=&s_gallery_from_m=&s_gallery_from_d=&s_gallery_to_y=&s_gallery_to_m=&s_gallery_to_d=&s_type=1%00&s_search=rambow&s_keyword=&l=2&t=1&p=1&seq=00000152 |titel=Gunter Rambow |hrsg=Ginza Graphic Gallery. DNP, Dai Nippon Printing Co., Ltd. |datum=1998 |sprache=en |abruf=2021-07-26}}</ref> in Tokio und viele andere Institutionen widmeten seinem Werk Einzelausstellungen.

== Veröffentlichungen ==
* ''La Promenade de König Immerlustik'', Kohlkunstpresse, Frankfurt am Main, 1968.
* [[Peter O. Chotjewitz]], Gunter Rambow; ''Roman – Ein Anpassungsmuster'', Darmstadt. [[Melzer Verlag]], 1968
* ''Marienerscheinungen in [[Kurfürstentum Hessen|Kurhessen]]'', Darmstadt, [[Olympia Press]] ([[Jörg Schröder]]), 1969.
* ''Doris'', Frankfurt, [[März Verlag]], 1970.
* Bettina von Heuenstein / [[Paulus Böhmer|Jan Lue Verrou]]; ''Softgirls.'' [Fotos von Gunter Rambow]. s. l., [Frankfurt a. M.], Zero Press, o. J.[1970].
* ''Der Glöckner von Notre Dame oder die Madonna der sieben Monde – Kinotransparente der 50er und 60er Jahre.'', 1978. Hrsg. Gunter Rambow u. a., Syndikat, Frankfurt am Main ISBN 978-3-81080047-3
* ''Das sind eben alles Bilder der Strasse: die Fotoaktion als sozialer Eingriff''; Dokumentation 1979; Gunter Rambow, Dirk Hoerder. ISBN 3-8108-0113-5.
* ''Das Objekt als Zeichen'', Universität Kassel 1984 (Inhalt: 25 Fotoessays von Studierenden des gleichnamigen Seminars von Gunter Rambow)
* ''Traumstoff'', 1986, Gunter Rambow. (Hrsg.); ISBN 3-8108-0246-8.
* ''Rambow im Museum Wiesbaden'', 1988. Hrsg. Volker Rattemeyer. Katalog zur Ausstellung „Plakate von Gunter Rambow im Museum“ Wiesbaden. ISBN 3-89258-006-5.
* ''Gunter Rambow – Images Sans Paroles'', 1991. Hrsg. [[Alain Weill (Kunstkritiker)|Alain Weill]]; ISBN 2-9502816-3-X.
* ''Fernseh-Design: Modell hessen 3''. Hrsg. vom [[Hessischer Rundfunk|Hessischen Rundfunk]]. ISBN 3-496-01073-8.
* ''Übergriff'', ein Buch über das Greifen und Begreifen; Verlag Walther König, Köln, 1992; ISBN 3-88375-179-0.
* ''Rambow 1960 - 96'', hrsg. von [[Heinrich Klotz]] und Alain Weill; ISBN 3-89322-843-8.
* ''Rambow-Studenten'', 5 Jahre Grafik-Design an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe; ISBN 3-89322-345-2.
* ''Schule der Plakate'', ISBN 3-364-00278-9.
* ''Jesus klebt'', Text als konkrete Poesie im öffentlichen Raum. Hrsg. Gunter Rambow/[[Franz Mon]], Staatl. Hochschule für Gestaltung Karlsruhe
* ''G. Rambow'', hrsg. Forschungsinstitut für Internationale Plakatkunst China, Universität Wuxi; ISBN 7-5310-1328-2/J·1054.
* ''Gunter Rambow'', World Graphic-Design 39. Hrsg. [[Ikkō Tanaka]], Dai Nippon Japan, Tokyo, 1998; ISBN 4-924956-39-2.
* ''Gunter Rambow Plakate'', Ausstellungskatalog 2007, Museum für Angewandt Kunst, Frankfurt; [[Edition Axel Menges]], Stuttgart/London ISBN 978-3-936681-19-2.
* ''Gunter Rambow, Laureate of the Jan Lenica Award, Posters'', Ausstellungskatalog 2008, Muzeum Narodowe w Poznaniu, ISBN 978-83-89053-72-5.
* ''CINETIQUE, Die Moderne by TECTA'', 12 Bild- und Textplakate von Gunter Rambow, Edition Galerie Rambow, Vertrieb: Buchhandlung Walther König, Köln. ISBN 978-3-86560-494-1.

== Plakatausstellungen ==
* 1983 Deutsches Plakatmuseum Essen, Plakate von Rambow Lienemeyer van de Sand
* 1984 Wilanow Poster Museum Warsaw, Rambow Lienemeyer van de Sand
* 1985 Galerie Bruno Oldani, Oslo, Posters from Rambow Lienemeyer van de Sand
* 1985 Paris, 7 Allee Georges Braque, Rambow Lienemeyer van de Sand: Affiches
* 1986 New York Gallery, New York, Posters from Lenica, Hillmann, Rambow
* 1988 Bibliothèque Nationale, Paris, Rambow à la Bibliothèque Nationale
* 1988 Museum Wiesbaden, Rambow: Plakate 1960–1988
* 1988 Akademie der Künste der DDR, Berlin, Plakatwerk von Gunter Rambow
* 1992 Kunstmuseum Breda, Niederlande, Plakate von Gunter Rambow
* 1993 Hochschule für Grafik + Buchkunst, Leipzig, Rambow – work in progress
* 1996 DDD gallery Osaka, Gunter Rambow – comments on society
* 1997 GGG gallery Tokyo, Rambow in Tokyo
* 1998 Art Museum Wuxi, China, Rambow in China
* 1998 Museum Wiesbaden, Rambow Back to Black
* 1999 Art Museum Shanghai, Posters of Gunter Rambow 1960 - 99
* 2000 Chapelle des Jésuites, Chaumont, Frankreich, Gunter Rambow
* 2000 Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Teilnahme an: 4:3, 50 Jahre italienisches und deutsches Design
* 2000 Kunstbibliothek Staatliche Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz, Teilnahme an: Plakate und Graphik der Kasseler Schule
* 2001 Bibliothèque nationale de France, Paris, Teilnahme an: Graphisme(s)
* 2001 Rambow, Fukuda, Chwast, Shanghai, China
* 2005 Umspannwerk Schönhauser Allee, Berlin, 100 Plakate von Gunter Rambow
* 2007 Museum für Angewandte Kunst, Frankfurt am Main, Rambow – Plakate
* 2008 Muzeum Narodowe w Poznaniu, Polen, Gunter Rambow Posters
* 2008 Westsektor, Frankfurt am Main, Rambow im Westsektor
* 2010 Deutsches Plakat Museum im Museum Folkwang, Essen, Raumeroberungen
* 2011 Hong Kong Design Centre, Teilnahme an: De Sein – German Graphic Design from Postwar to Present
* 2011 Wilanow Poster Museum, Warschau, Rambow's Point of View
* 2011 Galerie der HBKsaar, Saarbrücken, Rambow's Point of View
* 2017 Universität Rzeszów, Polen, Plakate für die Oper Frankfurt
* 2017 Drei Ausstellungen in Ostrów, Polen, im Centrum Kultury, im Forum Synagoga und in der Galeria Sztuki Współczesnej
* 2019 Wollhalle Güstrow, Gunter Rambow 100 Plakate Oper Frankfurt

== Auszeichnungen ==

* 2011 [[Hessischer Kulturpreis]]

== Weblinks ==
* {{DNB-Portal|119156970}}
* [http://www.gunter-rambow.de/ Gunter Rambow]
* [https://www.emuseum.ch/search/rambow Plakate von Gunter Rambow] im Museum für Gestaltung Zürich

== Einzelnachweise ==
<references />

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{{SORTIERUNG:Rambow, Gunter}}
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[[Kategorie:Hochschullehrer (Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe)]]
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[[Kategorie:Fotograf (21. Jahrhundert)]]
[[Kategorie:Fotograf (Kassel)]]
[[Kategorie:Fotograf (Mecklenburg-Vorpommern)]]
[[Kategorie:Fotograf (Karlsruhe)]]
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{{Personendaten
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Otto Karl Werckmeister

2025-02-26T01:21:07Z

94.153.7.155: /* Leben und Werk */

'''Otto Karl Werckmeister''' (* [[26. April]] [[1934]]<ref>[https://books.google.com/books?id=xbeaAAAAIAAJ&q=otto+karl+werckmeister+26.+April+1934&dq=otto+karl+werckmeister+26.+April+1934&hl=en&newbks=1&newbks_redir=0&source=gb_mobile_search&sa=X&ved=2ahUKEwjIgvnTsf7_AhXwgP0HHbJSDRsQ6AF6BAgGEAM#otto%20karl%20werckmeister%2026.%20April%201934]</ref> in [[Berlin]]; † [[7. Juni]] [[2023]]<ref>{{Literatur |Autor=Gabriele Dolff-Bonekämper |Titel=Karl Otto Werckmeister |Sammelwerk=kritische berichte - Zeitschrift für Kunst- und Kulturwissenschaften |Band=51 |Nummer=4 |Datum=2023-11-22 |ISSN=2197-7410 |Seiten=83–86 |Online=https://journals.ub.uni-heidelberg.de/index.php/kb/article/view/99918 |Abruf=2023-12-21 |DOI=10.11588/kb.2023.4.99918}}</ref>), auch '''O. K. Werckmeister''' bzw. '''O.-K. Werckmeister''', war ein deutscher [[Kunsthistoriker]] und [[Autor]]. Er war [[Emeritierung|emeritierter]] Professor für Kunstgeschichte.

== Leben und Werk ==
Otto Karl Werckmeister wurde als Kind des Kunsthändlers Karl Werckmeister und der Künstlerin Rose Petzold 1934 in Berlin geboren. Er studierte Kunstgeschichte, Philosophie und [[Neuere deutsche Literatur]] an der [[Freie Universität Berlin|Freien Universität Berlin]], wo er 1958 mit einer Arbeit über [[Karolinger|spätkarolingische]] Goldreliefs [[promoviert]] wurde.<ref name="Tate">{{Internetquelle |url=http://www.tate.org.uk/liverpool/eventseducation/symposia/21621.htm |titel=Tate Liverpool: Critical Forum Political Picasso: Peace and Freedom in the Cold War, Mai 2010 |sprache=en |offline=1 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20100508204650/http://www.tate.org.uk/liverpool/eventseducation/symposia/21621.htm |archiv-datum=2010-05-08 |abruf=2011-12-31}}</ref><ref name="DictArtHist">{{Internetquelle |url=http://arthistorians.info/werckmeistero |titel=Otto Karl Werckmeister im Dictionary of Art Historians |sprache=en |abruf=2011-12-27}}</ref> 1961–1962 erhielt er das [[Reisestipendium des Deutschen Archäologischen Instituts]].

1965 zog Werckmeister in die [[Vereinigte Staaten|Vereinigten Staaten]] und lehrte dort Kunstgeschichte an der [[University of California, Los Angeles]]. 1981/82 erhielt er ein [[Guggenheim-Stipendium]].<ref name="DictArtHist" /> Von 1984 bis 2001 war er ''Mary Jane Crowe Distinguished Professor of Art History'' an der [[Northwestern University]] in [[Evanston (Illinois)]].<ref name="Tate" /><ref name="Perlentaucher">{{Internetquelle |url=http://www.perlentaucher.de/autoren/18368/Otto_Karl_Werckmeister.html |titel=Otto Karl Werckmeister bei Perlentaucher |abruf=2011-12-27}}</ref> Er war [[Gastprofessor]] an den Universitäten [[Philipps-Universität Marburg|Marburg]] und [[Universität Hamburg|Hamburg]] und übernahm Forschungsaufträge für das Londoner [[Warburg Institute]] und das [[Deutsches Archäologisches Institut|Deutsche Archäologische Institut]]. Er wurde auch als [[Essayist]] und durch Vorträge bekannt.

Zu Beginn seiner Karriere befasste sich Otto Karl Werckmeister mit [[mittelalter]]licher [[Buchmalerei]] und den dazugehörigen [[Bucheinband#Der Einband im Mittelalter|Bucheinbänden]]. Sein kunstgeschichtlicher Ansatz ist vom [[Marxismus]] geprägt; sein Essay über die politische Ideologie des [[Teppich von Bayeux|Teppichs von Bayeux]] gilt als Beispiel hierfür. 1976 gehörte er mit [[David Kunzle]] und [[Timothy J. Clark]] zu den Gründungsmitgliedern des ''[[Caucus#Der Begriff Caucus in anderem Zusammenhang|Caucus]] for Marxism and Art'' der [[College Art Association|College Art Association of America]].<ref name="DictArtHist" /><ref>{{Internetquelle |url=http://www.scribd.com/doc/64123263/Marxism-and-the-History-of-Art |titel=Andrew Hemingway: Marxism and the history of art, S. 179, Pluto Press 2006 |sprache=en |abruf=2012-01-01}}</ref>

In ''Zitadellenkultur'' thematisiert Werckmeister die [[Zitadelle]] als Metapher für eine Gegenwartskultur, die sich aus dem Wohlstand heraus Krisen zuwendet, aber ihre politische Behebung nicht mehr beabsichtigt, sondern im Gegenteil stabilisierend und normalisierend wirkt.<ref>{{Literatur |Autor=Lothar Böhnisch |Titel=Gespaltene Normalität: Lebensbewältigung und Sozialpädagogik an den Grenzen der Wohlfahrtsgesellschaft, S. 144 ff. |Verlag=Juventa Verlag |Ort=Weinheim |Datum=1994 |ISBN=3-7799-1021-7 |Online={{Google Buch |BuchID=PT4FfmsusdoC |Seite=144}}}}</ref><ref>{{Literatur |Autor=Philine Helas |Titel=Bild/Geschichte: Festschrift für Horst Bredekamp, S. 35 |Verlag=Akademie Verlag |Ort=Berlin |Datum=2007 |ISBN=978-3-05-004261-9 |Online={{Google Buch |BuchID=BMS-PBRFgwUC |Seite=35}}}}</ref> In ''Linke Ikonen'' analysiert der Autor fünf Kunstwerke des 20. Jahrhunderts in ihrer Bedeutungsverschiebung vom Revolutionären hin zur Verklärung und Funktionalisierung.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.mhauffen.de/theorie/show_item.php?nr=74 |titel=Michael Hauffen: Otto Karl Werckmeister - Linke Ikonen; in: Kunstforum international, Band 140, 1998, S. 496 |abruf=2012-01-05}}</ref><ref>[[Guernica (Gemälde)|Guernica]], [[Angelus Novus]], [[Panzerkreuzer Potemkin]], [[Kafka (Film)|Kafka]] von [[Steven Soderbergh]] und die Comicstrips von [[Enki Bilal]]: {{Internetquelle |url=http://art-service.de/article/linke_ikonen_von_otto_karl_werckmeister.html |titel=Buchbeschreibung bei Artservice |abruf=2012-01-05}}</ref>

In seinem Buch, ''Der Medusa-Effekt'', beschäftigt sich Werckmeister mit der politischen Bildersprache nach den [[Terroranschläge am 11. September 2001|Anschlägen vom 11. September 2001]] und in der fotografischen [[Kriegsberichterstattung]]. Neue elektronische Bildverarbeitungs- und Verbreitungsverfahren verändern Werckmeister zufolge die Wirkung von Bildern auf den Betrachter, indem sie die Realität nicht lediglich verzeichnen, sondern selbst auf sie einwirken.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.goethe.de/kue/bku/kuw/de1039446.htm |titel=Jan Thorn-Prikker beim Goethe-Institut über Werckmeisters „Der Medusa-Effekt. Politische Bildstrategien seit dem 11. September 2001“ im Dezember 2005 |abruf=2012-01-05}}</ref><ref>{{Internetquelle |url=http://www.perlentaucher.de/buch/23470.html |titel=Rezension bei Perlentaucher |abruf=2012-01-05}}</ref>

Ab 2001 lebte Werckmeister wieder in Berlin.<ref name="Bauhaus">{{Internetquelle |url=http://www.uni-weimar.de/cms/architektur/atheo/bauhaus-kolloquium/bhk2009/bhk2009-l.html#c31981 |titel=Bauhaus-Universität Weimar: 11. Internationales Bauhaus-Kolloquium 2009 |abruf=2011-12-27}}</ref> Beiträge von ihm erschienen seitdem im Feuilleton der ''[[Frankfurter Allgemeine Zeitung|Frankfurter Allgemeinen Zeitung]]''. Werckmeister veröffentlichte 2006 einen Artikel unter dem Titel ''The Political Confrontation of the Arts: From the Great Depression to the Second World War, 1929–1939''<ref>{{Literatur |Autor=Otto Karl Werckmeister |Titel=The political confrontation of the arts: from the Great Depression to the Second World War, 1929 - 1939 |Sammelwerk=Georges-Bloch-Jahrbuch des Kunsthistorischen Instituts der Universität Zürich, 11/12.2004/05(2006) |Datum=2006 |Seiten=143-175}}, aus: [http://aleph.mpg.de/F?func=direct&doc_number=001314655&local_base=kub01 OPAC - Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck-Institut]</ref> und brachte 2020 unter diesem Titel ein umfangreiches Buch heraus.<ref name="Bauhaus" /><ref>[https://books.ub.uni-heidelberg.de/arthistoricum/catalog/book/649?lang=de The Political Confrontation of the Arts in Europe from the Great Depression to the Second World War] arthistoricum.net</ref>

Otto Karl Werckmeister war von 1965 bis 1983 mit der 1944 geborenen<ref>{{Internetquelle |url=http://worldcat.org/identities/np-lacarra,%20maria%20eugenia%241944 |titel=WorldCat zu diesem Namen |abruf=2011-12-30}}</ref> [[María Eugenia Lacarra]]<ref>auch: ''Maria Eugenia Lacarra de Werckmeister'', z. B. als Autorin:
''Ideology and social conflict in the "Poema de mio cid"'', Dissertation, Univ. of California, Univ. Microfilms International, Ann Arbor 1976 ({{Internetquelle |url=http://openlibrary.org/works/OL12106387W/Ideology_and_social_conflict_in_the_Poema_de_m%C3%ADo_Cid |titel=Nachweis bei Open Library |abruf=2011-12-30}}) und andere Namensvarianten. ({{Internetquelle |url=http://id.loc.gov/search/?q=Maria+Eugenia+Lacarra&q= |titel=Library of Congress |abruf=2011-12-30}}, {{Internetquelle |url=http://worldcat.org/identities/lccn-n2002-34237 |titel=WorldCat |abruf=2011-12-30}})</ref> verheiratet.<ref name="DictArtHist" /> Er verstarb am 7. Juni 2023 im Alter von 89 Jahren.<ref>Stefan Trinks, ''Was sehen die Pilger am Portal? Zum Tod des Kunsthistorikers Otto Karl Werckmeister.'' In: ''[[Frankfurter Allgemeine Zeitung]]'' vom 12. Juni 2023 ([https://www.faz.net/aktuell/feuilleton/bin-laden-und-bush-als-apokalyptische-reiter-unserer-zeit-zum-tod-von-otto-karl-werckmeister-18956355.html Online])</ref><ref>{{Literatur |Autor=Kinder von Otto Karl Werckmeister |Titel=Betreff: Message from O.K. Werckmeister's family > > > Dearest friends and colleagues of Prof. Dr. Otto Karl Werckmeister, > > > > Our father passed away on Wednesday June 7th, 2023 in Berlin. |Datum=2023-06-07}}</ref>

== Schriften (Auswahl) ==
* {{Literatur
|Titel=Der Deckel des Codex aureus von St. Emmeram. Ein Goldschmiedewerk d. 9. Jh. Dissertation. 1958
|Ort=Baden-Baden, Strasbourg
|Datum=1963}}
* {{Literatur
|Titel=Irisch-northumbrische Buchmalerei des 8. Jahrhunderts und monastische Spiritualität
|Verlag=De Gruyter
|Ort=Berlin
|Datum=1967}}
* {{Literatur
|Titel=Ende der Ästhetik
|Verlag=S. Fischer Verlag
|Ort=Frankfurt am Main
|Datum=1971
|ISBN=3-10-091101-6}}
* {{Literatur
|Titel=Ideologie und Kunst bei Marx u[nd] a[ndere] Essays
|Verlag=S. Fischer Verlag
|Ort=Frankfurt am Main
|Datum=1974
|ISBN=3-10-091101-6}}
* {{Literatur
|Hrsg=Centro Italiano di Studi sull'Alto Medioevo
|Titel=The political ideology of the [[Teppich von Bayeux|Bayeux Tapestry]]
|Sammelwerk=[[Studi medievali|Studi medievali (3ª serie)]]
|Band=17
|Ort=Spoleto
|Datum=1976
|Seiten=535–595
|Sprache=en}}
* {{Literatur
|Titel=Versuche über Paul Klee
|Verlag=Syndikat Verlag
|Ort=Frankfurt am Main
|Datum=1981
|ISBN=3-8108-0156-9}}
* {{Literatur
|Titel=The Making of Paul Klee’s career. 1914–1920
|Verlag=University of Chicago press
|Ort=Chicago
|Datum=1989
|Online={{Google Buch |BuchID=Hb9yEbdj9doC |Seite=Frontcover}}}}
* {{Literatur
|Titel=Zitadellenkultur. Die schöne Kunst des Untergangs in der Kultur der achtziger Jahre
|Verlag=Hanser Verlag
|Ort=München, Wien
|Datum=1989
|ISBN=3-446-15164-8}}
* {{Literatur
|Titel=Linke Ikonen: Benjamin, Eisenstein, Picasso – nach dem Fall des Kommunismus
|Verlag=Hanser Verlag
|Ort=München, Wien
|Datum=1997
|ISBN=3-446-19136-4}}
* {{Literatur
|Titel=Der Medusa-Effekt. Politische Bildstrategien seit dem 11. September 2001
|Verlag=Form und Zweck Verlag
|Ort=Berlin
|Datum=2005
|ISBN=3-935053-04-5}}
* {{Literatur
|Titel=Das surrealistische Kriegsbild bei Max von Moos
|Verlag=Edition Voldemeer
|Ort=Zürich
|Datum=2005
|ISBN=3-211-25962-7}}
* {{Literatur
|Titel=The Political Confrontation of the Arts in Europe from the Great Depression to the Second World War
|Ort=Heidelberg
|Datum=2020
|ISBN=978-3-948466-22-0
|DOI=10.11588/arthistoricum.649}}

== Literatur ==
* ''Radical Art History: Ein akademisches Gespräch über O. K. Werckmeister.'' In: {{Literatur |Autor=Wolfgang Kersten, Barbara Fay Abou-El-Haj |Titel=Radical art history: internationale Anthologie |Verlag=Zürich InterPublishers, Original von University of Michigan |Ort=Zürich |Datum=1997 |Seiten=375–397 |Kommentar=Festschrift zum 60. Geburtstag}}<ref>{{Internetquelle |url=http://d-nb.info/951093169 |titel=Deutsche Nationalbibliothek |abruf=2011-12-30}}</ref>
* ''Thw Political Confrontation of the Arts in Europe from the Great Depression to the Second World War'' (= ''Zurich Studies in the History of Art. Georges-Bloch-Annual,'' University of Zurich, Institute of Art History, 2019/20, Vol. 24/25.) Hrsg. Wolfgang F. Kersten; arthistoricum.net, Heidelberg 2020.<ref>https://books.ub.uni-heidelberg.de/arthistoricum/catalog/book/649?lang=de</ref>

== Weblinks ==
* {{DNB-Portal|115651861|NAME=Otto Karl Werckmeister|TEXT=Literatur von}}
* [https://arthistorians.info/werckmeistero Eintrag] im ''[[Dictionary of Art Historians]]''
* [http://www.worldcat.org/search?q=au%3AWerckmeister%2C+Otto+Karl%2C&qt=hot_author Literatur von Otto Karl Werckmeister bei] [[WorldCat]]
* [http://opac.regesta-imperii.de/lang_de/autoren.php?name=Werckmeister%2C+Otto+Karl Literatur von Otto Karl Werckmeister] bei [[Regesta Imperii]]
* Beiträge in der [[F.A.Z.]]:
** [http://www.faz.net/aktuell/feuilleton/buecher/rezensionen/belletristik/kafkas-saetze-65-der-einzelne-ohne-mandat-1664830.html ''Kafkas Sätze: Der Einzelne ohne Mandat.''] 18. September 2008
** [http://www.faz.net/themenarchiv/2.1196/moderne-kriegsfuehrung-das-collateral-murder-video-1982035.html Moderne Kriegsführung. ''Das Collateral Murder Video.''] 6. Mai 2010
** [http://www.faz.net/aktuell/feuilleton/panzerknacker-11229611.html ''Panzerknacker – David vs. Goliath heute, von Prag bis Syrien.''] 17. September 2011
* Andrew Hemingway: ''Otto Karl Werckmeister 1934–2023'' (Nachruf auf [https://www.historicalmaterialism.org/node/2010 historicalmaterialism.org]).

== Einzelnachweise und Anmerkungen ==
<references />

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{{SORTIERUNG:Werckmeister, Otto Karl}}
[[Kategorie:Hochschullehrer (University of California, Los Angeles)]]
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[[Kategorie:US-Amerikaner]]
[[Kategorie:Geboren 1934]]
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{{Personendaten
|NAME=Werckmeister, Otto Karl
|ALTERNATIVNAMEN=Werckmeister, Otto-Karl; Werckmeister, O. K.; Werckmeister, O.-K.
|KURZBESCHREIBUNG=deutscher Kunsthistoriker und Hochschullehrer
|GEBURTSDATUM=26. April 1934
|GEBURTSORT=[[Berlin]]
|STERBEDATUM=9. Juni 2023
|STERBEORT=
}}

Griffith-Observatorium

2025-02-26T01:19:03Z

94.153.7.155:

[[Datei:Griffith observatory 2006.jpg|mini|Griffith Observatory, September 2006]]
[[Datei:Griffith Observatory P4060247.jpg|mini|Griffith Observatory in der Dämmerung]]
[[Datei:Lightmatter griffith observatory.jpg|mini|Das Observatorium, im Hintergrund [[Downtown Los Angeles]]]]
[[Datei:Bust of James Dean with Hollywood Sign in Background - Griffith Observatory - Los Angeles, CA - USA (6914401045).jpg|mini|Büste von [[James Dean]] am Griffith-Observatorium]]
Das '''Griffith-Observatorium''' ({{enS|Griffith Observatory}}) ist eine [[US-amerikanisch]]e [[Sternwarte]] in [[Los Angeles]], [[Kalifornien]].

== Lage ==
Sie befindet sich in 300 Metern Höhe auf der Südseite des [[Mount Hollywood]] im [[Griffith Park]]. Das Observatorium ist für seine wissenschaftlichen Ausstellungen und das [[Planetarium]] bekannt und kann besichtigt werden. Das Panorama bietet einen Blick auf die gesamte Region zwischen dem Zentrum von Los Angeles bis zur [[Bucht von Santa Monica]] und dem [[Pazifischer Ozean|Pazifischen Ozean]].

== Baugeschichte ==
Der weiße Kuppelbau wurde am 14. Mai 1935 nach Plänen von [[John C. Austin]] und [[Russell W. Porter]] in einer Mischung aus [[Art déco]] und ägyptischem Stil fertiggestellt. Nach vierjähriger Renovierung erfolgte am 2. November 2006 seine Wiedereröffnung. 70 Millionen Personen besuchten das Observatorium seit seiner Eröffnung.

Neben dem Observatorium beherbergt das Gebäude ein Planetarium sowie diverse Ausstellungsräume. Zu sehen sind unter anderem Gesteinsbrocken vom [[Mars (Planet)|Mars]], vom [[Mond]] und von [[Meteorit]]en, ein Modell des [[Hubble-Weltraumteleskop]]s, ein [[Seismograph]] und ein 100 Kilogramm schweres [[Foucaultsches Pendel]].

== Multimedia und Veranstaltungen ==
Das Gebäude war für mehrere Filme Drehort, darunter ''[[… denn sie wissen nicht, was sie tun]]'' (1955), ''[[Terminator (Film)|Terminator]] ''(1984), ''[[Rocketeer]]'' (1991), ''[[Am Ende der Gewalt]]'' (1997), ''[[Bowfingers große Nummer]]'' (1999), ''[[Königin der Verdammten]]'' (2001), ''[[3 Engel für Charlie – Volle Power]] ''(2003), ''[[Transformers (Film)|Transformers]]'' (2007), ''[[Der Ja-Sager]]'' (2008) und ''[[La La Land (Film)|La La Land]]'' (2017). Außerdem taucht es in diversen Videospielen auf, unter anderem in ''[[Grand Theft Auto: San Andreas|GTA San Andreas]], [[Mafia II]]'' und ''[[Grand Theft Auto V|GTA 5]]''.

Weiterhin diente das Gebäude auch in Serien als Drehort, z. B. [[Flash Gordon (1936)|Flash Gordon]] (1936)<ref>{{Internetquelle |autor=lyzmadness |url=https://andyoucallyourselfascientist.com/2020/09/20/flash-gordon-1936-part-1/ |titel=Flash Gordon (1936) (Part 1) |werk=andyoucallyourselfascientist.com |hrsg= |datum=2020-09-20 |sprache=en |abruf=2023-11-27}}</ref>, ''[[Trio mit vier Fäusten]]'' (''Strapazierte Gastfreundschaft'', 1984), ''[[MacGyver]]'' (''Pilot'', 1985), ''[[Wunderbare Jahre]]'' (''Die Macht der Finsternis'', 1993), ''[[Star Trek: Raumschiff Voyager]]'' (''Vor dem Ende der Zukunft'', 1996) und [[Fallout (Fernsehserie)|Fallout]] ("Der Anfang", 2024).

2021 war das Gebäude Ort eines Konzertes von [[Adele (Sängerin)|Adele]], dessen [[Ein Abend mit Adele|Mitschnitt]] auch im deutschen Fernsehen ausgestrahlt wurde.<ref>[https://www.daserste.de/unterhaltung/musik/musiksendungen-im-ersten/sendung/ein-abend-mit-adele-100.html Ein Abend mit Adele] in der ARD, abgerufen am 30. Juni 2022</ref>

== Weblinks ==
{{Commonscat|Griffith Observatory}}
* [https://griffithobservatory.org/ Offizielle Website] (englisch)

== Einzelnachweise ==
<references/>

{{Coordinate |NS=34/7/8/N |EW=118/18/1/W |type=landmark |region=US-CA}}

[[Kategorie:Sternwarte in Kalifornien]]
[[Kategorie:Großteleskop (Optischer Bereich)]]
[[Kategorie:Bauwerk der Moderne in Los Angeles]]
[[Kategorie:Bildung in Los Angeles]]
[[Kategorie:Bauwerk des Art déco in den Vereinigten Staaten]]
[[Kategorie:Erbaut in den 1930er Jahren]]
[[Kategorie:Hollywood]]